Рубрикатор
- Концепция
- Музеи
- Религиозные сооружения
- Жилые дома
- Реконструкции исторических зданий
- Заключение
- Библиография
- Список изображений
Концепция
Тадао Андо — один из самых знаменитых архитекторов Японии. Он является представителем критического регионализма — подхода в архитектуре, последователи которого творчески перерабатывают наследие глобального модернизма, органично вплетая в него используемые в локальных традициях архитектурные элементы, материалы. Здания, созданные и отреставрированные Тадао Андо, не просто имеют в составе используемые в японской архитектуре элементы, но и критически переосмысляются автором. Это сложные мысли, вложенные в простые формы. Константа содержательности здесь коррелирует с аксиоматичностью простоты. Именно эта особенность делает работы Тадао Андо столь узнаваемые: в какой части света они бы не находились, авторство японского архитектора будет идентифицировано.
Для регионализма Тадао Андо характерны следующие черты.
Минимализм: архитектура отличается геометрической простотой, использованием сравнительно простых материалов, например, любимого Тадао Андо необработанного бетона. Автор удаляет всё лишнее и создаёт архитектурные композиции, которые выражают суть и функцию здания.
Взаимодействие с природой: Тадао Андо, следуя японской традиции, мастерски работает с взаимодействием архитектурных объектов и окружающего пространства. Автор стремится создавать архитектуру, которая устанавливает гармоничное взаимодействие с природой. Он использует такие элементы природы, как вода, растения и ландшафт, чтобы расширить и обогатить пространство зданий.
Использование традиционных материалов и техник, таких как дерево, камень и бетон. Тадао Андо сочетает их с инновационными строительными техниками. Это позволяет ему создавать здания, которые восхищают своей простотой и чистотой формы. Также часто применяет традиционные для японской архитектуры элементы, творчески переосмысляя их.
«Пространственная эксцентричность» [1] — за счёт работы с геометрией пространства, его наполненностью, освещённостью, расположением внутренних элементов, достигается непривычная для посетителя, привыкшего к традиционным для европейской архитектуры решением, организация пространства.
«Архитектура — это слово, сказанное пространством. Бетонная стена говорит со зрителем. И это весомое слово»
Я выбрала эту тему, потому что творчество Тадао Андо поразило меня своей простой и уникальностью, и я решила проанализировать, почему. К тому же, мало у кого ещё можно найти столь глубокое понимание сложного духа японской культуры, воплощённой в таких простых вещах, как бетон, стекло, свет и пустое пространство.
Принцип рубрикации. Работы архитектора разделены на четыре группы: музейные пространства, религиозные сооружения, жилые постройки, реставрации исторических объектов. В каждой группе несколько зданий, которые рассматриваются по характерным чертам творчества Тадао Андо, которые предположены в гипотезе исследования.
При отборе материала я использовала такие ресурсы, как: — материалы лекций; —печатные издания, посвящённые японской архитектуре; творчеству Тадао Андо; интернет-ресурсы: — статьи по истории архитектуры XX–XXI веков; — онлайн-галереи; — статьи и видеоролики, интервью Тадао Андо.
В качестве основных методов исследования я использовала анализ, сопоставление и классификацию письменных и визуальных источников, а также интернет-ресурсов и литературы по истории архитектуры и творчеству Тадао Андо.
Музеи
Modern Art Museum of Fort Worth, 2004
Modern Art Museum of Fort Worth является примером воплощением Тадао Андо принципов критического регионализма в архитектуре.
Здание музея отличается минимализмом: простые геометрические формы в сочетании с чистыми линиями создают впечатление элегантности и спокойствия. Архитектор стремится удалить все лишнее и создать чистое пространство.
Музей отлично вписывается в окружающий его пейзаж: стены из стекла пропускают большое количество солнечного света, а вода, на которой стоят пять павильонов музея, отражает яркие блики, создавая своим мерцанием иллюзию постоянного движения.
В конструкции использованы подпорки, сходные с основой конструкции древнего японского здания — стоечно-балочным каркасом.
Modern Art Museum of Fort Worth, 2004. Вид здания окружающей среде
Слева — чертёж древнего японского здания со стоечно-балочным каркасом. Справа — Modern Art Museum of Fort Worth, 2004
Сочетание панорамного остекления, воды и геометрии создают внутри здания атмосферу, направленную на созерцание, что позволяет посетителям сосредоточится на экспозиции и своих впечатлениях и чувствах от неё.
Modern Art Museum of Fort Worth, 2004. Вид изнутри здания
Chikatsu Asuka Historical Museum, 1994
Использование в Chikatsu Asuka Historical Museum простых конструкций из необработанного бетона позволяет зданию оставаться частью окружающего леса. Другой, созданной человеком, но при этом не портящей первозданную природную красоту. Именно бетон как бы оставляет музею шанс быть похожим на, например, камень, созданный природой.
Для каждого проекта Андо находит свой художественный приём взаимодействия с природным окружением: здесь проход между корпусами музея напоминает тропу в лесу, которая позволяет плавно переместиться из индустриальной зоны в заповедную, природную.
Chikatsu Asuka Historical Museum, 1994
Chikatsu Asuka Historical Museum в окружающей среде
Взаимодействия Chikatsu Asuka Historical Museum с окружающей средой
В интерьере музея главной функцией лестницы стала театрализация, подчёркивающая зрелищного назначения всего сооружения. По замыслу Тадао Андо лестница должна использоваться в качестве своеобразного зрительного зала, из которого можно видеть сохранившиеся на этой территории древние курганы.
Использование игры света и геометрических форм в интерьерном решении зала подчёркивает содержание экспозиции и делает на нём акцент.
Chikatsu Asuka Historical Museum изнутри
Экспозиции Chikatsu Asuka Historical Museum
Naoshima museum, 1992–1995
Весь комплекс музея, созданного Андо, — это своеобразный вариант сада, в основе которого первоначальный пейзаж. Архитектура Naoshima Museum подчёркивает принцип скрытности и неявного раскрытия. Здание интегрировано в окружающий ландшафт и малозаметно извне, сохраняя таинственность и создавая ощущение открытия искусства и архитектуры по мере приближения к нему (такой же эффект будет использован в Холме Будды в Саппоро [раздел «Религиозные сооружения»].
Центральным элементом музейного комплекса стал расположенный на вершине холма овальный зал под открытым небом. Эллиптическая открытая часть крыши размещена над бассейном, получившим название «Пруд размышлений». Эта зона освещается только дневным светом. Прямые солнечные лучи, попадая внутрь здания, не могут полностью залить его, так как, отражаясь в зеркальной глади воды, они возвращаются обратно.
Naoshima museum в среде
Naoshima museum в среде
Овальный гостевой комплекс с «Прудом размышлений» музея современного искусства в Наосиме
Религиозные сооружения
Церковь Света в городе Ибараки, префектура Осака, 1989
Минимализм в этом произведении наблюдается в форме здания — Церковь Света представляет собой небольшую бетонную коробку, и материалах: скамейки для молящихся, так же как и половицы церкви, сделаны из использованных при строительстве лесов; фасады выполнены из бетона и не имеют каких-либо украшений.
Церковь Света в городе Ибараки, префектура Осака, 1989
План и макет Церкви Света
Фасады Церкви Света в городе Ибараки, префектура Осака, 1989
Японские интерьеры, как правило, пустые. По представлениям японцев, между человеком и миром уже существует особым образом заполненное пространство. Оно и есть истинно сущее, так как стоит над всем. Так в Церкви Света этим сущим становится дневной свет, попадающий внутрь через разрезы в форме креста в стене Святости. Это единственный источник света в здании. Такая атмосфера придаёт особую сакральность и глубину тому, зачем человек пришёл в эту церковь.
Церковь Света изнутри
Холм Будды в Саппоро, 2015
На кладбище Макоманай Такино в городе Саппоро статуя Будды особо не нравилась жителям и даже самому заказчику. Тадао Андо пригласили исправить это. Архитектор оставил только часть головы, возникающую из круглого отверстия в центре рукотворного холма. Это решение, несмотря на весь свой масштаб, довольно минималистично и даже в какой-то степени элегантно, так как Андо не разрушил статую, а скрыл холмом, который органично вписывается в окружающий ландшафт.
Эскиз Холма Будды в Саппоро и его реализация
В Саппоро Тадао Андо спроектировал покрытый лавандой рукотворный холм, который окружает гигантскую статую Будды
Такое решение создаёт интригу для посетителя. При входе и движению по туннелю видна только нижняя часть стату. И только входя в зал, люди смотрят вверх и видят голову Будды, окруженную небесным ореолом. Таким образом создана яркая пространственная последовательность, которая усиливает ожидание статуи, невидимую снаружи.
Складчатая конструкция бетонного свода туннеля создаёт сильный контраст с отверстием в середине, через которое попадает естественный свет. Всё это вызывает у посетителей сильное впечатление духовности, божественности Будды.
Когда идёшь по туннелю, видны только ноги Будды. А потом он предстаёт как будто с нимбом из голубого неба и солнечного света
Церковь Воды, 1988
Была построена в 1988 году на острове Хоккайдо. Церковь Воды — два прямоугольника, один из которых стоит на крыше и выполнен полностью из стекла, содержащий в себе 4 креста, образующие, если смотреть сверху, квадрат. Второй имеет одну полностью стеклянную стену, выходящую на пруд. От нижнего прямоугольника отходит что-то вроде арки со стеклом внутри.
Природе здесь создаёт образ постройки: Тадао Андо включает природные элементы (свет, ветер, воду, воздух) в контекст здания. Вода и крест — главные символы. Тема соединения места поклонения с водой использовалась в Японии достаточно часто. Так же как синтоизм остался в душе каждого японца после прихода буддизма, не вступая в конфликт с новой религией, так и Андо создал христианскую святыню, в основе которой — древнее японское представление о мироустройстве.
Минимализм в экстерьере и интерьере — бетонные стены и полы, лавки и ничего лишнего — создаёт чистую, духовную атмосферу, которая даёт человеку открыть свою душу и погрузиться внутрь истинного себя.
Церковь Воды, 1988
Церковь Воды, 1988. Эскиз и реализация в среде
Жилые дома
Дома 4×4 в Кобэ, 2001–2003
Тадао Андо умело работает как с большими пространствами, так и с минимальными площадями. В 2001–2003 он проектирует и строит «Дома 4×4» на крошечном участке земли в пригороде Токио.
В домах сочетаются строгое использование геометрии с намерением создать архитектурный объект, который в данном случае становится частью моря. Тадао Андо использует геометрические основы для своих проектов: квадраты, круги, треугольники и прямоугольники. Он всегда стремится достичь баланса между зданием и окружающей природой. Для Андо важно, чтобы люди, занимающие его здания, имели духовный опыт, пребывали в спокойной обстановке в его домах. Здесь концепция отражена в смещенном кубе, расположенном на самом высоком уровне, соединяющем человека с ландшафтом. Каждый этаж представляет собой бетонную массу, которая вместе действует как маяк, возвышаясь над видом на море.
«Дома 4×4» в Кобэ, 2001–2003. План, чертежи, реализация
«Я пытаюсь использовать силы в пространстве, чтобы восстановить единство между домом и природой»
Архитектор сознательно использует разные, контрастирующие друг с другом материалы при отделке двух одинаковых зданий: первое сооружено из бетона, второе — из слоистой орегонской сосны. С одной стороны, парные здания совершенно одинаковы, а с другой, — каждое сохраняет индивидуальность, подчёркивая уникальность комплекса в целом.
В интерьере, как и в отделке фасадов, используется бетон — минимум затрат при максимальном наполнении впечатлением.
«Дом 4×4» в Кобэ, 2001–2003. Вид с берега сбоку; вид с берега сзади
Интерьер «Дома 4×4» в Кобэ, 2001–2003
Koshino House, Ashiya-shi, 1984
Дом Кошино состоит из двух параллельных бетонных прямоугольных ограждения. Формы частично утоплены в наклонной почве национального парка и становятся композиционным дополнением к ландшафту. Размещённое так, чтобы не нарушить уже существующие деревья на участке, сооружение отвечает окружающей экосистеме.
Тадао Андо использовал пространство внутри прямоугольных призм как способ выразить фундаментальную природу объекта. Это пространство представляет собой внутренний двор, который дублирует форму и наклон местности.
Koshino House, Ashiya-shi, 1984. Вид сверху в среде; фронтальный вид
Широкая лестница ведет по наклонной поверхности в закрытое внешнее пространство и позволяет свету проникать во внутренний двор. Это самоуправляемое пространство представляет собой складку природы, которая была ограничена условными структурами и стала синтетической.
В фасадах, примыкающих к внешней лестнице, были пробиты узкие проёмы, которые позволяют солнечному свету попадать внутрь. Узоры являются единственным украшением простых комнат.
Koshino House изнутри
Через 4 года после строительства Тадао Андо спроектировал пристройку к комплексу. Новое пещероподобное пространство находится на наклонном участке земли и как бы вписано в изгиб ландшафта, что задаёт новый ритм здания. И это показывает, насколько талантливо архитектор работает с первозданной средой и помещает в неё здания так, что они органичны с ней.
Чертёж пристройки к Koshino House, которая вписана в ландшафт
Реконструкции исторических зданий
Парижская биржа после реконструкции, май 2021
Перед Тадао Андо стояла задача вдохнуть новую жизнь в Парижскую биржу в качестве художественного музея без изменения существующей структуры. Архитектор даже здесь не изменяет себе: он вписал в купольную ротонду трёхъярусный полый бетонный цилиндр, который и стал основным залом для экспозиций. Он позволяет видеть интерьер конца XIX века с росписями. И при этом бетон выгодно оттеняет исторические интерьеры, «остраняет» цилиндр, снимая частый в подобных музеях конфликт между историческим, традиционным экстерьером и новейшим искусством.
Музей Collection Pinault в здании Товарной биржи в Париже, после реконструкции
Музей Collection Pinault в здании Товарной биржи в Париже, после реконструкции
Музей Collection Pinault в здании Товарной биржи в Париже, после реконструкции
Центр современного искусства «Пунта делла Догана», Венеция / Centro d′Arte Contemporanea Punta della Dogana, после реконструкции 2007–2009
В начале XXI века зданию требовался капитальный ремонт. Известный коллекционер произведений искусства Франсуа Пино предложил разместить там полотна современных художников. Все работы проводились под руководством Тадао Андо.
Крышу сделали с деревянными фронтонами и добавили большие мансардные окна. Появились гладкие полированные бетонные полы. Франк Петер Ягер называет их «товарным знаком Андо». Также установили стеклянные и стальные светильники, которые подсвечивают неровности сохранившихся стен. Так Тадао Андо демонстрирует объединение прошлого, настоящего и будущего.
Тадао Андо во время реконструкции удалось сделать гармоничный интерьер, который явно показывает зрителю, что несмотря на исторический внешний облик «Пунта делла Догана», это центр именно современного искусства.
Центр современного искусства «Пунта делла Догана». Общий вид, 2015. Внешний облик здания был отреставрирован и не претерпел сильных изменений
Центр современного искусства «Пунта делла Догана» изнутри после реконструкции
Центр современного искусства «Пунта делла Догана» изнутри после реконструкции. Использование необработанного бетона для оформления интерьеров выставочного пространства
Заключение
Простота и лаконичность архитектурных произведений Тадао Андо во многом совпадают с традициями японского стихосложения. Это вместимость огромного количества смыслов в простую форму. Архитектор это делает с помощью игры света, фактуры материала и наполненностью пространства. Тадао Андо приблизился к совершенству в мастерстве создания искусственных объектов, взятых в рамки естественными условиями, что придаёт новый смысл созерцанию окружающего.
«С тех пор, как я стал японцем, который строил на основе опыта японской архитектуры, мои проекты исходят из японских архитектурных концепций, хотя и основаны на западных методах и материалах»
Минимализм и простота форм — неизменные черты зданий Тадао Андо. Он удаляет всё лишнее и создаёт архитектурные композиции, которые выражают суть и функцию здания.
Также Тадао Андо уделяет особое внимание местному контексту, архитектурному наследию и географическим особенностям места, чтобы создать архитектурные композиции, которые органично вписываются в окружающую среду.
Другой важной чертой является использование местных материалов. Тадао Андо стремится использовать материалы, доступные и традиционные в данном регионе, и воплощает их в проектах. Это придаёт работам аутентичность и связь с местным контекстом.
Ещё Тадао Андо уделяет особое внимание внутреннему пространству зданий. Он создаёт уникальные пространственные композиции, которые позволяют посетителям взаимодействовать с архитектурой и окружающей средой. Часто это делается при помощи игры света и тени, пустого пространства.
Таким образом, критический регионализм Тадао Андо имеет такие характерные черты, как: минимализм формы при максимализации смысла; «включенность в» и одновременное обогащение контекста; внутренняя про- и переработка традиции; непредсказуемость в работе с внутренним пространством. Это делает построенные японским архитектором здания уникальными и узнаваемыми.
Кнороз Т. Японская архитектура с чистого листа: неожиданные истоки дальневосточного минимализма (URL: https://www.youtube.com/watch?v=4z0m7eGKL8s) (дата обращения: 23.05.23)
Коновалова Н. М. Великие архитекторы. Том 15. Тадао Андо М.: ООО «Издательство „Директ-Медиа“ по заказу ЗАО „Издательский дом „Комсомольская правда“, 2015 — 72 с. (дата обращения: 23.05.23)
Sennott R.S. (ed.) / Сеннот Р.С. (ред.) — Encyclopedia of 20th -Century Architecture. Vol. 1. A-F/ NY 2005. (дата обращения: 23.05.23)
Тадао Андо // Сайт live-design.ru (URL: https://www.live-design.ru/tadao-ando/) (дата обращения: 23.05.23)
Парижская торговая биржа открывается после редизайна Тадао Андо // Сайт decor.design (URL: https://decor.design/parizhskaya-torgovaya-birzha-otkryvaetsya-posle-redizajna-tadao-ando/) (дата обращения: 23.05.23)
«Аппетит к современности» // Сайт archi.ru (URL: https://decor.design/parizhskaya-torgovaya-birzha-otkryvaetsya-posle-redizajna-tadao-ando/) (дата обращения: 23.05.23)
Парижская биржа XVIII века откроется после реставрации в 2021 году // Сайт robb.report (URL: https://robb.report/stil-zhizni/41555-parizhskaya-birzha-xviii-veka-otkroetsya-posle-restavracii-v-yanvare-2021-goda/) (дата обращения: 23.05.23)
Художественный музей Пунта-делла-Догана // Сайт po-italy.ru (URL: https://po-italy.ru/dostoprimechatelnosti/dostoprimechatelnosti-venecii/xudozhestvennyj-muzej-punta-della-dogana/) (дата обращения: 23.05.23)
Modern Art Museum of Fort Worth, 2004: https://mavink.com/explore/Modern-Museum-Architecture (дата обращения: 23.05.23)
Modern Art Museum of Fort Worth, 2004: https://dallas.racked.com/2013/12/20/7629809/the-moderns-store-is-worth-your-appraisal (дата обращения: 23.05.23)
Chikatsu Asuka Historical Museum, 1994: https://en.wikiarquitectura.com/29mchi-2/ (дата обращения: 23.05.23)
Naoshima museum, 1992–1995: https://bustler.net/news/tags/event/724/6859/tadao-ando-revisits-his-career-in-major-centre-pompidou-retrospective-opening-oct-10/event-news (дата обращения: 23.05.23)
Naoshima museum, 1992–1995: https://bestlj.ru/114301-Naosima-noch-v-muzee-za-800-dollarov.html (дата обращения: 23.05.23)
Церковь света, макеты: https://www.amc-archi.com/photos/japonmania-au-centre-pompidou-metz,7333/tadao-ando-eglise-de-la-lumi.14 (дата обращения: 23.05.23)
Церковь света: https://www.archdaily.com/101260/ad-classics-church-of-the-light-tadao-ando?ad_medium=widget&ad_name=recommendation (дата обращения: 23.05.23)
Церковь света: https://www.architime.ru/specarch/tadao_ando_1/church_light.htm#3.jpg (дата обращения: 23.05.23)
Холм Будды в Саппоро, 2015: https://bestlj.ru/139029-Sapporo-luchshie-kladbishha-v-mire.html (дата обращения: 23.05.23)
Холм Будды в Саппоро, 2015: https://thistle.live/archives/2017/08/11/8551?lang=ru (дата обращения: 23.05.23)
Церковь Воды, 1988: https://mymodernmet.com/tadao-ando-buildings/ (дата обращения: 23.05.23),
Церковь Воды, 1988: https://www.cgarchitect.com/images/36157911 (дата обращения: 23.05.23)
Дом 4×4 в Кобэ, 2001–2003: https://arquitecturaviva.com/works/casa-4x4-kobe-# (дата обращения: 23.05.23)
Дом 4×4 в Кобэ, 2001–2003: https://archestudy.com/4x4-house-by-tadao-ando/ (дата обращения: 23.05.23)
Koshino House, Ashiya-shi, 1984: https://mavink.com/post/36500EB1E9DCD02BE5A07AD56684234191AM31A34E/@archidesignhome-on-Instagram: -%E2%80%9C-House-Koshino-by-Tadao-Ando-%F0%9F%93%8D-… (дата обращения: 23.05.23)
Koshino House, Ashiya-shi, 1984: https://www.archdaily.com/161522/ad-classics-koshino-house-tadao-ando (дата обращения: 23.05.23)
Парижская биржа после реконструкции, май 2021: https://decor.design/parizhskaya-torgovaya-birzha-otkryvaetsya-posle-redizajna-tadao-ando/ (дата обращения: 23.05.2)
Парижская биржа после реконструкции, май 2021: https://archi.ru/world/92205/appetit-k-sovremennosti (дата обращения: 23.05.2)
Центр современного искусства «Пунта делла Догана» / Centro d′Arte Contemporanea Punta della Dogana: https://archi.ru/projects/world/3205/centr-sovremennogo-iskusstva-punta-della-dogana (дата обращения: 23.05.2)
Центр современного искусства «Пунта делла Догана» / Centro d′Arte Contemporanea Punta della Dogana: https://rus.architecturaldesignschool.com/tadao-ando-s-punta-della-dogana-museum-through-lens-luca-girardini-24909 (дата обращения: 23.05.2)
