С незапамятных времен люди поднимали свои глаза к небу. Они следили за сменой дня и ночи, пытались по длительности светового дня отследить закономерность в сменяемости времен года, наблюдали за фазами луны, чтобы посадить урожай, ориентировались по звездам и пытались прочесть в них знаки судьбы. Небо всегда присутствовало в жизни человека и, как это ни странно, оно всегда находило свое отражение в искусстве.
В религиозном сознании небо занимает особое место. Оно означает не только небесный свод, где располагаются Солнце, Луна, звезды и другие светила, но и мир духовный, незримый для человека. В Христианстве небо играет особенно важную роль, ведь Бог создал его и свет, то есть Солнце, в первый день, раньше, чем создал Землю. В Библии сказано, что существует три неба. Первое — воздушное, второе, в котором находится Вселенная или космос. Также существует третье небо, в котором обитает Господь. Именно на третьем небе находится Бог после своего воскрешения и туда стремятся праведные души, чтобы провести вечность подле него, в царствии небесном. Там они ожидают того момента, когда будут воссоединены со своими обновленными телами на земле, то-есть воскреснут, чтобы встретиться с богом на небесах.
Однако небо является важным символом не только для Христиан. Авангардисты стремились все пересмотреть и переосмыслить, создать что-то такое, с помощью чего можно было бы постичь новый мир, его законы, которые подчинены только принципам нашего восприятия. Поэтому и небесный купол они понимали по-своему. Так уважаемый в те времена философ Николай Федоров говорил, что ширь русских просторов способствует образованию особого характера и это позволит нам победить космос. И авангардисты хотели его победить, для них это означало возможность вырваться за грани реальности.
Они жили в эпоху, когда пошатнулась Ньютоно-Картезианская модель мира, которая гласила, что все состоит из атомов, которые движутся по определенным неменяющимся законам, что означает, что если понять эти законы, можно просчитать бушующее. Поэтому художники-авангардисты придумывали новые символы, вместо символов классической культуры, в которой, например, Солнце есть Бог. Художники стремились создать современную Вселенную, в которой каждое их творческое высказывание и есть новый мир.
В этом визуальном исследовании приведено сравнение двух, копалось бы совершенно не похожих друг на друга мировоззрений, с помощью сопоставление изображения неба древними иконописцами и авангардистами.В этом визуальном исследовании приведено сравнение двух, копалось бы совершенно не похожих друг на друга мировоззрений, с помощью сопоставление изображения неба древними иконописцами и авангардистами.
Солнце, луна и звезды
Мозаики Сан-Марко, сотворение света, XIII в., фрагмент/ В. Баранов-Россине, Адам и Ева, 1912 г.
В восточно христианском искусстве солнце является олицетворением Бога и широко используется. Авангардисты также прибегали к его изображению на картинах с религиозным сюжетом и не только.
Мозаика Сан-Марко в Венеции. Сцена: Чудо во время Исхода, византийский мозаист, 13 в./ Любовь Попова, Архитектоника, 1917 г.
Чудо Георгия о змие, XVIII в./ Марк Шагал, Этюд к «Волшебной флейте», 1965 г.
На этой картине Марка Шагала присутствует антропоморфное солнце. Этот элемент широко распространен в иконописи. С помощью этого простого знака изображается присутствие Бога.
Мозаика собора Монреале, Сицилия, XII в./ С. Судейкин, эскиз занавеса к спектаклю «Торжество державы», 1913 г.
Нередко на иконах встречается одновременное изображение луны и солнца. Это символизирует рай или вечное спасение.
Всех скорбящих Радость, накладные элементы, XVI в./ Марк Шагал, «Пшеничное поле
Фрагмент мозаики Палатинской капеллы, XII в./ В. Кандинский, «Все святые», 1911 г.
София Премудрость Божия, XVII в., фрагмент/ Александра Александровна Экстер, Нарцисс: триптих, XX в.
Звезды и другие небесные тела Бог создал на четвертый день творения. Их изображения в соответствующих сюжетах гармонично сплетены с историей христианства.
Изобразительные приемы
Икона «Богоматерь всех скорбящих», XVII в./ Казимир Малевич, «Красная Фигура», 1930 г.
Вознесение Ильи пророка на огненной колеснице, XVIII в. /Н. Кульбин, «Мимоза», 1910 г.
Декоративные полосы присутствуют на всех этих изображения и являются характерным изобразительным элементом, который привлекает внимание зрителя.
Византийская мозаика в базилике Сант-Аполлинаре-ин-Классе, VI в./ Франц Марк, Большая желтая лошадь, 1913 г., фрагмент
Благовещение, XVII в./ Казимир Малевич, Городок, 1910 г.
Спас в Силах, XV в., фрагмент/ К. Петров-Водкин, Богоматерь с младенцем, 1922 г.
На Восточно-Христианских иконах можно часто встретить изображения множества ангелов, которые заполоняют небо. Похожими приемами пользуются авангардисты, умещая на заднем плане множество фигур.
Ангел Апокалипсиса. Русский Север. Рубеж XVII–XVIII вв./ С. Судейкин, «Морская идиллия», 1914 г.
Преображение Господне, XVI в./ П. Мартынюк, Свержение самодержавия, 1930-е гг.
Воскресение — Сошествие в ад, XVI в./ Казимир Малевич, «Торжество неба», 1907 г.
Композиция и логика изображения
Икона «Хвалите Господа с небес» XVI в./ Марк Шагал, «Ной и радуга», 1966 г.
Клеймо иконы «Апостол Петр, со сценами жития апостолов Петра и Павла» конец XVII в./ Василий Кандинский, «Пейзаж с красными пятнам», 1913 г.
