Символика греха на картинах Иеронима Босха

1. Концепция
2. Разбор основных символах на картинах и изучения источника: 2.1. Образ жабы, 2.2. Образ корабля дураков, 2.3. Образ совы, 2.4. Образ яйца, 2.5. Образ музыкальных инструментов, 2.6. Образ человека-дерева. 3.Вывод исследования:
3. Библиография.

Концепция: Иероним Босх, нидерландский художник, оставивший после себя огромное наследие картин, которые наполнены сумасшедшими тварями, людьми подвластных Сатане, гибридами животных и демонов. Казалось бы, на его картинах изображен полнейший хаос, но каждый образ несет в себе символическое значение, что делает его картины загадочными для большинства людей.

Почему я выбрала Босха? Мне кажется, фигура Босха очень загадочной, доподлинно неизвестно о биографии мастера, его становлении.Он не оставил после себя ни дневников, ни писем, которые могли рассказать о его жизни.Известно лишь, что Иероним Босх был членом Братства Богоматери.Меня также привлекло загадочность не только фигуры Босха, но и его картины.

На символике греха строится практически все картины Иеронима Босха, поэтому в Средневековой культуре его картины носили нравоучительный характер, описывая визуально, что ждёт человека если он будет продолжать грешить на земле. Но современные ученые пришли к тому, что в творчестве Босха заключается куда больший смысл.

Как понять Босха, если его картины вбирают в себя духовную отсталость общества, библейские мотивы, алхимию, злободневные темы Апокалипсиса средневековья, черную магию, эзотерику?

Его творчество — это сложный и многогранный мир, в котором переплетаются реальность и фантазия, божественное и демоническое, светлое и темное. Босх не просто изображал грех, он символически передавал греховность общества, социальный и моральное разложение, апокалипсический хаос, а также заставлял зрителя задуматься о том, что скрывается за внешней оболочкой человеческой природы.

В моем исследовании я хотела изучить часто встречающие образы на картинах Иеронима Босха, связанные с грехом, и выявить источники вдохновения художника. Также я буду рассматривать контекст времени в котором творил Босх, чтобы с точностью передать важные аспекты того времени

В какое время жил Босх? Жизнь Иеронима Босха пришлась на крайне тяжелый период в истории Европы, когда люди переживали множество социальных, политических и культурных изменений. Это время характеризовалось постоянными войнами, которые терзали страны, унося жизни миллионов и оставляя за собой разоренные земли, многие предвещали скорое наступления апокалипсиса.Кроме того, ужасная эпидемия чумы, названная «Черной смертью», стремительно охватывала города и деревни, вызывая страх и панику среди населения

В этих условиях люди были подвержены чувству безысходности и страха перед будущим. Аварийные ситуации и организованное насилие над людьми стали нормой повседневной жизни, что ещё больше усугубляло общую картину хаоса и беспорядка. Смена морали и общественных норм приводила к распаду традиционных ценностей, что отражало глубокую моральную бездуховонсть общества. Все эти обстоятельства не могли не повлиять на творчество художника.

По поверьям средневековья, Жаба в культуре являлась носителем злого духа.Жабы тесно связаны с колдунами, так в книге Хуана-Антонио Льоренте «Критическая история испанской инквизиции» в разделе, посвященном секте колдунов, читаем: До отбытия на собрание колдун старательно намазывает свое тело жидкостью, которую извергает жаба. <…> Колдун сохраняет ее в  бутылке и  пользуется ею для натирания ступней ног, ладоней рук, лица, груди и  детородных частей, чтобы быть в  состоянии потом улететь с  животным, которое он носит при себе».

Можно утвержать, что жаба на картинах символизирует греховность и дьявольскую сущность

Образ жабы присутствует на многих картинах Босха:» Сад земных наслаждений «, „Искушение Святого Антония“, " Семь смертных грехов и четыре последние вещи»,"Несение креста».

На картине «Искушение Святого Антония» в верхней части створки изображен Святой Антоний, который сложил руки в молитве, не обращая внимания на орудуших монстров вокруг него и летающей жабы, которая куда-то его уносит.

На картинах " Семь смертных грехов и четыре последние вещи» и " Сад земных наслаждений " изображены женщины, во власти дьявола, метка греха в виде жабы располагается на телах несчастных.

Метка дьявола изображена и на картине «Несение креста», где на щите человека в белом расположена жаба, что символизирует людей вокруг Христа, которые попали под власть Сатаны, неспособные на сострадание и милосердие

Образ Корабля дураков, в контексте средневековья абсолютно реальная картина. Власти стремились очистить город от умалишённый, больных людей и насильно высылали их за пределы города.

На «Корабль дураков» Босх помещает двенадцать персонажей: двух монашек, монаха, шестерых крестьян, паяца и двух обнаженных плов­цов Казалось почему на картине изображены служители церкви? В чем обвиняет их Босх?

Автор размешает служителей церкви в центре пиршества, как бы намекая на раскол духовный и нравственных ценностей. Эту мысль подчеркивает и яркие дополняющие образы на картине-образ вишни и кувшина с вином (символы похоти и чревоугодия).Если «приближенные бога» позволяют себе распутство и празднество, то что остается простым людям? Крестьяне охотно поддаются грехам вместе с служителями церкви.

Именно в 15 веке считалось, что сладострастие и чревоугодие свойственны служителем церкви, сам Босх, скорее всего был свидетелем этой эпохи празднества.

Корабль дураков- метафора сбившегося пути человечества, потому что религиозные ценности подрываются, заместо их приходит похоть и грязь человечества.

Босх наделяет образ совы многофункциональным смыслом: На картине Босха « Сад земных наслаждений» в центре левой створки изображен источник розового цвета, который по своей форме напоминает рака, а в основании фонтана сидит сова.Ее изображение несет огромный смысл, она служит знаком Сатурна, а по поверьем при нахождении Сатурна в раке перед общество встанут проблемы прошлого, старые грехи человечества.

На картине «Корабль дураков», Босх помещает сову на верхушке дерева, как бы намекая на греховность человечества, его отдаленность от духовных ценностей.

В обоих произведениях Босха, сова служит не только как символ, но и как предупреждение: несмотря на видимые удовольствия и радости, сокрытые под их внешней привлекательностью, человечество все равно должно столкнуться с последствиями своих действий. Эти образы помогают понять глубокую моральную и философскую нагрузку, которую Босх стремился вложить в свои картины, обнажая противоречия между земным и божественным, знаниями и невежеством, удовольствием и страданием