Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям
Проект принимает участие в конкурсе

Рубрикатор

  1. Концепция
  2. Размышления о своей идентичности
  3. Бренность бытия
  4. Религиозные мотивы
  5. История и политика
  6. Социальная проблематика
  7. Выводы

1. Концепция

«Инсталляция (англ. installation — установка, размещение, монтаж) — форма современного искусства, представляющая собой пространственную композицию, созданную из различных готовых материалов и форм (…) и являющую собой художественное целое» [4]

Искусство инсталляции зародилось не так давно, во второй половине ХХ века, но уже сегодня без него не обходится ни одна выставка современного искусства. Более того, художественная инсталляция вышла за пределы музеев и галерей и стала частью городской культуры.

Маурицио Каттелан является одним из самых известных и ярких представителей искусства инсталляции эпохи постмодернизма. Его работы настолько эпатажные и шокирующие, что часто его называют «шутником», «провокатором», «абсурдистом», «нарушителем спокойствия» [18]. Например, в своих инсталляциях он использует чучела животных и подвешивает реалистичные «трупы» лошадей в музеях или надсмехается над «героями великих мифов ХХ века» [2], такими как папа римский Иоан Павел II или Адольф Гитлер.

Стоит отметить, что Маурицио Каттелан —художник-самоучка, он родился в простой семье и не получил художественного образования. Однако, на сегодняшний день Каттелан — один из самых высокооплачиваемых художников. Его всемирно известная работа «Comedian» 2019 г. (банан, приклеенный к стене скотчем) наделала много шума и была трижды продана. Максимальную цену заплатил китайский предприниматель Джастин Сан на аукционе Sotheby’s — 6,2 миллиона долларов.

big
Исходный размер 2560x1440

«Comedian», Маурицио Каттелан, 2019 г. [1]

На меня работы Маурицио Каттелана тоже произвели очень сильное впечатление, и мне захотелось больше узнать о нем, о его творчестве, понять смысл инсталляций художника.

Свое исследование я начала с просмотра визуального материала на различных интернет-сайтах, в том числе на сайтах Центра современного искусства UCCA в Пекине [2], французского художественного музея Фонда Louis Vuitton [3] и французского музея Pinault Collection [4].

Далее я изучила различные теоретические источники, стараясь опираться, в первую очередь, на книги и научные статьи, такие как: «Маурицио Каттелан: смейся, паяц» Бобрикова А.А. [2], «Нарушитель спокойствия Маурицио Каттелан, или Традиции дадаизма сегодня» Юрченко Т.Г. [18], «Искусство инсталляции» Бишоп К. [1], «Рождение инсталляции. Запад и Россия» Макеевой С. [8]. Эти исследования помогли мне разобраться в сложном и парадоксальном творчестве Маурицио Каттелана, хотя это было непросто, поскольку его работы многозначны и предполагают интерпретацию зрителя.

Ключевой вопрос: действительно ли инсталляции Маурицио Каттелана представляют собой абсурд или в них заложен более глубокий философский смысл?

Исходный размер 1800x1200

Маурицио Каттелан, 2018 г. [5]

«Я не хочу вести аудиторию в определенном направлении, я хочу спровоцировать спонтанную реакцию» (Маурицио Каттелан) [17]

Изучая художественные инсталляции Каттелана, я попыталась вычленить ключевой смысл каждого произведения, и, основываясь на этом, провела классификацию работ художника по основным темам его творчества: размышления о своей идентичности, бренность бытия, религиозные мотивы, история и политика, социальная проблематика.

В описаниях инсталляций я обращала внимание на материалы, из которых они были сделаны, потому что материалы тоже играют значимую роль в восприятии и осмыслении произведений зрителем.

Гипотеза: за иронией и порой черным юмором художника прячутся его внутренние переживания и глубокие философские размышления, а эпатирующий характер инсталляций служит для привлечения внимания зрителей.

2. Размышления о своей идентичности

В творчестве художника встречается довольно много автобиографичных инсталляций. В основном, это восковые фигуры самого себя. Воск и смола идеально имитируют кожу человека и позволяют создать очень реалистичные фигуры, которые издалека можно принять за настоящих людей.

Исходный размер 1866x1040

«Charlie», Маурицио Каттелан, 2003 г. [6]

В данной работе Каттелан изображает себя трехлетним мальчиком, который катается на велосипеде, и тем самым затрагивает тему детских воспоминаний.

Исходный размер 920x460

«Charlie don’t surf», Маурицио Каттелан, 1997 г. [7]

Инсталляция «Charlie don’t surf» — фигура подростка, сидящего за школьной партой в капюшоне, руки которого прибиты к парте карандашами. Она отсылает зрителя к воспоминаниям художника о школьных годах, к которым он питал ненависть, воспринимая образование как путь к провалу и заточению в системе.

Фраза «Charlie don’t surf» заимствована из фильма Фрэнсиса Форда Копполы «Apocalypse Now» про вьетнамскую войну. Каттелан сравнивает себя с сопротивляющимися жителями Вьетнама, которых американцы называли именем Чарли.

Исходный размер 2640x1980

«Ostrich», Маурицио Каттелан, 1997 г. [8]

Художник нередко сравнивает себя с животными. Инсталляция «Ostrich» — насмешка над собой и символ неуверенности. Работа была создана в период, когда Каттелан только делал первые шаги к успеху.

Слева: «Войлочный костюм», Йозеф Бойс, 1970 г. [9]; справа: «La Rivoluzione siamo noi», Маурицио Каттелан, 2000 г. [10]

У Каттелана очень много подвешенных восковых фигур. В инсталляции «La Rivoluzione siamo noi» он уменьшил в размере и повесил на вешалку самого себя в войлочном костюме художника Йозефа Бойса. Таким образом он иронично идентифицировал себя со своим предшественником — одним из главных теоретиков постмодернизма, намекая на свою несерьезность и ничтожность по сравнению с ним.

Исходный размер 3600x2040

«Untitled», Маурицио Каттелан, 2001 г. [11]

Исходный размер 1920x1080

«Untitled», Маурицио Каттелан, 2001 г. [12]

Ещё один необычный автопортрет художника расположен в музее Бойманса ван Бенингена, в зале голландской живописи. Художник, словно грабитель, пробивается из пола и смотрит на картины. Таким образом Каттелан показывает, что работы современных художников никогда не смогут достигнуть уровня мировых шедевров, а тем более превзойти их.

Исходный размер 1116x888

«Mini Me», Маурицио Каттелан, 1999 г. [13]

«Mini Me» — одна из самых маленьких восковых фигур Каттелана. Высота скульптуры составляет около 30 см. Идея заимствована из комедийного фильма «Остин Пауэрс: Международный человек в маске», где у персонажа-злодея есть своя миниатюрная копия. Если традиционно художники на автопортретах приукрашали себя, то Маурицио Каттелан прибегает к методу самоиронии и намеренно «уменьшается», как бы принижая свой труд. Но при этом его фигура сидит на верхней полке библиотеки и наблюдает за всеми свысока. В этой работе раскрывается двойственность самоидентификации художника.

Слева: «In bed with Lorka», Гилберт и Джордж, 2007 г. [14]; справа: «We», Маурицио Каттелан, 2010 г. [15]

Исходный размер 998x666

«We», Маурицио Каттелан, 2010 г. [16]

В своем творчестве Каттелан часто перенимает образы из работ других известных художников. Например, инсталляция «We» является практически копией фотографии Гилберта и Джорджа «In bed with Lorka». В отличие от оригинала, Маурицио Каттелан положил на кровать две восковые фигуры самого себя. Так автор иронизирует на тему оригинальности своих работ, а также вновь обращается к проблеме внутренних противоречий.

Исходный размер 2940x2068

«Bidibidobidiboo», Маурицио Каттелан, 1996 г. [17]

Наконец, одна из самых ярких автобиографичных работ художника — небольшая инсталляция с чучелом белки, которая совершила самоубийство. Желтый стол отсылает зрителя к интерьеру кухни из детства художника. «Bidibidobidiboo» — это волшебное заклинание феи из мультфильма «Золушка», но вместо сказочного превращения наступает смерть. Эта работа отражает внутренние переживания Маурицио Кателлана: сложность принятия себя и безысходность. Однако у зрителя остается возможность интерпретировать причину кончины белки по-своему.

Позже, в 2000 г., художник создаст «зеркальную» инсталляцию, где вместо белки будет он сам.

Исходный размер 1200x774

«Untitled», Маурицио Каттелан, 2000 г. [18]

3. Бренность бытия

Смерть — доминирующая тема в творчестве Маурицио Каттелана. В своих работах он подвешивает животных, детей и даже самого себя, чем бесконечно шокирует и возмущает зрителей.

Исходный размер 1456x970

«YOU», Маурицио Каттелан, 2022 г. [19]

Исходный размер 1276x834

«Untitled» («Three Children Hanging from a Tree»), Маурицио Каттелан, 2004 г. [20]

Инсталляция «Untitled» («Three Children Hanging from a Tree») должна была провисеть на дереве около месяца, но восковые фигуры детей были настолько реалистичными и жуткими, что случайный прохожий снял их в первый же день. Вероятно, это и было целью Каттелана — он хотел увидеть реакцию людей на подобную жестокость.

Исходный размер 822x548

«All», Маурицио Каттелан, 2007 г. [21]

Лежащие в ряд девять скульптур из белого каррарского мрамора напоминают своими очертаниями мертвые тела людей, накрытых простынями. Если присмотреться, можно заметить, что ни одна скульптура не похожа на другую. Зрителю неизвестно, кто эти люди, почему они погибли. Это совокупный образ невинных жертв случайных обстоятельств, который вызывает ещё больше сострадания. Использование белого мрамора придает сцене торжественно-траурный характер.

Слева: «Untitled», Маурицио Каттелан, 1997 г. [22]; справа: «Felix», Маурицио Каттелан, 2001 г. [23]

У художника есть серия скелетов животных. Например, скелет собаки, которая держит в пасти газету, или огромный скелет кошки в музее, подобный экспонату вымершего динозавра. Маурицио Каттелан с юмором рассуждает о том, что никто не вечен.

Слева: «The first, they said, should be sweet like love; the second bitter, like life; and the third soft, like death», 1995 г. [24]; справа: «Love Lasts Forever», 1997 г. [25], Маурицио Каттелан

Работы, вдохновленные сказкой «Бременские музыканты» братьев Гримм, несут в себе глубокий смысл и затрагивают вечную тему любви и смерти. Художник «играет» на этих понятиях и наглядно показывает, как любовь остается в наших сердцах, тогда как физическое тело умирает.

4. Религиозные мотивы

Тема смерти неразрывно связана с библейскими мотивами в творчестве Маурицио Каттелана. Хотя художник и вырос в католической стране, где религия очень важна, он не принимает, но и не отрицает существование Бога и делится со зрителем своим мировоззрением.

«Католицизм — это то, в чём растёшь, даже если пытаешься от него отойти. Это вера, театр, контроль, комфорт одновременно. Меня интересуют образы, которые он создаёт, и напряжение, которое они несут» (Маурицио Каттелан) [16]

0

«La Nona Ora», Маурицио Каттелан, 1999 г. [26], [27]

«La Nona Ora» — одна из самых скандальных работ в творчестве Маурицио Каттелана, изображающая раздавленного метеоритом римского папу Иоана Павла II. Название инсталляции отсылает к библейским мотивам. В девятом часу, во время распятия, Иисус Христос вскричал: «Боже мой, Боже мой! Для чего Ты меня оставил?». Художник подвергает сомнению могущество религии над смертью.

Исходный размер 2800x1916

«Kaputt», Маурицио Каттелан, 2013 г. [28]

Лежащая на боку лошадь с табличкой «INRI» отсылает к истории распятия Христа. «INRI» означает «Иисус Назарянин, Царь Иудейский» (от лат. «Iesus Nazarenus Rex Iudaeorum»). Но в отличие от Иисуса Христа, животное не воскреснет.

5. История и политика

В работах Маурицио Каттелана много отсылок к трагическим событиям истории человечества. Чтобы вызвать сильные эмоции и заострить внимание зрителя на ужасах революций, войн, террористических актов, он вновь прибегает к таксидермии и подвешивает чучела лошадей, будто живых.

«Novecento», Маурицио Каттелан, 1997 г. [29], [30]

0

«The Ballad of Trotsky», Маурицио Каттелан, 1996 г. [31], [32]

Инсталляции «Novecento» и «The Ballad of Trotsky» символизируют крах революций и неминуемую гибель их вождей.

«Kaputt», Маурицио Каттелан, 2013 г. [33]

В этой работе Каттелан воссоздает сцену трагической гибели лошадей в Ладожском озере во время Второй мировой войны (по роману Курцио Малапарте «Kaputt»). Художник экспонирует пять чучел лошадей в музее города Базель, но делает это с другого ракурса — зритель видит не головы лошадей, а их тела под водой.

Исходный размер 1680x1077

«Him», Маурицио Каттелан, 2001 г. [34]

«Him» — одна из самых провокационных и шокирующих восковых фигур Маурицио Каттелана, изображающая Адольфа Гитлера, стоящего на коленях в молитвенной позе. Художник полностью меняет восприятие зловещей исторической фигуры XX века и «заставляет» диктатора «замаливать грехи».

Исходный размер 1920x1080

«Him», Маурицио Каттелан, 2001 г. [35], [36], [37]

Исходный размер 2160x1436

«Blind», Маурицио Каттелан, 2021 г. [38]

Скульптура «Blind» (самолет, который врезался в башню) напоминает зрителю об ужасной трагедии, произошедшей в Америке 11 сентября 2001 г. Творчество Каттелана как всегда парадоксально. С одной стороны, это памятник жертвам терроризма, с другой стороны — «черный юмор» атвора, завуалированный в названии работы.

6. Социальная проблематика

Художник никогда не говорит на тему социальных вопросов «в лоб», он делится своими соображениями образно, прибегая к иронии и смеху, и позволяет зрителю самому сделать вывод.

Исходный размер 1200x798

«L.O.V.E.», Маурицио Каттелан, 2010 г. [39]

Скульптура из белого каррарского мрамора «L.O.V.E.» (аббревиатура от ит. «Свобода. Ненависть. Месть. Вечность») была установлена в Милане, перед Фондовой биржей. Она изображает кисть руки с отрезанными пальцами, кроме третьего. Название работы отсылает к скульптуре Роберта Индиана «LOVE» 1970 г. Но если в работе Роберта Индиана речь действительно идет о любви, то Каттелан вновь переворачивает оригинал «с ног на голову», и его произведение становится оскорбительным жестом государственному режиму.

Слева: «Fountain», Марсель Дюшан, 1917 г. [40]; справа: «America», Маурицио Кателлан, 2016 г. [41]

«Что бы вы ни съели, обед за двести долларов или двухдолларовый хот-дог, результат один и тот же, с точки зрения туалета» (Маурицио Каттелан) [14]

Маурицио Каттелан вновь прибегает к заимствованию и на этот раз обращается к творчеству Марселя Дюшана, стоявшего у истоков дадаизма, автора скандального писсуара «Fountain». Каттелан создает функциональный унитаз из чистого золота «America», наделяя его смыслом, в отличие от Дюшана. Художник не только высмеивает чрезмерную тягу к богатству и роскоши современного общества, но и поднимает тему социального неравенства, намекая на то, что физиологические потребности у всех одинаковые. Унитаз был установлен в туалете Музея Соломона Гуггенхайма, и посетители могли им воспользоваться за дополнительную плату.

Использование благородных материалов, таких как золото или белый мрамор, ярко контрастирует с примитивными и низкими сюжетами инсталляций и усиливает насмешку над высшими слоями общества.

Исходный размер 1400x1050

«Sunday», Маурицио Каттелан, 2024 г. [42]

Одна из последних работ художника — огромная стена из золота, пробитая пулями. Это мрачная ирония над современным миром, в котором сосуществуют богатство и насилие.

7. Вывод

Проведенное визуальное исследование позволило подтвердить мою гипотезу о том, что творчество Маурицио Каттелана — это вовсе не абсурд, а глубокие философские мысли и личные переживания незаурядного художника. В своем творчестве Каттелан поднимает разнообразные темы: от детских воспоминаний и страхов, внутренних противоречий, своей роли в мире искусства до экзистенциальных вопросов, критики современного общества и размышлений о мировой истории.

Однако эти смыслы не лежат на поверхности. Они завуалированы насмешкой, иронией или самоиронией, зачастую мрачным и черным юмором или эксцентричными и провокационными приемами. Задача автора — привлечь внимание зрителя и заставить его задуматься. Использование нестандартных и дорогостоящих материалов (реалистичные чучела и восковые фигуры, белый каррарский мрамор, чистое золото) служит для усиления восприятия и переосмысления произведений.

Библиография
Показать полностью
1.

Бишоп К. «Искусство инсталляции», М.: Ад Маринем Пресс», 2022, 192 с.

2.

Бобриков А.А. «Маурицио Каттелан: смейся, паяц», Санкт-Петербург: Мастерс, 2022, 32 с.

3.

10 главных работ выставки Фонда Louis Vuitton // Сити новости культуры: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://thecity.m24.ru/articles/799 (дата обращения: 05.05.2026).

4.

Инсталляция (искусство) // Википедия —свободная энциклопедия: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%BD%D1%81%D1%82%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D1%8F%D1%86%D0%B8%D1%8F_(%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE)? ysclid=mp43zi75dz943982722 (дата обращения: 05.05.2026).

5.

Инсталляцию с приклеенным к стене бананом продали на аукционе за $6,2 млн // Forbes: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://www.forbes.ru/forbeslife/525567-installaciu-s-prikleennym-k-stene-bananom-prodali-na-aukcione-za-6-2-mln (дата обращения: 05.05.2026).

6.

Как украли золотой унитаз за $6 долларов, и Что зачем его сделал скульптор Каттелан

7.

// Культурология.РФ: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://kulturologia.ru/blogs/270426/68354/ (дата обращения: 05.05.2026).

8.

Каттелан Маурицио // Большая российская энциклопедия: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://bigenc.ru/c/kattelan-mauritsio-52aaab (дата обращения: 05.05.2026).

9.

Макеева С. «Рождение инсталляции. Запад и Росиия», М.: Новое литературное обозрение, 2023, 145 с.

10.

Маурицио Каттелан в роттердамском музее Бойманса ван Бёнинген // LiveJournal: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://nemankurt.livejournal.com/58301.html (дата обращения: 05.05.2026).

11.

Маурицио Каттелан // Pinault Collection: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://lesoeuvres.pinaultcollection.com/fr/artiste/maurizio-cattelan (дата обращения: 05.05.2026).

12.

Маурицио Каттелан: тот самый банан за миллион // INTERIOR+DESIGN: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://www.interior.ru/art/20699-mauritsio-kattelan-tot-samii-banan-za-million.html (дата обращения: 05.05.2026).

13.

Медведева И.А. «Эволюция инсталляционного искусства» // Вестник РГГУ. Серия «Искуствоведение». — Москва, 2018. — № 3 (88). — С. 142-148.

14.

Мертвые лошади Маурицио Каттелана (Maurizio Cattelan) // Культурология.РФ: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://kulturologia.ru/blogs/120613/18438/?ysclid=mosjnaa4tv697545470 (дата обращения: 05.05.2026).

15.

На аукционе в Нью-Йорке выставлен самый скандальный золотой унитаз в мире. Скорее всего, вы уже слышали о нем раньше // Фонтанка.Ру: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://www.fontanka.ru/2025/11/18/76126318/ (дата обращения: 05.05.2026).

16.

Скандальные скульптуры Маурицио Каттелана, за которые выкладывают миллионы // Культурология.РФ: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://kulturologia.ru/blogs/100218/37788/?ysclid=mor6vusljy282520795 (дата обращения: 05.05.2026).

17.

Скандальный художник Маурицио Каттелан «отпустит грехи» в прямом эфире // News: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://style.news.am/rus/news/113483/skandalniyiy-khudozhnik-mauricio-kattelan-otpustit-grekhi-v-pryamom-efire%C2%A0.html (дата обращения: 05.05.2026).

18.

Экспозиция Каттелан // Monnaie de Paris: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://www.monnaiedeparis.fr/media/contentmanager/content/livret_adultes_cattelan_11.pdf (дата обращения: 01.05.2026).

19.

Юрченко Т.Г. «Нарушитель спокойствия Маурицио Каттелан, или Традиции дадаизма сегодня» // Вестник культурологии: [сайт]. — Москва, 2023. — № 3 (106). — С. 79-97. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/narushitel-spokoystviya-mauritsio-kattelan-ili-traditsii-dadaizma-segodnya/viewer (дата обращения: 01.05.2026).

20.

Я всего лишь губка. Или репродуктор»: 10 самых эпатажных работ художника Маурицио Каттелана // Вокруг света: [сайт]. — Москва, 2026. — URL: https://www.vokrugsveta.ru/history/ya-vsego-lish-gubka-ili-reproduktor-10-samykh-epatazhnykh-rabot-khudozhnika-mauricio-kattelana-id6302579/?ysclid=mor6zvaaej149335301 (дата обращения: 05.05.2026).

Источники изображений
Показать полностью
1.2.

URL: https://ucca.org.cn/en/exhibition/maurizio-cattelan/audios/ (дата обращения: 01.05.2026).

3.4.

URL: https://lesoeuvres.pinaultcollection.com/fr/artiste/maurizio-cattelan (дата обращения: 01.05.2026).

5.6.

URL: https://vimeo.com/98464550 (дата обращения: 01.05.2026).

7.

URL: https://thecity.m24.ru/articles/799 (дата обращения: 01.05.2026).

8.

URL: https://www.artnet.com/artists/maurizio-cattelan/23 (дата обращения: 01.05.2026).

9.

URL: https://vk.com/wall-153681721_49674?ysclid=mp4sfyoe5z724582986 (дата обращения: 01.05.2026).

10.

URL: https://vk.com/wall-203065641_75?ysclid=movltus2j6399135208 (дата обращения: 01.05.2026).

11.12.

URL: https://nemankurt.livejournal.com/58301.html (дата обращения: 01.05.2026).

13.

URL: https://www.liveenhanced.com/maurizio-cattelans-wonderful-artwork-ideas/ (дата обращения: 01.05.2026).

14.15.

URL: https://artsandculture.google.com/asset/we/-wEs3O5WCcVYlA (дата обращения: 01.05.2026).

16.17.18.19.20.

URL: https://vk.com/@al_bertina-9-provokacionnyh-rabot-mauricio-kattelana (дата обращения: 01.05.2026).

21.

URL: https://lesoeuvres.pinaultcollection.com/fr/oeuvre/all (дата обращения: 01.05.2026).

22.

URL; https://lesoeuvres.pinaultcollection.com/fr/oeuvre/untitled-103 (дата обращения: 01.05.2026).

23.

URL: https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/F6808 (дата обращения: 01.05.2026).

24.25.

URL: https://ucca.org.cn/en/exhibition/maurizio-cattelan/works/ (дата обращения: 01.05.2026).

26.

URL: https://www.sports.ru/football/blogs/2838032.html (дата обращения: 01.05.2026).

27.28.

URL: https://i.pinimg.com/736x/1b/12/79/1b1279ef3c517c1cfb7420ba8b571571.jpg (дата обращения: 01.05.2026).

29.

URL: https://dzen.ru/a/aEKOMHyYhDkU_SQv (дата обращения: 01.05.2026).

30.

URL: https://artsandculture.google.com/asset/novecento-0001/NgECh4RXq8exeA (дата обращения: 01.05.2026).

31.

URL: https://ohota-6.ru/art/zachem-v-gmii-im-pushkina-loshad-visit (дата обращения: 01.05.2026).

32.

URL: https://thecity.m24.ru/articles/799 (дата обращения: 01.05.2026).

33.

URL: https://vk.com/wall-32961164_60874?ysclid=mosjme72vn452938060 (дата обращения: 01.05.2026).

34.

URL: https://dzen.ru/a/aEKOMHyYhDkU_SQv (дата обращения: 01.05.2026).

35.

URL: https://artinvestment.ru/content/download/news_2016/20160510_him_1.jpg (дата обращения: 01.05.2026).

36.37.38.

URL: https://vk.com/@al_bertina-9-provokacionnyh-rabot-mauricio-kattelana (дата обращения: 01.05.2026).

39.

URL: https://artchive.ru/artists/77627~Mauritsio_Kattelan/works/684461~LOVE (дата обращения 01.05.2026).

40.

URL: https://artchive.ru/marcelduchamp/works/496901~Fontan (дата обращения 01.05.2026).

41.42.
Подтвердите возрастПроект содержит информацию, предназначенную только для лиц старше 18 лет
Мне уже исполнилось 18 лет
Отменить
Подтвердить
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше