Характерные приемы в немых комедиях Бастера Китона до 1930-х годов

1. Концепция
2. Невероятное несчастье
3. Оригинальное решение проблем
4. Переодевание
5. Копирование чужого поведения
6. Контраст
7. Количество
8. Вывод
9. Фильмография
10. Библиография
11. Источники изображений

Комедия - один из самых популярных жанров в кино, существовавший с самых ранних картин 19 века. У многих людей в наше время в той или иной степени возникают ассоциации, когда они слышат о немом кино: Чарли Чаплин, преувеличенные действия, возведенные до абсурда, падения, драки. Однако немногие слышали об еще одном ярком представителе своего времени - Бастере Китоне, который создал не менее интересный и запоминающийся образ.

Целью визуального исследования было углубиться в изучение творчества данного режиссера и актера, сделав упор на визуальный язык и юмор. Было необходимо подробнее узнать о том, в каких ситуациях он использует физический юмор, например падения, погони, где он делает акцент на внутренних переживаниях героя, выражая их через жесты и движения, как с помощью бытовых предметов он может раскрыть характер героя.

Гипотеза данного исследования заключается в существовании характерных именно для комедий Бастера Китона визуальных приемов, на которых строится юмор и структура шуток. Это могут быть как популярные для того времени но измененные элементы из жанра слэпстик, то есть преувеличенный юмор, связанный исключительно с телом актера, умением им управлять, так и присущие исключительно этому режиссеру детали, с помощью которых он без слов раскрывает внутренний мир персонажа, придает его личности глубины помимо комедийной составляющей.

Для визуального исследования были отобраны пять комедий в промежутке с 1920-х до 1930-х годов, в которых были обнаружены схожие элементы, интересные для сравнения и анализа: «Одна неделя» (1920), «Шерлок-младший» (1924), «Семь шансов» (1925), «На Запад» (1925), «Генерал» (1926). Данные приемы являются скорее сценарными особенностями, действиями персонажей, визуализация которых появляются сразу в нескольких произведениях, характеризуя персонажей и помогая в развитии сюжета.

Рубрикация была составлена исходя из найденных приемов, обнаруженных сразу в нескольких фильмах, а также ориентируясь на близкие друг другу темы. Таким образом, одна тема плавно перетекает в другую, дополняя ее.

Для более углубленного изучения вопроса было выбрано несколько научных статей, посвященных творчеству Китона и конкретным картинам. Было важно рассмотреть мнения экспертов из разных сфер для более грамотного анализа и подобрать как представителей из России, так и из-за рубежа.

Данный прием предполагает гиперболизированное происшествие, после которого обычные люди могут не выжить, однако герою все нипочем и он успешно выходит из ситуации, оставшись целым и невредимым. Его можно отнести к жанру слэпстик, поскольку зачастую персонаж падает, убегает, его действия сильно преувеличены.

В этом эпизоде герой пытается вбить гвоздь в стену, однако вопреки возможным ожиданиям зрителя она переворачивается на 180 градусов, тем самым создается эффект неожиданности и бытовая ситуация становится комичной, превратившись в абсурдное происшествие.

Главный герой наблюдает за подозреваемым из укрытия, создается ощущение безопасности, его никто не видит, но вдруг в него врезается соседний вагон поезда, зажимая его. Зритель видит надвигающуюся опасность заранее, поэтому готовится увидеть яркую реакцию героя.

В контексте этой сцены герой во время погони сначала прыгает на сосну чтобы спуститься на землю, потом кубарем катится со склона. Его падение напоминает акробатический номер, сначала он грациозно прыгает вниз, однако чем дальше он катится, тем менее изящными становятся его движения. Если бы такая ситуация произошла на самом деле, мужчина бы получил множество увечий, но в рамках комедии он остается невредимым.

В рамках данного блока будет сделан акцент на смекалку и неординарное мышление героев, изобретательный ум которых смог прийти к не очевидному и необычному решению возникших трудностей. Режиссеру важно удивить зрителя, вызвать у него шок, заставить рассмеяться от абсурдности и гениальности действий персонажа.

Перед главным героем встала непростая задача: необходимо перевезти целый дом с одного места на другое. Казалось бы, самое очевидное решение - разобрать дом, однако это заняло бы очень много сил и времени, и герой придумывает целый механизм для перевозки, созданный из бочек, которые работают в качестве колес. В этой сцене эффект неожиданности достигается при помощи создания ложных ожиданий: жена героя сначала начинает разбирать дом на доски, зритель уже готовится к тому, что впереди будет долгий процесс, но через секунду появляется мужчина с бочкой, заставляя сначала гадать, что же он хочет с ней сделать, а потом удивиться такой находке.

Во время погони с главными героями случается непредвиденное - их машина оказывается в воде. Можно было бы сказать, что их судьба обречена, но не в рамках комедии. Герой использует все возможности, заложенные в автомобиль, и, применяя свои знания физики, делает из машины корабль, выдвинув крышу как парус. Он даже руль тем самым превращает в штурвал. Данная сцена не только комична из-за неординарности мышления героя, но и поучительна, показывая, как знания, полученные в жизни, могут пригодиться в любой момент.

Герой данного фильма из-за глубокой привязанности к корове выдумывает необычный аксессуар, чтобы защитить ее от нападений быков. Наблюдая за тем, как его нового друга обижают сородичи из-за отсутствия рогов, он не остается в стороне и сооружает конструкцию из оленьих рогов и ремня. Зритель одновременно удивляется сообразительности мужчины, его умению создавать вещи из подручных материалов и проникается симпатией к герою. Также персонаж раскрывается как человек, способный модифицировать привычные вещи для собственного комфорта: чтобы ему было удобнее взбираться на лошадь, он прикрепил к седлу веревочную лестницу. Из этого можно сделать вывод о том, что хоть герой является чужаком в новом для него мире на ранчо, он все равно не теряет свою идентичность, не пытается изменить себя.

Смена образа в контексте исследования подразумевает визуальную трансформацию персонажа посредством смены одежды, способ и причину ее замены, а также эмоции, вызванные ею.

В данном эпизоде главный герой вырывает у злодея из рук жемчуг и выпрыгивает в окно с заранее подготовленной сложенной одеждой. Все это является планом, разработанным с его напарником до операции. Во-первых, эта сцена уникальна своими ракурсом и задумкой, поскольку действие внутри и снаружи здания помещается в одном кадре, можно проследить за всеми движениями героя без монтажных склеек. Во-вторых, действие хоть и является известным для зрителя, однако все равно вызывает удивление из-за продуманности и слаженности происходящего. В то время, как антагонисты не понимают, что произошло, зритель все знает и наблюдает за их комичной реакцией.

Перед героем встает сложная задача - провести за собой целое стадо через весь город, и, основываясь на своем опыте, он принимает решение одеть красный костюм черта, который находит в ближайшем магазине карнавальных костюмов, поскольку быки реагируют именно на этот цвет. Однако он не предусмотрел, насколько ярким будет их отклик. Зритель во время этой сцены наблюдает за постепенным наступлением опасности, в то время как герой остается в неведении, и когда ему кажется, что угроза миновала, на самом деле за его спиной оказываются тысячи быков, от которых он комично убегает.