Развитие искусства во II тыс. до н. э. и искусство периода «великих империй

Перед тем, как перейти к рассмотрению искусства Ассирии и Вавилона, нужно познакомиться с немногочисленными памятниками искусства II тыс. до н. э., из близких регионов, которые постоянно контактировали с Месопотамией.

Период II тыс. до н. э. был сложен не только в силу внутренних социально-политических и экономических конфликтов, происходивших в регионе, но в связи с климатическим кризисом. Именно в этот период резко расширяется пустыня Сахара, сокращается количество благоприятных для земледелия земель, что приводит к голоду и повсеместному перемещению народов в поисках лучшего места для жизни. К 12 веку до н. э. все это приведет к исчезновению хеттов, хуритов, микенов. Выход из этого кризиса происходит двумя путями: через создание крупных государственных образований или возврат к сельской общине с небольшим количеством земли.

Возвышение Вавилона. Старовавилонское искусство.

Первые поселения на территории Вавилона могли появиться в глубокой древности, как предполагают археологии, так как на этой территории были найдены каменные орудия. В Аккадский период город Бабиль (именно так изначально назывался город Вавилон) становится небольшим поселением на берегах Евфрата. Падение III династии Ура было обусловлено не только внутренним кризисом, но и нашествием амореев. Амореи медленно проникали на территорию центров Шумера и Аккада, и скоро их численность начала преобладать. После падения третьей династии Ура именно в этом городе обоснуется одна из амарийских династий, которая превращает этот город сначала в княжество, а потом и в царство. Важным центром Вавилон становится при правлении Хаммурапи, который присоединяет к себе весь юг нижней Месопотамии.

Голова статуи царя, известная как «голова Хаммурапи». 1792-1750 гг. до н. э. Лувр, Париж

Искусство времени старовавилонского царя Хаммурапи представлено фрагментом статуи. Эта голова выполнена из диорита, материал нам знаком по фигуркам Гудеа, то есть материал ценный. Появляется головной убор, борода — это детали, которые указывают на преемственность искусству предыдущих периодов. Но с другой стороны, есть и новшества — лаконизм, условно изображено и лицо и завитки бороды.

Стела Хаммурапи 1792-1750 гг. до н. э. Лувр, Париж

Очень важный памятник этого периода — это стела законов Хаммурапи (их найдено несколько, что означает, что законы распространяли). На стеле высотой 2,25 метра располагаются первые для территории Месопотамии законы. Эти законы совершенно по-новому позиционируют роль государства, например, в них прописано, что наказание должно буквально соответствовать причиненному вреду. Сама стела ориентируется на форму кудурру. Кудурру — это пограничные межевые столбы, которые еще в додинастический период отделяли территорию одного бога от другого. Ориентация именно на такую форму необходима для презентации этих законов. Интересно, что изобразительная часть стелы не несет ту же информацию, что сам текст законов.

Стела Хаммурапи 1792-1750 гг. до н. э. Фрагменты барельефа и свода законов Лувр, Париж

На прошлой лекции вы несомненно видели похожий сюжет на рельефе Стелы Ур-Намму. Композиция очень похожа, но исчезает дерево между богом и Хаммурапи, исчезает граница между мирами, а центром композиции становятся символы власти и гипертрофированная рука. Важно отметить, что изображен здесь определенный бог, Шамаш или Уту, бог справедливости. Именно этот бог, по объяснениям Хаммурапи, продиктовал ему законы в вещем сне.

Искусство новохеттского государства

Важно рассмотреть и искусство хеттов II тысячелетия до н. э., живших на территории современной Турции, хотя их государство просуществовало совсем недолго, примерно с 1800 по 1180 годы до н. э.

1. Карта древнего города Хаттуса, столицы Хеттского царства. 2. Раскопки Хаттусы, центра хеттского государства. 2020

Перед нами план Хатусси — столицы хеттов. В городе есть цитадель, которая включает в себя склады и царские постройки, огороженные стеной. Далее располагается нижний город, где были ремесленные кварталы, также за стеной, где на определенном расстоянии друг от друга по периметру стены располагаются башни из дерева для стрелков, обозначенные на карте. Самая большая часть города — это зона южных крепостей с храмовой зоной и зонами отдельных крепостей.

«Львиные ворота» Хаттусы. 1400-1300 гг. до н. э. Чорум

Этот город был обнесен мощными семью воротами. Ворота были построены из крупноблокового камня и ширина их была продумана таким образом, чтобы не смогла проехать колесница. Ворота оформляются львами. Камень обработан не полностью, отсутствует шлифовка и полировка, так как камень хеттами воспринимался как божественный материал.

1. Царские ворота Хатутусы. 1400-1300 гг. до н. э. Чорум 2. Ортастата с изображением охоты, Хаттуса

Царские ворота оформляется изображением бога грозы Тешуб, в котором также прослеживается обработка камня без шлифовки или полировки. Также сохранились примеры ортастаты. Это каменная плита, которая использовалась для укрепления и облицовки нижней части стен здания. На ортатстатах изображались военные действия и охота.

Ворота Сфинкса. Алака Хёйык, хеттское царство

Вторым центром хеттского царства выступал Аладжа Хююк, в котором сохранились интересные памятки, которые могут напомнить вам искусство известной древней цивилизации Египта. Здесь представлены ворота сфинксов, образ сфинкса появляется благодаря частым контактам с Египтом, но при этом остаются уже выделенные нами черты хеттского искусства: минимально обработанный камень и несамостоятельность скульптуры от архитектуры.

Поселение Тель-Халаф

Еще один интересный памятник искусства II тысячелетия до нашей эры — это поселение Тель-Халаф, представлявший собой достаточно крупный город на территории современной Сирии, где до конца II тысячелетия до н. э. существовало государство Митанни.

Реконструкция северного портика дворца царя Капары в Тель-Халафе Национальный музей Алеппо

Фасад Тель-Халафа оформляется тремя столбами, опорами. По сравнению с оформлением ворот в городе хеттов, здесь камень обрабатывается тщательно. Присутствует много резьбы, орнаментальные композиции, инкрустированные глаза.

Искусство разных зон, которые мы рассмотрели, передаст некоторые свои черты ассирийскому искусству, которое мы сейчас рассмотрим. Переходя к рассмотрению искусства Ассирии, мы будем вспомнить, откуда имперский стиль заимствовал образ идеального правителя, а откуда — образ города и систему его оформления.

Искусство Ассирии

Первое тысячелетие до н. э. назвали эпохой «великих держав». Именно в этот период возвышается государство Ассирия. До 3 тысячелетия до н. э. будущая Ассирия входила в состав неолитической культуры, а затем город Ашшур (центр Ассирии) был под сильным шумерским и аккадским влиянием. Рассвет Ассирии и искусства Ассирии происходит в первой половине 1 тысячелетия до н. э.

Статуя Ашшурнацирапала II, найденная в храме Иштар. 883-859 гг. до н. э. Британский музей, Лондон

Скульптура не была так популярна в искусстве Ассирии. Однако даже небольшое количество памятников многое может рассказать о специфике искусства Ассирии. Это Ашшурнацирапал, один из первых завоевателей Ассирии. Изображение снова выполнено в полный рост, фигура подобна колонне, видны босые ноги и присутствует борода. Но есть здесь детали, которые отличают эту скульптуру от работ, которые мы видели ранее. Царь изображен здесь в определенных одеждах, которые царь надевает во время празднования нового года. Появляется пиетет физической силы, изображается правитель среднего возраста и отсутствует поза моления.

1. Парные статуи крылатых быка и льва. Около 883-859 годов до н. э. 2. Крылатый бык с человеческой головой. Около 883-859 годов до н. э. The Metropolitan Museum of Art

Вход ассирийских дворцов охраняли парные статуи крылатых быков с человеческими головами. Эти божества назывались Шеду и защищали дворец. Шеду создавали так, чтобы весь образ мог быть полным, поэтому спереди у него две ноги, если смотреть на него фронтально, а сбоку четыре, а если посчитать все ноги, то их получается пять.

1. План города в Дур-Шаррукине 2. Реконструкция дворца Саргона II в Дур-Шаррукине. Иллюстрация из издания А history of all nations from the earliest times; being a universal historical library. 1905

Для города Ассирии из кирпича характерен четкий прямоугольный план, укрепленный вход и семь ворот (как в городе хеттов). Главная чать города — это царский квартал, вход в который осуществлялся со стороны реки. А главный вход в город находился прямо напротив царского квартала у противоположной стены, чтобы при входе сразу было видно главное сооружение. Внутри города застройка осуществлялась по красной линии, то есть фасады домов располагались по одной ровной линии. В сторону от основной оси располагался квартал храмовый, включавший в себя зиккурат и храм на платформе.

Важно отметить, что Ассирийское искусство в первую очередь проиллюстрировано рельефами. Две важные темы, которые мы будем часто встречать в ассирийском искусстве, ассирийцы заимствуют у хеттов: темы войны и львиной охоты. Рассмотрим рельефы дворца в Дур-Шаррукине.

Исходный размер 1200x740

Ассирийский рельеф, изображающий сцену охоты на львов. Дворец в Дур-Шаррукине 645-635 г. до н. э. Британский музей

Прототипом рельефов дворца в Дур-Шаррукине считаются хеттские ортостаты. Но если хетты использовали рельефы для оформления городской среды, то в Ассирии рельефы находились во внутреннем пространстве дворца, так как их роль заключалась в том, чтобы «подготовить» идущего в тронный зал. Рельефы во дворце достаточно высокие и покрывают практически все пространство стены. Надпись (называемая стандартизированной) связывает изображение с деяниям конкретного правителя и перечисляет все кары для тех, кто попробует повредить рельефы.

1. Сцена пира (церемониальная сцена). Фрагмент настенного рельефа. 865-860 гг. до Н. э. Британский музей, Лондон 2. Царская охота. Фрагмент настенного рельефа. 645-635 гг. до н. э. Британский музей

Чаще всего материалом для рельефов были плотные породы известняка, алебастр, оникс. Именно такие материалы позволяли тонко снимать слой за слоем, благодаря чему объем в этих рельефах минимален, зато появляется линяя, которая создает важные детали. Недаром искусство Ассирийского рельефа называют «графикой в камне». Чтобы понять, почему скульпторы выбрали линию для передачи важных деталей, а не объем, надо вспомнить, что рельефы располагались по пути в тронный зал и не предназначались для рассматривания, они воспринимались боковым зрением.

1. Ашшурнацирапал II со священным древом и божеством. 865-860 гг. до н. э. Британский музей, Лондон 2. Несущие экзотические дары. Рельеф из дворца Ашшурнацирапала II ок. 875-860 г. до н. э.

Этот фрагмент рельефа из дворца Ашшурнацирапала II связан с записью походов Ашшурнацирапала в сторону Средиземноморских центров. Поход был неудачным, но рельеф показывает, что царь привез с собой, например обезьянку, диковинного зверя, которого очень трудно оказалось изобразить, поэтому она в чем-то похожа на львенка. Удивительно, как в Ассирийском искусстве соединяются удивительная точность деталей и некоторая фантастичность происходящего.

1. Царская охота. Фрагмент настенного рельефа. 865-860 гг. до н. э. Британский музей, Лондон 2. Рельеф из дворца ассирийского царя Ашшурнацирапала II в Нимруде, около 865-860 гг. до н. э.

Это изображение орлиноголового гения, опыляющего дерево богини Инанны, однако такие сцены постепенно будут исчезать и главными мотивами на рельефах останутся сцены львиной охоты и военных действий, которые изображались очень подробно.

Исходный размер 1705x924

Ассирийский настенный рельеф, изображающий сцену осады города, около 701 г. до н. э.

После правителя Тиглата-Паласара III в Ассирийском рельефе фон заполняется деталями, а его восприятие боковым зрением становится затрудненным. Вся композиция теперь собрана в одной точке. В этом рельефе изображена вражеская крепость и воины, которые натянули луки, значит осада только начинается. Но сразу же оказывается виден и исход битвы — защитники города посажены на кол.

Царская охота. Фрагмент настенного рельефа. 645-635 гг. до н. э. Британский музей, Лондон

Последние памятники Ассирийского рельефа — это рельефы дворца Ашурбанапала. В этих памятниках проявляются новые черты — теперь пространство стены делится на регистры. Исчезает скученность персонажей, теперь у каждого есть своя роль, однако каждый сюжет остаётся динамичным. На третьем ярусе изображается фантастическая сцена о том, как царь душит льва одной рукой. Сюжет раскрывает идею нечеловеческой силы царя.

1. Царская охота. Фрагмент настенного рельефа. 645-635 гг. до н. э. Британский музей, Лондон 2. Царская охота. Фрагмент настенного рельефа. 645-635 гг. до н. э. Британский музей, Лондон

На ассирийском рельефе присутствует множество раненных львов и львиц в разных состояниях. В этом памятнике достигнут высокий уровень мастерства линии, когда одной линией передается момент, например, как у львицы, изображенной вуше, ноги уже парализованы, а передние лапы еще с усилием делают последний шаг.

Искусство Нововавилонского царства

Последний период существования Вавилонского царства называется Нововавилонским. Самый важный памятник этого периода — это остатки сооружений ансамбля Вавилона.

1. План города Вавилона 2. Раскопки Вавилона. XX век

Перестройка Вавилона произошла при царе Навуходоносоре II. На плане видно, что Вавилон стремился к прямоугольному плану, но при этом город разделен Евфратом на новый и старый город. Таким образом, план получается не совсем ровным. Внутри города было множество прямых и длинных улиц, которые вели к центральным храмам. Количество ворот ученые связывают с количеством богов вавилонского пантеона. Ворота ведут во все стороны света, так как Вавилон становится местом притяжения. Вавилон создается не как центр светский, а как центр сакральный.

1. Реконструированная улица Вавилона. 2013 г. 2. Реконструкция зиккурата Этеменанки. Макет. 1991 Музей Передней Азии, Берлин

Храмовый участок внутри города занимал большую площадь и назывался Эсагилой. Здесь располагался храм Мардука, главного божества Вавилонского пантеона, и храмовая башня, зиккурат Этаменанки. Высота зиккурата неизвестна, но размер первого яруса был 120 метров на 120 метров.

1. Город Вавилон. Гравюра из «Древней истории египтян, карфагенян, ассирийцев, вавилонян, мидян и персов, греков и македонян» Чарльза Роллина. 1808 2. Реконструкция главного входа в Вавилон

Царская зона представляла из себя главный или северный дворец, обнесенный мощной стеной и южный дворец, который украшали сады Семирамиды, также обнесенный стеной. Если в Ассирии с основной оси была убрана храмовая зона, то в Вавилоне, наоборот, дворцы не примыкали к главной улице.

1.Реконструкция ворот Иштар. 575 до н. э. Ворота внутреннего города в Вавилоне, построенные при Навуходоносоре II. Музей Передней Азии, Берлин 2. Ворота Иштар. 1932 г. Библиотека Конгресса

Главные ворота в город располагались и назывались «воротами Иштар». Именно через эти ворота должны были идти паломники. Основной улицей была «дорога процессий» богини Иштар, которая вела к главному городскому храму. Вся остальная планировка города была регулярной.

1. Лев. Фигура с барельефа ворот Иштар. 575 год до н. э. 2. Дракон. Фигура с барельефа ворот Иштар. 575 год до н. э.

Самое основное, что отличает искусство Нового Вавилона — это глазурованный кирпич, которым осуществляли облицовку. С помощью облицовки создается ритм: сменяется светлый и темный фон и положение хвостов животных (то вверх, то вниз). Животные и идут, и стоят одновременно, сопровождая паломников в город. Облицовка таким кирпичом помогала создать ощущение неприступности города. Если в Ассирийском дворце искусство было замкнуто внутри, то в Вавилоне искусство выходит наружу и вместе с архитектурой создает образ идеального города.

Внутреннее оформление южного дворца также интересно. Здесь нет сюжета, но снова присутствуют идущие или стоящие животные. Все пространство заполняет декорация и орнамент.

На иллюстрации: Вавилон. Южный дворец Навуходоносора. Орнамент тронного зала.

Имперский стиль Древнего Ирана

Период рассвета огромного государства ахеменидского Ирана пришелся на период 6-5 вв. до н. э. Территория этой державы была огромна и простиралась от Древней Греции до Индии.

Главная черта персидского искусства — это разнообразие художественных влияний. До этого мы редко встречаем опоры в архитектуре Месопотамии, но дворец Кира Великого был окружен колоннадой (от них сохранились базы и кусочки стволов), так становится ясно, что влияние Древней Греции и Египта на Персию было достаточно велико.

Иллюстрация: Дворец Кира II Великого. VI в. до н. э. Пасаргады

Гробница Кира II Великого. VI в. до н. э. Пасаргады

Еще один интересный момент Ахеменидского мира — это появление мемориальных зон с гробницами. Гробница Кира — это кенотаф, то есть ложное погребение. Архитектурные формы гробницы достаточно просты: это многоступенчатая пьедестал на котором расположен простой саркофаг.

Бехистунская надпись. 522-486 до н. э. Иран

Сложение Ахеменидского стиля связано с Дарием I и с важным памятником: Бехистунским рельефом. Это рассказ о конкретном историческом событии: о том, как Дарий I пришел к власти в результате политического дворцового переворота в результате заговора и как, уже будучи у власти, победил вновь вернувшегося наследника на трон. Композиция представляет собой треугольник, в которой фигура Дария I (самая высокая) напоминает Ассирийские рельефы. За спиной царя — гвардия бессмертных.

Иллюстрация: Дарий I. Бехистунская надпись. Фрагмент. 522-486 гг. до н. э.

1. Персеполь, Иран 2. Реконструкция Персеполя Автор — Шарль Шипье (фр. Charles Chipiez, 1835-1901)

Персеполь строится в период рассвета ахеменидского Ирана. Город был построен на возвышенности, которую специально разровняли. В город был только один вход по лестницам, однако сам проем был небольшим. Ступени невысокие, но очень широкие, что предполагает небыстрый подъем.

1. Тачара. V в. до н. э. Персеполь 2. Реконструкция Ападаны в Персеполе. Ок. 1890 Автор — Шарль Шипье (фр. Charles Chipiez, 1835-1901)

На территории Персеполя располагалась стоколонная Ападана. Внутри этого дворца тронный зал поддерживало множество колон высотой 20 метров. Ападана — это центр всего города, и чтобы попасть туда было всего два пути: первый, самый короткий, — для царя, а второй, длинный, через остальные постройки, — для процессий. Если в Ассирийских дворцах рельефы внутри помещений готовили процессию к встрече с царем, то в Персеполе рельефы присутствовали у подножья каждого дворца и имели ту же функцию: они передавали атмосферу подготовки процессии к встрече с владыкой.

1. «Фрагмент рельефа с изображением персидского лучника. VI–V вв. до н. э. 2. Лестница Ападаны. V в. до н. э. Персеполь

Тема рельефов показывает идеальное устройство ахеменидского мира. На рельефах рядом с лестницами поднимаются представители всех народов. Все изображенные находятся в состоянии вечного шага и кажутся одинаковыми, так как индивидуальность в этих рельефах не важна, важно количество. Благодаря исследованиям, мы знаем, что в декоре этих рельефов применялось золото и серебро.

На этом мы закончим рассматривать искусство Месопотамии, но будем обращаться к нему, когда начнем рассматривать искусство Древнего Египта.

Дополнительная литература

Источники изображений

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Sculpted_reliefs_depicting_Ashurbanipal,_the_last_great_Assyrian_king,_hunting_lions,gypsum_hall_relief_from_the_North_Palace_of_Nineveh(Irak), _c._645-635_BC, British_Museum (16722158521).jpg? utm_medium=organic& utm_source=yandexsmartcamera
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Ashurnasirpal_II_performs_religious_rituals_before_the_sacred_tree._From_Nimrud,_Iraq._865-860_BCE._British_Museum.jpg?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
https://www.britishmuseum.org/collection/search?keyword=WCO26557
https://ru.pinterest.com/pin/assyrian-relief-testing-the-canon-of-ancient-near-eastern-art-and-archaeology-oup-2020-in-2025--577586720996305849/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
https://www.pinterest.com/pin/greek-persian-history-in-2025--92253492361781405/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
https://www.thecollector.com/warfare-bronze-age-near-east/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Exhibition_I_am_Ashurbanipal_king_of_the_world,_king_of_Assyria,British_Museum(45972455081).jpg? utm_medium=organic& utm_source=yandexsmartcamera
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Assyrian_King_in_combat_with_a_Lion.jpg?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
https://en.wikipedia.org/wiki/File:The_Royal_lion_hunt_reliefs_from_the_Assyrian_palace_at_Nineveh_,_about_645-635_BC,British_Museum(12254719435).jpg? utm_medium=organic& utm_source=yandexsmartcamera
https://www.pinterest.com/bee5655/sumerian-art-artefacts-iraq-mesopotamia-babylon-pe/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
https://archaic.totalarch.com/universal_history_of_architecture/mesopotamia/babylon
https://www.istoriia.ru/category/iv-seredina-i-tysyacheletiya-do-nashej-ery/rabovladelcheskie-gosudarstva-drevnego-vostoka-i-evropy-v-pervoj-polovine-pervogo-tysyacheletiya-do-n-e/novo-vavilonskoe-carstvo
https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Babylonian_snippet.JPG? utm_medium=organic& utm_source=yandexsmartcamera
https://uk.pinterest.com/pin/mesopotamia-in-2025--404972191510494897/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
https://ru.ruwiki.ru/wiki/Законы_Хаммурапи? utm_medium=organic& utm_source=yandexsmartcamera

Дата обращения к источникам изображений 11.02.2026