Об особенностях своей профессии в современных реалиях, о том, каким должен быть настоящий актер и как привлечь внимание зрителей рассказывает артист театра и кино, звезда ситкома «Кухня» Михаил Тарабукин.
Михаил, у Вас внушительная фильмография, более 135 ролей с яркими, непохожими друг на друга и различными по жанру персонажами. Вы закончили театральное училище им. Б. Щукина обладаете богатым профессиональным и жизненным опытом, встречаете на съемочной площадке с большое количество людей. На ваш взгляд любой ли человек без подготовки может стать актером?
Михаил Тарабукин. (Задумался) В последнее время все чаще звучит мнение, что на кого камера направлена, кто в кадре — тот и актер. Но не факт, что хороший, и не факт, что вообще актер. Такой подход к процессу дискредитирует нашу профессию и даже может ее уничтожить как институт. Мы сталкиваемся с этим ежедневно. Почему так не должно быть? А именно потому, что есть образование, дисциплины, которыми нужно овладеть. Это и история изобразительного искусства, и ритмика, и танец, и вокал… И это вовсе не для того, чтобы сделать из тебя универсального солдата, который все умеет. Эти предметы позволяют тебе раскрепоститься, учат искусству перевоплощения, внутренней свободе. Они связаны между собой и дополняют друг друга как органы в человеческом организме.
Блогеры, КВНщики или музыканты спрашивают: «Разве тебе фехтование в жизни пригодилось? Ты что, фехтуешь что ли в кино все время?» Просто они не понимают одной простой вещи, для того, чтобы быть актером, быть готовым к любой роли, все эти дисциплины, в том числе и фехтование — база!
То есть, чтобы быть успешным актером достаточно образования и усердия, или же надо быть изначально одаренным от природы?
Безусловно, нужно быть одаренным. Талант — это уже вердикт, это заключительный диагноз, а предтеча таланта — это одаренность, дар. Это когда ребенка приводят родители в музыкальную школу, и педагог восхищенно говорит: «Ух ты!». Если человек одарен, он впервые берет в руку карандаш и рисует. Вот я не умею вообще рисовать и не понимаю как это делать. Зато у меня стопроцентный музыкальный слух, а у кого-то — нет. Да, очень важно быть одаренным и постоянно совершенствоваться.
Какие еще факторы влияют на развитие актерской карьеры?
Везучесть. Сейчас почему так в тренде, во всех сферах, эзотерика. Это ни магия, ни сглаз, ни порча, ни привороты, это то чего мы не можем научно объяснить. Например, одному человеку больше повезло, а другому меньше повезло. Например, два очень похожих актера, прямо двойники, но один на высоком уровне, а второй на низком.
Как вы считаете, какое самое необходимое качество для актера?
Обаяние или, другими словами, органичность. Когда зритель смотрит спектакль или кино и говорит об органичности исполнителя, то для актера это подкол, оскорбление. Обаяние — это то, за что тебя принимают в театральный институт. Это первичное качество для актера. Восхищаться этим, все равно, что человеку сказать: «Прикольная она, у нее две ноги и две руки». Если ты неорганичен, необаятелен, ты даже на первый тур не пройдешь, тебе прямо скажут: «Спасибо. Рекомендуем вам попробовать себя в чем-то другом».
Полезно ли актеру иметь кумиров?
Конечно. А может ли это сделать хуже? Нет. Если ты придумала себе, что ты будешь существовать в этом фильме как героиня Джулии Робертс в «Красотке», если это вписывается в концепцию проекта, в котором ты снимаешься, то это здорово. А если не вписывается, тебе об этом режиссер скажет. И вы с ним вместе, в сотворчестве, придумайте как сделать иначе, чтобы подходило для конкретной работы.
Например, есть артисты, которые мне очень нравятся, с которыми я ассоциирую свою психофизику. Я люблю Тима Ротта, мне нравится Джерард Баттлер.
Важно ли актеру иметь хобби? Могут ли они способствовать профессиональному развитию?
Могут, а могут не способствовать. Могут пригодиться такие навыки как вождение автомобиля, мотоцикла, умение держать в руках оружие, петь, танцевать.
Круто, когда человек играет музыканта, и в кадре в какой-то момент садится за рояль и сам играет. У меня сейчас съемки в сериале, где я играю на скрипке. Но я ни разу в жизни не держал ее в руках до этого лета. В какой-то момент в кадре я подумал, было бы здорово, если бы я умел играть на скрипке.
Влияют ли социальные сети на карьеру? Важно ли их развивать?
Это очень хороший вопрос. Я человек, который находится на стыке времен, я не блогер, то есть я не очень публичен, но несмотря на это, я не вижу ничего плохого в том, чтобы артист развивал в соцсети, активно светился в медиапространстве. Если ты известный человек, если ты считаешь, что таким образом ты себя лучше продашь, будь ты художником, композитором, архитектором, режиссером, артистом балета, если тебе нравится снимать свою жизнь и это все показывать всем, если ты готов, что тебя будут хейтить в комментариях — пожалуйста, это твой выбор.
Я несколько упустил этот момент и быстро перегорел. Примерно в 2016 году я начал снимать вайны, у меня быстро увеличивалось количество подписчиков, очень быстро. Но мне это очень быстро надоело, я понял, что не хочу ставить на поток и перестал это делать. Количество твоих появлений в журналах светской хроники на гонорар не влияет. И стоит задуматься, а нужна ли тебе такая известность?
Все психологи говорят о том, что делать то, что тебе не хочется и не нравится — вредно. Однако, руководствуясь здравым смыслом, мы понимаем, что публичность является неотъемлемой частью профессии. Минимум рекомендуется прийти на собственную премьеру, если ты располагаешь временем (смеется). Все-таки рекомендуется надлежащим образом выглядеть.
Еще недавно актера могли прославить телевизионные сериалы. Как вы считаете, остался ли этот формат настолько же влиятельным сейчас?
Конечно. У нас в стране живет 150 миллионов человек, популярность сериалов высока. Общество очень разнообразно, контент потребляет разный: кто-то смотрит НТВ, кто-то — ТНТ, кто-то — только Youtube, а кто-то — онлайн-кинотеатры.
Сейчас на главные роли и ведущие позиции стали брать блогеров-миллионников с расчетом на то, что они добавят какую-то еще аудиторию. Это большая ошибка продюсеров. Никто ничего не добавляет. Кто смотрит кино, тот смотрит кино. Кто смотрит Ольгу Бузову, тот смотрит Ольгу Бузову. Если ты берешь в кино на главную роль Ольгу Бузову, тебе кажется, что сейчас ты сделаешь кассу. Двести примеров уже как эта идея на корню провалилась.
Как вы думаете, какие изменения ждут актерскую профессию в ближайшие 10-20 лет?
Я не могу это предсказать, но могу пофантазировать на эту тему. Когда у нас зарплаты и пенсии у людей во всех регионах плюс-минус выровняются, когда все смогут себе позволить онлайн кинотеатры по подписке, тогда будет очень хорошее кино. Прямо очень хорошее. Как «Карнавальная ночь», которую посмотрела вся страна. От московской и ленинградской богемы, до работяг в Новосибирской области. Потому что в Советском Союзе телевидение было бесплатным, и билеты в кино стоили пять копеек.
Кинопродукция сейчас и так стала лучше в техническом плане, в плане монтажа и музыки. Если ты намекаешь, что артистов заменят нейросети, это вряд ли. Про Сoca-Cola слышала? Про то, что у них новогодняя реклама была создана при помощи искусственного интеллекта. Так люди захейтили ее сразу. Люди не дураки, они хотят качество. Все уже во всем разбираются, понимаешь?
Наверное, почти любой актер мечтает получить Оскар или другую престижную награду. Как вы думаете, какие шаги надо предпринимать актеру, чтобы к ней двигаться?
Это очень сложный для меня вопрос. Некоторые артисты ко всей жизни относятся как к Олимпийским играм. У кого-то жизнь — боль, у кого-то — борьба, у кого-то — праздник, а у этих артистов жизнь — спорт. Пойти учиться в театральный институт и сделать целью жизни получение статуэтки Оскар. Я таких людей боюсь, не моя история. Я считаю, что делай — что должен, и будь — что будет. Мой девиз: делай честно, делай хорошо. У меня нет цели получить даже Золотого орла или Нику. А в чем цель? Чтобы у тебя награда стояла на полке дома? Это никак не улучшит твою жизнь и ставку не повысит. Для меня признание — когда я иду по улицам я в кепке, надвинутой на нос, а меня люди меня узнают.
В чем минусы играть роль персонажа, который вам нравится? И в чем плюсы играть того, кто вам, наоборот, противен?
Здесь в вопросе кроется такая, знаешь, якобы ловушка, которую очень легко избежать. Нельзя играть персонажа, который тебе противен. Если ты его играешь, значит ты уже его полюбил. Если персонаж не похож на тебя — нужно найти в нем частичку себя.
Сегодня актеры быстро выходят в тираж. Приедаются, забываются. Как удержать фокус внимания зрителя?
Обаянием и талантом. Вот и все.
