Внимание!
Для более полного погруженя в изучаемые материал рекомендуется включить песни группы.
Концепция
Данное визуальное исследование представляет собой проект саунд-арта в формате перформанса, посвященный творчеству группы «Наутилус Помпилиус». Мы рассмотрим индустриальный архитектурный ландшафт Екатеринбурга не как фон, а как живую и звучащую партитуру, которая живет вместе с поэзией музыкальной группы.
Мероприятие задумано как иммерсивное «путешествие» по ключевым точкам города, где архитектура обретает звучание через музыку, материализирующуяся с помощью света, проекции и движения в архитектурное среде города.
Оглавление:
Концепция проекта.
Музыкальная составляющая. 2.1. История группы. 2.2. Жанр музыки Наутилуса.
Музыкальное и архитектурное превью. 3.1. Обоснование выбор индустриальной архитектуры. 3.2. Музыкальный вижн.
Деконструкция треков и выбор места. 4.1. Скованные одной цепью и площадь первой пятилетки. 4.2. На берегу безымянной реки и плотинка в центре города. 4.3. Я хочу быть с тобой и мостик влюбленных. 4.4. Крылья и небоскреб высоцкий.
Организация мероприятия: от программы до настройки звука. 5.1. Город как сцена. 5.2. Свет как соавтор.
Финальный аккорд (вывод)
Это проект о том, как железобетон и ритм станков становятся нотным станом для поэзии Бутусова. Мы не играем музыку в городе, мы заставляем город звучать той самой музыкой, которую он породил. Индустриальный Екатеринбург — это не декорация, а главный исполнитель.
Музыкальная составляющая
Nautilus Pompilius — российская рок-группа, которую основали студенты ныне УралГАХа Вячеслав Бутусов и Дмитрий Умецкий в 1982 году. Уже в 1983 году был выпущен дебютный альбом.
Группа просуществовала 15 лет и за это время неоднократно менялся как ее состав, так и звучание. За время существования выходили песни в различных жанрах от инди-рока до альтернативного рока.
К наиболее известным песням относятся «Скованные одной цепью», «Крылья», «Я хочу быть с тобой» и многие другие.
Музыка группы представляет собой сложный сплав рок-музыки с глубокими поэтическими текстами, где переплетаются личная рефлексия автора, романтизм, ирония и трагическое мироощущение поколения дворников и сторожей.
Звучание группы наделено уникальной одновременно эпической и камерной атмосферой. В ранних композициях можно услышать почти нью-вейвовый рок, а после, в уже более зрелом творчестве, настоящий монументальный арт-рок.
Почему именно индустриальная архитектура?
Группа «Наутилус» непосредственно связана с Екатеринбургом, потому что является наиболее ярким представителем феномена уральского рока.
Но почему именно выбрана именно индустриальная архитектура, а не простой концертный зал или подвал, в котором группа проводила свои репетиции?
Индустриальные объекты Екатеринбурга, а точнее Свердловска, что более уместно для разговора об этой группе, — заводские корпуса, водонапорные башни, цеха, железнодорожные мосты и трамвайное депо — это ничто иное как материальное воплощение железного века, о котором пишет солист группы Вячеслав Бутусов. Суровая эстетика таких объектов, ритм повторяющихся окон, грубый бетон и кирпичная кладка, рабочие места, лишенные эстетики на стадии проекта, идеально резонируют с мощью и скрытой лирикой песен группы.
Музыкальный материал
Теперь кажется, что выбранный артист и место вполне очевидны и данная работа теряет всякую интересность. Однако это вовсе не так.
Ведь создаваемое мероприятие зиждется не столько на музыке Наутилуса Помпилиуса, сколько на звуке индустриальной стороны Екатеринбурга. Так, основной станет не простое проигрывание треков, а их деконструкция и амбиентная обработка. Наша цель соединить знакомые каждому уральцу композиции и архитектурный дух.
Концепция мероприятия
В результате мы планируем получить не концерт в одном месте, а арт-инсталляцию в нескольких точках города, где музыка оживит индустриальные пейзажи, которые, в свою очередь, дали ей право на жизнь несколько десятилетий назад. Мы получим портрет города, где голос Бутусова и музыкальные инструменты сольются с гудками Уралмаша, как крупнейшего промышленного района, и шумом реки Исеть.
Мы возьмем известные песни группы — «Скованные одной цепью», «На берегу безымянной реки», «Я хочу быть с тобой», «Крылья», и полностью переработаем их в новом звучании, чтобы передать индустриальное звучание города.
Каждый трек, исходя из его звучания, текста и смысла получит одно из перечисленных мест — Площадь Первой Пятилетки, Плотина городского пруда (в народе «Плотинка»), Площадь 1905 года перед памятником Ленину, Пешеходный мост через Исеть.
Декомпозиция
Скованные одной цепью прозвучит на площади Первой Пятилетки перед главной проходной Уралмашзавода.
Выбор места не случаен, эта площадь представляет собой, конечно же, метафорично, сердце индустриального города. Гигантские барельефы, монументальная сталинская архитектура и тысячи людей, по сей день, идущих на завод иди с завода. Люди невольно станут участниками этого перформанса, что вместе с ревом дисторшна и гулом заводских цехов, станет голосом индустриальной стороны города и системы.
Архитектурная составляющая проходной Уралмашзавода.
Здание построено в 1930 году и признано памятником архитектуры федерального значения. Архитектурная композиция составлена из параллелепипедов, главный фасад обладает симметричностью, над входом располагается остекленный эркер по оси симметрии, что свойственно конструктивизму. Балконы имеют металлические ограждения, также мы видим крупные квадратные окна в центральной части.
А что делаем с музыкой?
Скованные одной цепью изначально исполнена в жанре близком к хард-року. Мы можем услышать четкий гитарный риф, ритмичные и раскачивающией ударные и эмоциональный вокал, что создает настоящий манифест.
В процессе преобразования песни для нашего перформанса мы заменим ударные на механический бит, записанный в рабочих цехаха, где слышны удары молотка и грохот станков. Основной гитарный рифф сменится на низкочастотный гул бас-синтезатора, соединенный с лязгом цепей на втором плане. Завершится трек нарастающим гулом, сравнивым с гудком Уралмашзавода.
Так, мы получим настоящий дарк-эмбиент, который станет настоящим портретом самого завода, как символа индустриального города. Это будет абстрактная и давящая композиция.
«На берегу безумянной реки»символично прозвучит на плотине городского пруда.
Плотинка — точка соприкосновения природы и индустриального лика города, монументального сооружения, в виде плотины. Такое соединение идеально описывает дух песни. Звук должен идти негромко из скрытых динамиков, чтобы встроиться в жизнь горожан на берегу их родной реки. Важно, чтобы человек, стоя у воды, услышал в ее шуме тот самый идеальный образ безымянной реки, написанный Бутусовым для тех, кто ищет утешения в пейзаже. Музыка не маяк, а дорога, акустическое продолжение мыслей прогуливающихся граждан.
