В своём исследовании хочется отразить то, как стрит-арт являлся зеркалом реальности в разные периоды времени. То есть то, как творцы выражали реалии, в которых они находились через творчество на улице, в том месте где они ближе всего к народу и где их либо поймут, либо выскажут своё несогласие. Стрит-арт в данном случае является не просто отражением, но и дополнением так как имеет возможность показать незримую для обычного человеческого глаза подноготную и оказать воздействие на огромные слои населения.
Актуальность старых реалий.
Санкт-Петербург по истине можно назвать исторической капсулой, если сравнивать с другими городами России. Именно в нём сохранилось не тронутой огромная историческая застройка и большинство памятников архитектуры. Этот город вдохновляет многих и поэтому к нему притягивает творцов. Не удивительно, что именно в нём уличные художники отлично себя проявляют со стороны взаимодействия с историей.
Юлий Рыбаков, Олег Волков, 3 апреля 1976 г.
Такая надпись появилась на стене Петропавловской крепости рано утром летом 1976 года. Авторы своим творением хотели выразить протест против преследований творцов, поэтов и художников СССР.
Сорокаметровая надпись белой краской была видна издалека. Чтобы скрыть её, сотрудники КГБ использовали крышки гробов из мастерской на Петропавловке, видимо под руками ничего иного не было. Авторов посадили в тюрьму на 7 и 6 лет.
Тима Радя, 3 августа 2016 г.
Спустя 40 лет, другой художник решил повторить данную надпись, и она снова появилась на стене в районе Петропавловской крепости в тот же день, в то же время.
Этим самым Тима Радя хотел отразить то, что с тех времён по итогу ничего не поменялось. К счастью, в этот раз творец надписи не попал в тюрьму.
Неизвестный автор, Уровень, 2017 г
Неизвестный автор, Уровень, 2017 г
В 2017 году неизвестные разместили на улицах Санкт-Петербурга таблички, которые так похожи на уже имеющиеся мемориальные таблички с пометками об уровне воды при наводнениях. Через них автор отражает состояние текущих дел. Сравнивая тот самый уровень на 2017 год с уровнями затоплений можно сделать вывод, что сейчас всё даже выше чем в прошлом. Это и заставляет людей задуматься
Восприятие привычного окружения.
Впервые наружная реклама появилась в III-м веке до нашей эры, она прошла через средние века и дошла до века индустриализации. В своё время весь Лондон был обклеен бумажными объявлениями.
Для нашего поколения вывески с рекламой у подъездов уже стали настолько привычными, что мы не обращаем на них внимание.
Любовь Донкова, Рекламный глитч, 2018 г.
Именно это хотел отразить автор, превратив места для рекламы в полную мешанину. Ведь любой, кто в них не вглядывается, они представляют именно это.
Гриша Шаров, Отрывашки, 2018/19 г.
Вот иная форма взаимодействия с прохожими. В этот раз она более информативная и даже полезная. Отрывные рекламы неэффективны так как на них тоже обращают мало внимания. Эта же сразу даёт то, что в ней написано. В этом уникальность и простота работы уличного художника.
tet91, Соль, 2016 г.
К сожалению улица в большинстве случаев используется для продвижения опасных для здоровья вещей. Своей работой автор борется с имеющейся проблемой и высмеивает опасные надписи на стенах, превращая их в обычные объявления по типу «продам гараж». Стоит отметить, что уличный художник не использует цвет балончика которым написано зловредное сообщение, а подчёркивает свою работу тем, что противопоставляет иной цвет.
Команда «Стенограффия», Вырезанный объект, 2017 г.
Фестиваль уличного искусства в Екатеринбурге подтолкнул нескольким авторам объединиться и совершить на первый взгляд невозможное — вырезать то, что раздражает глаза людей из реальности. Под удар попали старые, ржавые детали окружения, такие как гараж и москвич. Изрисованные граффити предметы стояли на улице, но такие увесистые вещи не так просто выбросить прочь с глаз. Поэтому уличные художники воспользовались хитрым приёмом, они покрыли мусор узором, который обозначает пустоту в фотошопе. Таким образом они сделали отсылку на графический дизайн и покрыли гараж и москвич камуфляжем.
Антон Капустин, Волгоград, 2016 г.
Если основания деревьев красят в белое к лету, значит всё остальное тоже должно попасть под удар. Антон Капустин показал своё видение взаимодействия с окружением на паблик-арт фестивале «(Из)Обретая публичное: Апология пустоты».
Такой подход кажется довольно логичным и последовательным. Проходящий мимо человек скорее всего ненадолго задумается, а потом сделает вывод: ну да, так и должно быть.
Ответное взаимодействие.
Нельзя оставить без внимания, то что произошло на улице — ведь это общественное пространство на которое обращено бесконечное количество взоров.
Автор неизвестен, ЗАПРЕЩЕНО ЗАПРЕЩАТЬ, 2018 г.
После ликвидации рисунков у метро Менделеевская на стену была прикреплена запрещающая табличка. Уличные художники не оставили без внимания уничтожения их работ и расположили чуть ниже ответную табличку, заявляющую, что вышеописанный запрет отменён и ведётся «гражданское наблюдение».
Эта работа отражает протест и заявляет о том, что уличные художники продолжат творить где они захотят, ведь граждане на их стороне.
МАКЕ, Охота на уличного художника, 2020 г.
Художника МАКЕ вдохновили на создания рисунка реальные события. Накануне, в Московском районе Сокол, неизвестный мужчина нанёс свой рисунок на жилой дом, что вызвало шквал обсуждений и критики в социальной сети Facebook*. Ответные меры были произведены другим художником, и он опубликовал своё видение ситуации в сеть и на угол дома, возле которого всё происходило.
Творчество МАКЕ отражает и высмеивает реакцию в интернете на «акт вандализма», кроме того, работа была опубликована на улице, что расширило охват ситуации.
SPEKTR и Hot Singles, CAN’T PLACE THIS HERE, 2021 г.
В нашей стране заборы повсюду. Находитесь ли вы в городе или в деревне, заборы будут окружать вас. Проживающим в городе точно знаком типовой советский бетонный забор с ячейками, он обычно окружает предприятия или стройки.
Уличные художники хотели размыть рамки между людьми и сделать всех более открытыми. Свою работу они сделали объёмной и интегрированной в уже имеющийся забор. Она вызывает невероятные эмоции и думаю будет близка многим.
Паша Кас, Пляшем! , 2016 г.
Манифест против заводов в Казахстанском Темертау был нанесён на фасад жилого дома. Этот рисунок дополняет окружение и отражает реальность проживания в этом городе. Кроме того, он поднимает проблему того, что люди в галстуках даже рады происходящему вокруг. Из этого можно сделать вывод, что взглянув рисунок можно увидеть реалии даже глубже, чем при просмотре на обычный городской пейзаж.
Отражение лучшей версии реальности.
Неизвестный автор, Голливудский холм на Малой Филевской, 2015 г.
Зимой 2015 года на холме появилась надпись «Голливуд», что привлекло внимание проживающих в Московском районе Фили. Местные были в восторге и гордились, что живут в Голливуде. К сожалению вандалы разрушили никому не мешающий объект, и он не дожил до нового 2016-го года.
VLADY-ART, Зимние свечи, 2018 г.
Уличный художник захотел добавить тепла на улицы Швеции и превратил мусорные баки в свечки, которые должны согревать прохожих. Такое взаимодействие с окружением заставляет улыбаться, и благодаря подходящей конструкции баков быстро выстраивается аналогия с горящими свечками.
0331C, Деревья, 2012–2013 гг.
Автор добавил на фасады домов деревья с помощью техники распыления краски из огнетушителя. Эти деревья дополняют окружение и сразу задумываешься, что славно если бы они были настоящими. Ёлочки которые мы видим — это подарок на рождество. Они добавляют зимней атмосферы, хоть и снега на улицах Москвы не так много. Деревья же которые были нарисованы весной, а точнее их зелёные кроны дополняют настоящие, которые стоят рядом совсем без листьев. Своей работой уличный художник 0331C хотел сделать так, чтобы они были вечно зелёными и радовали прохожих, жалко что жилищно-коммунальные службы вряд ли это оценят.
tet91, Стелющиеся тени, 2015 г.
tet91 творит в своём родном городе — Севастополе. Через его работы можно увидеть, как он ценит место в котором он родился. Он дорисовал тени деревьев, которые должны падать на землю, но к сожалению на долгое время асфальт ничто не будет укрывать, ведь от деревьев остались лишь пеньки.
The Wa, Может дети сделали это, 2021 г.
Уличный художник The Wa посетил фортификационные сооружения на берегу Атлантики, которые расположены во Франции. Итогом его трудов стало то, что серия бункеров стала выглядеть как кучка домов, нарисованных детьми. Этим самым он перевоплотил здания, созданные для войны, в забавные домики которые вызывают улыбку. Это воодушевляет, ведь люди настоящего в силах сделать так, чтобы эти сооружения никогда не пригодились по назначению и вовсе были снесены за ненадобностью.
Взаимодействие в метрополитене
Через подземный транспорт проходит многое количество людей. Это отличное место чтобы разместить тут свою работу — так думает большинство уличных художников.
tet91, Выключение, 2016 г.
tet91, Выключение, 2016 г.
Своей работой tet91 хотел заявить, что по желанию мы можем выключить вещи, которые нам так сильно мешают жить спокойно. Стоит просто дёрнуть за нужный рычаг, но наверное никто не хочет делать этого. Довольно оригинальное взаимодействие с окружением заставило многих людей задуматься.
Макс Отто, Альтернативная схема метро, 2018 г.
«Сегодня Россия — третья страна в мире по численности полицейских после Китая и Индии. При этом их число на душу населения там меньше. Впервые я пришел к участковому 4 года назад, когда у меня угнали велосипед из парадной. Следователь сказал, что скорее всего он ничем мне не сможет помочь и вежливо указал на дверь. Участковые пункты полиции сегодня базируются на каждой станции метро. В каждом из них вам могут помочь, либо вас могут вежливо прогнать прочь. К чему такой цирк?».
Макс Отто
Студенты МФТИ, 1 апреля 1996 г. // Яндекс.Метро, 1 апреля 2020 г.
В 1996 году в качестве первоапрельской шутки студенты МФТИ нанесли с помощью наклеек на внутривагонные схемы Московского метро станцию под названием Физтех. Под этой шуткой скрывалось острое желание учащихся в МФТИ иметь прямое сообщение с Москвой благодаря продлению метро. Это пожелание было остроумно выражено на день дураков.
Позиция Blu.
Blu, Акула, 2009 г.
Акула состоящая из купюр 100 евро, созданная выдающимся художником из Италии, вызывает разные аналогии. Она одновременно отображает то, насколько деньги могут быть мощными, но и одновременно смертельно опасными потому что погоня за ними принесёт гибель. Кроме того в рисунке может быть заложен и политический смысл. Трактовка, что те кто обладает деньгами может без проблем «поедать» тех, кто слабее.
Blu, Акула, 2023 г.
Blu восстановил и обновил, ранее им написанную работу по просьбам местных из района Барселоны. Прошлое произведение было удалено в результате строительных работ в 2021 году. Теперь к акуле из купюр сзади подкрадывается другая, которая представляет собой военную силу, ядерное вооружение. Автор расставил приоритет сил и скорее всего хотел сказать то, что затраты на вооружение могут съесть все наши деньги, из-за чего они не пойдут на другие жизненно важные вещи. Эта акула уже имеет исторический вес так как была создана давно. Blu обновив картину, подгоняет её под реалии настоящего и тем самым отражает свою позицию на происходящее в мире.
Заключение
Стрит-арт всегда был инструментом для выражения своего мнения. Некоторые произведения смогли повлиять на мировые события. Именно поэтому творцы, уличные художники всегда будут пользоваться этим незаменимым инструментом. Уличное искусство никогда не перестанет поражать умы зрителей, неизвестно через какие ещё оригинальные формы авторам удастся выразить своё мнение и позицию. Пройдясь по своему городу и взглянув на работы уличных художников всегда удастся увидеть в них отражение реальности, которая вас окружает.
