Рубрикатор
- Концепция
- США: кровать как сцена идентичности и перформанса
- Великобритания: кровать как место тела в кризисе
- Европа: кровать как политическое и публичное высказывание
- Япония: кровать как место следа и отсутствия
- Заключение
Концепция
Кровать — один из немногих предметов, вокруг которого концентрируется вся человеческая жизнь: рождение и смерть, болезнь и выздоровление, сон и бодрствование, одиночество и близость. При этом кровать почти не меняет форму на протяжении столетий — она остаётся горизонтальной поверхностью, рассчитанной на лежащее тело. Именно это делает ее символичным объектом для исследования: постоянство формы при постоянном изменении культурного значения. Кровать одновременно принадлежит телу и пространству, частной жизни и социальной системе. Она самый домашний из всех предметов, но значение этого объекта связано одновременно с болезнью, историей, политикой, смертью. Через один устойчивый объект можно отследить, как меняется культурный контекст.
Исследование строится на наблюдении за тем, как один и тот же предмет меняет функцию в зависимости от традиции, в рамках которой он снимается. Неизменным во всех рассматриваемых работах остается, что кровать — место сна и человеческого тела, базовая форма и горизонтальный предмет, она принадлежит частному, интимному пространству. Трансформируется — в зависимости от культурного контекста степень публичности, постановочность или документальность снимка. Таким образом, исследование строится не на сравнении случайных изображений, а на сравнении того, как один и тот же объект меняет культурную функцию.
В исследование рассматриваются произведения, созданные с 1960 по 2015 год. Критерии отбора: кровать должна быть центральным или значимым элементом изображения. Предпочтение отдавалось работам, ставшим знаковыми для своего времени. Исследование структурировано по географическому принципу: каждая традиция рассматривается не как национальная школа, а как особый способ видеть кровать.
Каким образом разные культурные традиции (американская, британская, европейская и японская) используют образ кровати как инструмент фотографического высказывания о теле, идентичности, памяти и власти?
Гипотеза исследования заключается в следующем: кровать как объект фотографии раскрывает принципиальные различия в том, как культуры разных стран понимают соотношение частного и публичного, тела и пространства, присутствия и отсутствия. Через кровать исследуются разные модели понимания человека.
США: кровать как сцена идентичности и перформанса
Диана Арбус, Пара в кровати под бумажным фонарем, 1966, Нью-Йорк
Пара лежит в постели под бумажным фонарём. Кровать занимает примерно половину кадра, она здесь не фон, а пространство, которое соединяет двух людей вместе. Простыни, подушки, тела складываются в сцену, которая одновременно интимна и немного театральна.Кровать здесь место, где люди позволяют себя увидеть такими, какие они есть в самой интимной точке своего дома.
Диана Арбус, Слепая пара в их спальне, 1971, Нью-Йорк
Слепая пара полулежит в своей спальне, кровать аккуратно застеленная, с двумя подушками. Комната обжитая, видно, что люди живут здесь давно, это не студия, а реальная спальня людей. Слепота меняет отношения с пространством, они знают эту комнату и эту кровать иначе, чем видящий человек: на ощупь, по памяти тела. Кровать здесь принадлежит людям через привычку и ежедневное присутствие.
Нэн Голдин, Нэн и Брайан в постели, 1983, Нью-Йорк
Два человека лежат в одной постели, пространство кадра наполнено тёплым оранжевым светом. Их тела находятся рядом, но взгляды не пересекаются: Брайан отворачивается к окну, Нэн смотрит в сторону. Несмотря на физическую близость, между героями ощущается эмоциональная дистанция. Кровать объединяет их в одном пространстве, но не создаёт ощущения единства. Она становится не символом интимности, а местом, где особенно заметно напряжение между близостью и отчуждением.
Нэн Голдин, Грир и Роберт на кровати, 1982, Нью-Йорк
Двое лежат на одной кровати, деля общее пространство, но изображение не дает ощущение спокойствия. Позы выглядят немного случайными, смятая подушка и постельное белье не создают ощущение уюта. Камера расположена очень близко к героям, зритель будто находится внутри комнаты. Это не идеальная, уютная картинка, наоборот что-то нестабильное, даже противоречивое. Кровать становится пространством настоящей близости, сложной и несовершенной. Учитывая исторический контекст, начале 1980-х был начальный период вспышки СПИДа, фотография ощущается особенно остро. Кровать становится не только местом близости, но и хрупким пространством жизни, которое продолжает существовать.
Ларри Султан, Папа на кровати, 1984
Двухместная кровать почти полностью заполняет пространство: большое одеяло, две подушки, композиция симметрична. На её краю сидит мужчина в деловом, офисном костюме. Это отец фотографа, которого снимали после выхода на пенсию. Он расположен строго центру, но выглядит немного не на своем месте. Деловой костюм сохраняет связь с прежней жизнью и социальной ролью, но пространство спальни ей не соответствует. Кровать становится местом перехода: человек уже вышел из привычной системы, но еще не встроился в новую повседневность. Пространство отдыха превращается в пространство ожидания и неопределенности, привыкания.
Ларри Султан, Чтение в кровати, 1988
Два человека расположились в постели: женщина читает журнал, мужчина разложил газеты на кровати и уронил часть на пол. Покрывало сбилось, вещи лежат буднично-хаотично, тумбочки заполнены книгами и мелкими предметами. Пространство выглядит не как сцена, подготовленная для съёмки, оно сохраняет следы долгого повседневного использования. Кровать здесь показана не как пространство привычки, а не особой интимности или уюта. Она хранит следы жизни своих хозяев. Кровать здесь показывает не событие, а длительность совместной жизни. Она не просто объект интерьера, а как пространство, в котором люди существуют слишком давно, чтобы замечать его.
Синди Шерман, Без названия #93, 1981
Женщина лежит на тёмных простынях, они занимают почти весь кадр и становятся пространством изображения. Тело показано крупно: нижнее бельё, растрёпанные волосы, кожа. Руки удерживают простыню у груди, жест выглядит напряжённым. Взгляд направлен вверх и в сторону, губы слегка приоткрыты. Свет резко падает сбоку и делит лицо и тело на освещённые и затемнённые участки. Шерман описывала этот снимок как образ человека, который не спал всю ночь и только уснул под утро. Кровать здесь не становится местом отдыха, она не убежище, а пространство тревоги и внутреннего напряжения.
Питер Хуяр, Кэнди Дарлинг на смертном одре 1973, переиздание 2016
Белая больничная постель занимает центр кадра. Женщина лежит на подушке, одна рука поднята к голове. На простынях лежит одинокая роза, вокруг кровати со всех сторон цветы: слева темные розы, справа и сзади белые пышные хризантемы. Над кроватью висит больничная лампа. Взгляд направлен в камеру, он прямой и тяжелый. Больничная кровать здесь обставлена как сцена, цветы расставлены вокруг неё так, как расставляют вокруг гроба. Но человек в ней еще живой и смотрит в объектив. Прямой взгляд не позволяет воспринимать изображение как завершённый образ ухода или прощания. Между торжественностью композиции и живым присутствием человека возникает конфликт и напряжение. В кровати одновременно существуют уязвимость, болезнь и присутствие.
Филип-Лорка ди Корсиа, Дэвид Теодор Лейн; 27 лет; Тусон, Аризона; 30 долларов, 1990–1992
Мужчина сидит на мотельной кровати. Пространство построено почти идеально симметрично: изголовье расположено по центру, по сторонам стоят одинаковые тумбочки и одинаковые лампы. Номер выглядит типовым и стандартизированным, таким, который мог бы находиться где угодно. Мужчина сидит строго в центре этой симметрии, но поднимает руку к лицу, частично закрывая его. Этот жест нарушает композиционную устойчивость кадра: тело остаётся открытым взгляду, а лицо частично скрыто. Фотограф платил своим героям их обычную цену за услуги, и включал в названия их имя, возраст, место и сумму оплаты. Эта документальная точность вступает в противоречие с самим изображением.Зрителю сообщают детали личности, но лицо оказывается частично скрытым. Кровать здесь перестаёт быть местом отдыха или интимности. Она становится частью временного, почти анонимного пространства, где человек одновременно присутствует и остаётся недоступным.
Тина Барни, «Комната Марины», 1987
Детская спальня переполнена вещами. Кровать с белым покрывалом, украшенным розовыми вышитыми цветами, занимает центр кадра и почти всю нижнюю часть изображения. На ней сидят девочка в белом платье и мужчина в голубой рубашке, они повернуты друг к другу и разговаривают. Позади стоит ещё одна девочка, над кроватью висит балдахин с ажурной бахромой, вокруг разложены игрушки, плакаты и мелкие предметы. Пространство кажется плотным, насыщенным деталями. Кровать здесь существует не как отдельный предмет интерьера, а как центральный объект жизни комнаты. На ней сидят, лежат, болтают, разбрасывают вещи. Она становится пространством повседневных действий. Покрывало, кружево и балдахин подчёркивают, что это не нейтральная комната, а тщательно оформленная часть детского мира. Интерьер становится способом показать семейную жизнь и её особенности и привычки, и здесь именно кровать собирает вокруг себя эту систему вещей и отношений.
В американской традиции кровать чаще не связана со сном или отдыхом. Она становится местом повседневной жизни, где человек снимает амски и оказывается вне привычных социальных ролей. Именно здесь проявляются отношения, тревога, одиночество, семейные связи и кризисы. Несмотря на различие сюжетов, кровать становится местом разговора о личности. Дом и спальня перестают быть только фоном, поэтому кровать здесь часто связана с темой идентичности, отношений и повседневной жизни.
Великобритания: кровать как место тела в кризисе
Джо Спенс, Финальный проект [Вариация 6], 1991–1992
Четыре кадра подряд женщина лежит в больничной постели с поднятым изголовьем, рядом медицинское оборудование, трубки, аппараты. Одеяло в разноцветных заплатках, явно принесено из дома, не больничное. В последнем кадре рядом с ней человек, держащий её за руку. Спенс долгое время боролась с раком груди и снимала себя в больнице до самой смерти в 1992 году. Это последняя серия ее работ. Кровать почти не меняется от кадра к кадру, меняются только позы, выражение лица и присутствие других людей. Особенно выделяется лоскутное одеяло, на фоне медицинского оборудования оно выглядит как попытка сохранить привычное пространство внутри больницы. В последнем кадре рядом появляется человек, держащий Спенс за руку, и это нарушает ощущение полной изоляции. Кровать здесь перестаёт быть местом отдыха. Она становится пространством, в котором проходит повседневная жизнь во время болезни: здесь человек не просто лежит, а продолжает существовать, ждать, взаимодействовать и находиться рядом с другими.
Джо Спенс, Фототерапия: «Эвакуированный» — брошенный на Рождество, 1988
На левом кадре диптиха крупным планом показана рождественская атрибутика: подарок, открытка, упаковочная бумага и небольшая игрушка. На втором кадре Джо Спенс лежит в кровати под зелёным покрывалом, она частично закрывает лицо рукой, будто плачет и вытирает слезы. В руке она держит открытку. Пространство выглядит домашним: небольшое окно, зеркало на подоконнике, занавески с цветочным рисунком, но атмосфера не создаёт ощущения праздника или уюта. Фигура на кровати занимает небольшую часть пространства и выглядит изолированной, замкнутой. Праздничные предметы на первой фотографии и одинокая фигура во второй создают противоречие между ожиданием близости и ощущением одиночества. Кровать подчеркивает чувство изоляции от мира, когда человек переживает состояние не через действие, а через неподвижность и замкнутость.
Ричард Биллингем, из фотокниги «Смех Рэя», 1996
Большая двуспальная кровать занимает половину пространство кадра. Цветочный рисунок покрывала повторяет рисунок обоев и визуально сливает кровать с интерьером комнаты. Человек почти полностью скрыт под одеялом, видны только лицо и раскинутые руки. Тело выглядит как часть пространства. Вокруг кровати расположены случайные предметы: одежда, сумка, полки с вещами. Комната выглядит тесной и перегруженной бытовыми деталями. Резкий свет вспышки делает изображение документальным и подчёркивает случайность момента. Биллингем снимал собственную семью, поэтому кадр сохраняет ощущение наблюдения за жизнью изнутри. Кровать становится частью повседневой среды, которая почти поглощает человека, пространство доминировать над фигурой отца-пьяницы.
Ричард Биллингем, «Без названия» (RAL 33), 1990
Мужчина лежит на кровати, почти полностью укрытый плотным серым одеялом. Видна только голова и часть лица. Очень близкий кадр, одеяло поднимается по диагонали и как будто собирает фигуру внутрь себя. Пространство комнаты почти исчезает. Кровать скорее напоминает укрытие, человек буквально прячется внутри неё. Однако ощущение безопасности не возникает. Взгляд направлен прямо в камеру, закрытая поза начинает восприниматься как попытка спрятаться, оставаясь при этом видимым. Зритель оказывается слишком близко к чужому частному моменту, где запечатлен болеющий отец фотографа.
Трейси Эмин, Моя кровать, 1998
Неубранная кровать, белые простыни смяты и сползают вниз, подушки сбиты, вокруг лежат бутылки, сигареты, лекарства, одежда и случайные вещи. Предметы распределены не хаотично, а так, будто человек только что вышел и всё осталось в том состоянии, в котором находилось несколько дней. Пустое пространство вокруг только усиливает это ощущение, внимание неизбежно концентрируется на кровати и предметах рядом с ней. Работа появилась после тяжёлого депрессивного периода Трейси Эмин, когда художница несколько дней почти не вставала с постели. Но депрессия здесь не изображается напрямую, её присутствие ощущается через детали, беспорядок, незавершённость, отсутствие попытки что-то скрыть или привести в порядок. Кровать здесь работает как отпечаток реальности, след человека, она показывает его через вещи, которые он оставил после себя.
Рон Маккормик, Мохаммед Траффант в своей квартирке на Хэнбери-стрит, Спиталфилдс, 1973
Мужчина в деловом костюме сидит на краю кровати и смотрит прямо в камеру. Кровать занимает почти весь передний план, покрывало натянуто и аккуратно застелено, но сама комната выглядит перегруженной вещами. Комод, бумаги, бутылки, предметы быта, картины и огромный пейзаж на стене. Над комнатой свисает открытая лампочка с длинным проводом. Пространство кажется одновременно жилым и временным. Это bedsit — тип британского жилья, где одна комната выполняет одновременно функции спальни, гостиной и рабочей зоны. Из-за этого кровать перестаёт быть отдельным, привытным пространством. Она оказывается неотделимой частью повседневой жизни: рядом работают, едят, принимают гостей и просто проводят время. Здесь она говорит о жилищных условиях и ограниченности пространства.
В работах британских фотографов кровать часто связана с состояниями уязвимости: болезньи, бедности, зависимости или эмоциональным кризисом. Она редко сановится просто нейтральным предметом интерьера. Бельё, окружающие вещи, теснота пространства или медицинские детали начинают говорить о положении человека не меньше, чем его тело. Кровать теперь место вынужденного пребывания, пространство, где особенно заметно физическое или психологическое состояние. Фотографии показывают то, что обычно остаётся скрытым внутри частной жизни. Если в американских работах кровать включена в течение жизни и показывает личность, то здесь она фиксирует момент уязвимости.
Европа: кровать как политическое и публичное высказывание
Софи Калле, Спящие, 1979
Это сетка из множества фотографий, разные люди лежат в одной и той же постели. Постоянными остаются кровать, подушка и пространство комнаты, меняются только люди и их поведение. Кто-то отворачивается, кто-то спит, кто-то смотрит в камеру. Из-за повторения кровать начинает восприниматься как неизменная структура, через которую проходят разные тела. Постель остаётся одинаковой, но каждый человек использует её по-своему. Одна и та же кровать оказывается способна вместить множество разных способов присутствия.
Софи Калле, Отель, комната 47, 1981
Работа состоит из двух частей. Верхнюю занимает крупная фотография изголовья кровати: тёмное резное дерево, красная обивка, две подушки и аккуратно застеленное бельё. Нижняя часть построена иначе, девять небольших фотографий показывают отдельные детали комнаты: тапочки, полотенца, открытки, чемодан, предметы ванной. Рядом расположен текст дневника, в котором Калле фиксирует наблюдения за постояльцами гостиницы. Кровать оказывается единственным объектом, показанным крупно. Остальные детали дробятся на небольшие фрагменты. Из-за этого именно постель становится центром комнаты и точкой, вокруг которой начинают собираться следы чужого присутствия. Калль не показывает человека напрямую, вместо него остаются предметы и система наблюдения за ними. Кровать здесь становится отправной точкой: именно через неё начинается реконструкция чужого присутствия.
Борис Михайлов, История болезни, 1997–1998
В трёх фотографиях кровать постоянно присутствует, но каждый раз используется по-разному. Женщина сидит на краю красной кровати и удерживает на руках лежащего мужчину. Два человека стоят перед кроватью, которая остаётся фоном и единственным крупным предметом комнаты. Двое мужчин сидят прямо на кровати с рюмками в руках и смотрят в камеру. Во всех случаях пространство выглядит одинаково: тесная комната, дешёвые обои, минимум мебели и случайные бытовые вещи. В серии Case History Михайлов снимал людей, переживших распад СССР и оказавшихся в состоянии крайней социальной нестабильности. Сцены выглядят одновременно документальными и постановочными, герои осознают присутствие камеры и позируют. Кровать здесь почти никогда не используется по своему прямому назначению. На ней сидят, принимают гостей, позируют, поддерживают другого человека или просто проводят время. Она становится единственным устойчивым объектом пространства. В трёх кадрах меняются люди и действия, но кровать остаётся неизменной. Именно она удерживает пространство и показывает, насколько тесно в этих комнатах переплетаются отдых, повседневность и выживание. Когда у комнаты почти нет другой мебели, кровать начинает выполнять сразу несколько ролей и становится центром всей жизни вокруг неё.
Аннелиз Штэрба, Тени времени, 1990–2002
В первом изображении ребёнок спит на кровати, свернувшись под белым одеялом. Простыни смяты, тело почти растворяется в ткани. Рядом сидит большая мягкая игрушка, но из-за длинной выдержки и размытия её силуэт становится почти призрачным. Фотография выглядит как воспоминание, контуры расплываются, тело теряет чёткость, пространство кажется нестабильным. Во втором кадре спальня уже переполнена движением. Несколько детских кроватей стоят вдоль комнаты, вещи разбросаны по полу, дети играют, стоят, двигаются, кто-то перевёрнут вниз головой. Кровати остаются на своих местах, но перестают быть центром изображения, они становятся частью общего хаоса домашней жизни. В обеих фотографиях кровать остаётся неизменной структурой пространства. Меняются дети, их возраст, движения, состояние комнаты. В одном случае кровать удерживает сон и неподвижность, в другом существует внутри постоянного движения и беспорядка. Штрба не показывает кровать как отдельный объект, она становится частью времени, которое проходит внутри дома. Кровати остаются на своих местах, а всё остальное: дети, вещи и сама жизнь вокруг них постепенно меняется.
Младен Стилинович, Художник на работе, 1978
Работа состоит из восьми почти одинаковых кадров. Художник лежит в одной и той же постели, та же подушка, то же одеяло, тот же ракурс. Меняется только положение тела. Различия между кадрами минимальны, поэтому взгляд начинает следить не за действием, а за повторением. Стилинович создавал работу в Югославии и называл сон частью художественной практики. Серия построена на противоречии: кровать обычно воспринимается как противоположность работе, но здесь именно лежание становится действием. Повтор кадров превращает бездействие в процесс.
Вольфганг Тиллманс, Олимпийские игры в Лондоне, 2012
Небольшая комната почти пустая, белые стены, минимум предметов, одна кровать с белым бельём и деревянным изголовьем. Вокруг неё и на ней расположены несколько мужчин: один сидит на краю, другой лежит, третий стоит спиной у стены. В кадр случайно попадает размытый передний план, из-за чего изображение выглядит снятым на ходу, без подготовки. Под кроватью стоят кроссовки, вокруг нет личных вещей, которые закрепляли бы пространство за одним человеком. Кровать оказывается общей территорией. Она не принадлежит кому-то одному и не организует личное пространство. Несколько человек используют её одновременно, каждый по-своему: сидят, лежат, ждут. Из-за этого она начинает восприниматься не как частное, приватное место, а как временная точка пересечения людей. Одна кровать здесь собирает нескольких людей, но не делает пространство общим.
В европейских работах кровать перестаёт быть исключительно личным пространством. Художники намеренно переосмысляют её функцию: делают общей, превращают в объект наблюдения, выносят в публичное поле или используют как часть художественного эксперимента. Кровать здесь не как бытовой предмет, а структура, через которую можно говорить о социальных отношениях, роли человека и устройстве пространства. Кровать остаётся тем же объектом, но её функция постоянно меняется.
Япония: кровать как место следа и отсутствия
Нобуёси Араки, Сентиментальное путешествие, 1971
В обеих фотографиях повторяется один и тот же гостиничный номер, две односпальные кровати, одинаковые подушки, небольшая тумбочка между ними и почти пустое пространство комнаты. Кровати расположены симметрично и выглядят очень похожими, как предметы временного интерьера, не связанные с конкретным человеком. В первом кадре женщина стоит между кроватями. Простыни смяты, одна кровать частично разобрана, вещи лежат рядом. Фигура оказывается буквально между двумя одинаковыми пространствами и не принадлежит ни одному из них полностью. Во втором кадре женщина уже сидит на краю одной кровати, но поза всё ещё выглядит промежуточной, она не лежит и не устраивается удобно, а словно задерживается на мгновение. Кровати скорее работают как знак временного пространства — гостиничного номера, где человек находится ненадолго. Повтор двух одинаковых кроватей усиливает это ощущение, пространство выглядит подготовленным для присутствия, но не выглядит по-настоящему обжитым. Женщина не выглядит счастливой в поездке с мужем, фотографии только подчеркивают это. Мужчина должен быть где-то за кадром, но все детали указывают на одиночество и отстраненность.
Мияко Иссиюти, Квартира, 1977–1978
Молодая женщина сидит на краю постели в очень тесной комнате. Вещи занимают почти всё пространство: одежда висит над головой, на столе стоят предметы быта, сушится бельё, вокруг нет свободного места. Кровать сдвинута к стене и занимает лишь часть комнаты, но визуально оказывается её центром. В послевоенной Японии Исиути снимала маленькие квартиры и женские пространства, где границы между функциями комнаты практически исчезали. Здесь кровать не отделена от остальной жизни: рядом едят, хранят вещи, переодеваются, проводят время. Она встроена в плотную структуру повседневности. Кровать здесь не отделяет личное пространство, а существует внутри общей тесноты жизни.
Нобуёси Араки, Зимнее путешествие, 1971
Кадр очень близкий. В изображении остаются только две руки и складки белого больничного белья. Одна рука лежит неподвижно, другая удерживает её. Пространство кровати почти исчезает, от неё остаётся только ткань и поверхность, на которой происходит этот жест. Медицинский датчик указывает на больничную ситуацию, но сам интерьер не показан. Серия создавалась во время болезни жены Араки. Изображение отказывается от любых лишних деталей: нет лица, комнаты или оборудования. Вся сцена удерживается прикосновением. Кровать здесь становится минимальным пространством близости, где остаётся только контакт между людьми. От кровати остаётся только поверхность, на которой удерживается близость.
Нобуёси Араки, Очертания тела, 1997
Женщина в розовом кимоно лежит поперёк большой гостиничной кровати. Тело пересекает ее по диагонали. Поза выглядит неудобной и почти искусственной, ноги остаются в белых таби, руки поджаты, лицо повернуто к зрителю. Вокруг типичный гостиничный интерьер: лампа, картина, широкое покрывало нейтрального цвета. Кимоно и гостиничная кровать принадлежат пространствам. Одно связано с культурной традицией и домашним ритуалом, другое с обезличенным временным интерьером. Кровать здесь буквально удерживает это несовпадение: тело лежит внутри пространства, которое не выглядит для него естественным. Кровать создает эту несостыковку и одновременно соединяет два несовпадающих пространства: личное и временное.
Ринко Каваути, из серии «Хокку, снятые на камеру», 2012
В кадре почти ничего не видно: тёмная комната, белая постель и узкая вертикальная полоска света, падающая прямо на край кровати. Простыни смяты, подушка сдвинута, но человека нет. Свет не заполняет пространство, он выхватывает только небольшой участок ткани, оставляя остальную комнату в темноте. Из-за этого кровать оказывается единственным различимым объектом изображения. Каваути часто работает с очень короткими, почти незаметными событиями: изменением света, следом движения, случайным совпадением. Здесь внимание переносится не на действие, а на остаток действия. По смятым простыням понятно, что человек недавно был здесь, но кадр показывает не его самого, а пространство после него. Свет работает почти как указатель, он не раскрывает комнату, а выделяет место, где только что сохранялось чьё-то присутствие. Полоса света не показывает человека, она делает видимым след его недавнего присутствия.
В японских работах кровать часто появляется на границе присутствия человека. Через руку на одеяле, смятые простыни, пустое пространство или фигуру, которая словно исчезает из кадра. Внимание постепенно смещается с тела на следы, которые оно оставило. Это другой способ работать с фотографией, не фиксировать событие напрямую, а показывать его остаток. То, что остаётся после действия или присутствия. Кровать здесь начинает существовать как пространство памяти, ожидания и временности. Если в европейских работах кровать меняет функцию, то в японских меняется степень присутствия человека.
Заключение
Исследование подтверждает гипотезу. Кровать почти не меняет свою форму. Горизонтальная поверхность для лежащего тела остаётся неизменной, однако фотография каждый раз переопределяет её значение. Один и тот же предмет начинает работать по-разному в зависимости от культурного контекста, способа съёмки и роли человека внутри кадра.
В американской традиции кровать часто становится пространством проявления личности: здесь человек разговаривает, лежит, вступает в отношения, переживает кризис или оказывается вне привычных социальных ролей. В британских работах кровать чаще связана с состояниями уязвимости — болезнью, бедностью, депрессией или ограниченностью пространства. В европейских работах она выходит за пределы частной жизни и становится инструментом художественного или социального высказывания. В японской фотографии внимание постепенно смещается с человека на его следы: складки ткани, пустое пространство, жест или свет.
В ходе исследования менялась не кровать, а степень присутствия. В одних работах она становилась сценой, в других — убежищем, местом кризиса, общей территорией, архивом памяти или следом отсутствия. Именно неизменность кровати позволила увидеть различия в том, как фотография работает с близостью, уязвимостью, памятью и присутствием.
Барт Р. Camera Lucida [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.hse.ru/data/2019/02/25/1193288299/barthes_camera_lucida.pdf (дата обращения: 1.05.2026).
Bourdieu P. Photography: A Middle-brow Art [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://archive.org/details/photographymiddl0000bour/page/n1/mode/2up (дата обращения: 15.05.2026).
Cotton C. The Photograph as Contemporary Art [Текст]: из личной библиотеки.
Hall S. Representation [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://pages.mtu.edu/~jdslack/readings/CSReadings/Hall%20-%20Representation.pdf (дата обращения: 20.05.2026).
Hirsch M. Family Frames: Photography, Narrative, and Postmemory [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://archive.org/details/familyframesphot0000hirs (дата обращения: 16.05.2026).
Ермолова А. А. Художественная фотография как форма эстетической коммуникации [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://mirs.spbu.ru/article/download/19862/12330/72646 (дата обращения: 12.05.2026).
Winter Journey by Nobuyoshi Araki [Электронный ресурс] // Singulart. — Режим доступа: https://www.singulart.com/blog/en/2024/06/03/winter-journey-by-nobuyoshi-araki/ (дата обращения: 06.05.2026).
Nan Goldin. Ballad of Sexual Dependency in pictures [Электронный ресурс] // The Guardian. — Режим доступа: https://www.theguardian.com/artanddesign/gallery/2026/jan/15/nan-goldin-ballad-of-sexual-dependency-in-pictures (дата обращения: 20.05.2026).
Cindy Sherman: Untitled Film Stills [Электронный ресурс] // Public Delivery. — Режим доступа: https://publicdelivery.org/cindy-sherman-untitled-film-stills/ (дата обращения: 18.05.2026).
Cindy Sherman’s Untitled Film Stills [Электронный ресурс] // Los Angeles Review of Books. — Режим доступа: https://lareviewofbooks.org/article/cindy-shermans-untitled-film-stills/ (дата обращения: 14.05.2026).
Larry Sultan. Pictures from Home [Электронный ресурс] // Larry Sultan. — Режим доступа: https://www.larrysultan.com/gallery/pictures-from-home/ (дата обращения: 20.05.2026).
Larry Sultan. Dad on Bed [Электронный ресурс] // Larry Sultan. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.larrysultan.com/gallery/pictures-from-home/dad-on-bed/ (дата обращения: 01.05.2026).
Nan Goldin. Untitled [Электронный ресурс] // The Metropolitan Museum of Art. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/838982?pkgids=720 (дата обращения: 01.05.2026).
Nan Goldin. Nan and Brian in Bed, NYC [Электронный ресурс] // The Metropolitan Museum of Art. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/288919 (дата обращения: 04.05.2026).
Nan Goldin. Nan and Brian in Bed, NYC [Электронный ресурс] // The Metropolitan Museum of Art. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/284773 (дата обращения: 04.05.2026).
Nan Goldin. [Статья о художнице] [Электронный ресурс] // Tate. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.tate.org.uk/research/publications/performance-at-tate/perspectives/nan-goldin (дата обращения: 05.05.2026).
Larry Sultan. Dad on Bed [Электронный ресурс] // Larry Sultan. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.larrysultan.com/gallery/pictures-from-home/dad-on-bed/ (дата обращения: 07.05.2026).
Larry Sultan. Reading in Bed [Электронный ресурс] // Larry Sultan. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.larrysultan.com/gallery/pictures-from-home/sulpfh1988_readinginbed-2/ (дата обращения: 07.05.2026).
Cindy Sherman. Untitled #93 [Электронный ресурс] // ArtBlart. — Электрон. граф. дан. — URL: https://artblart.com/tag/cindy-sherman-untitled-93/ (дата обращения: 010.05.2026).
Peter Hujar. Candy Darling on Her Deathbed [Электронный ресурс] // Tate. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.tate.org.uk/art/artworks/hujar-candy-darling-on-her-deathbed-p82412 (дата обращения: 09.05.2026).
Philip-Lorca diCorcia. David Theodore Lane; 27 years old; Tucson, Arizona; 30 dollars [Электронный ресурс] // MoMA. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.moma.org/collection/works/57851 (дата обращения: 10.05.2026).
Tina Barney. Marina’s Room [Электронный ресурс] // Smithsonian American Art Museum. — Электрон. граф. дан. — URL: https://americanart.si.edu/artwork/marinas-room-1399 (дата обращения: 10.05.2026).
Jo Spence. Photo Therapy: The Evacuee — Abandonment at Christmas [Электронный ресурс] // Hyman Collection. — Электрон. граф. дан. — URL: https://hymancollection.org/artists/89-jo-spence/works/1955-jo-spence-photo-therapy-the-evacuee-abandonment-at-christmas-1988/ (дата обращения: 12.05.2026).
Jo Spence. The Final Project [Various 6] [Электронный ресурс] // Richard Saltoun Gallery. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.richardsaltoun.com/artists/36-jo-spence/works/18460-jo-spence-the-final-project-various-6-1991-1992/ (дата обращения: 12.05.2026).
Richard Billingham. Ray’s a Laugh [Электронный ресурс] // The Guardian. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.theguardian.com/artanddesign/gallery/2024/mar/19/rays-a-laugh-richard-billingham-in-pictures#img-14 (дата обращения: 12.05.2026).
Richard Billingham. Richard Billingham [Электронный ресурс] // Saatchi Gallery. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.saatchigallery.com/artist/richard_billingham (дата обращения: 15.05.2026).
Tracey Emin. My Bed [Электронный ресурс] // Tate. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.tate.org.uk/art/artworks/emin-my-bed-l03662 (дата обращения: 15.05.2026).
Boris Mikhailov. East End [Электронный ресурс] // ArtBlart. — Электрон. граф. дан. — URL: https://artblart.com/tag/east-end/ (дата обращения: 15.05.2026).
Cindy Sherman. Untitled [Электронный ресурс] // MoMA. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.moma.org/collection/works/399087 (дата обращения: 18.05.2026).
Sophie Calle. The Hotel Room 47 [Электронный ресурс] // Tate. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.tate.org.uk/art/artworks/calle-the-hotel-room-47-p78300 (дата обращения: 18.05.2026).
Boris Mikhailov. Boris Mikhailov [Электронный ресурс] // Saatchi Gallery. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.saatchigallery.com/artist/boris_mikhailov (дата обращения: 20.05.2026).
Boris Mikhailov. Boris Mikhailov [Электронный ресурс] // Transeparis. — Электрон. граф. дан. — URL: https://transeparis.com/collections/boris-mikhailov (дата обращения: 20.05.2026).
Annelies Štrba. Shades of Time [Электронный ресурс] // ArtBlart. — Электрон. граф. дан. — URL: https://artblart.com/tag/annelies-strba-shades-of-time/ (дата обращения: 15.05.2026).
Annelies Štrba. Shades of Time [Электронный ресурс] // ArtBlart. — Электрон. граф. дан. — URL: https://artblart.com/tag/annelies-strba-shades-of-time/ (дата обращения: 17.05.2026).
Mladen Stilinović. Artist at Work [Электронный ресурс] // Artsy. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.artsy.net/artwork/mladen-stilinovic-artist-at-work (дата обращения: 03.05.2026).
Wolfgang Tillmans. Playback Room [Электронный ресурс] // ArtBlart. — Электрон. граф. дан. — URL: https://artblart.com/tag/wolfgang-tillmans-playback-room/ (дата обращения: 07.05.2026).
Nobuyoshi Araki. Sentimental Journey [Электронный ресурс] // Artsy. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.artsy.net/artwork/nobuyoshi-araki-sentimental-journey-10 (дата обращения: 07.05.2026).
Nobuyoshi Araki. Sentimental Journey [Электронный ресурс] // VeronikaDoe LiveJournal. — Электрон. граф. дан. — URL: https://veronikadoe.livejournal.com/640174.html?view=comments (дата обращения: 06.05.2026).
Nobuyoshi Araki. Sentimental Journey [Электронный ресурс] // Emaze. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.emaze.com/@AFCLLRTR? escaped_fragment= (дата обращения: 07.05.2026).
Nobuyoshi Araki. Sentimental Journey [Электронный ресурс] // Emaze. — Электрон. граф. дан. — URL: https://www.emaze.com/@AFCLLRTR? escaped_fragment= (дата обращения: 18.05.2026).
Nobuyoshi Araki. Nobuyoshi Araki 12 [Электронный ресурс] // YourArtShop-Noldenh. — Электрон. граф. дан. — URL: https://yourartshop-noldenh.com/araki-tokyo-stories/nobuyoshi-araki-12/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 19.05.2026).
Rinko Kawauchi. из серии «Хокку, снятые на камеру» [Электронный ресурс] // Supercoolpics. — Электрон. граф. дан. — URL: https://supercoolpics.com/hokku-snyatye-na-kameru-poetika-sveta-v-fotografiyah-rinko-kavauchi/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 10.05.2026).