Концепция исследования
У каждого художника своё эстетическое видение. Кто-то уходит в уже существующие стили, кто-то создает свои. Однако, лишь немногие деятели искусства осваивают собственные техники рисования.
Мы привыкли, что каждая работа имеет за собой несколько этапов создания: размышление над будущим произведением, набросок, основной процесс и доработка. Второй этап — набросок, бывает особенно важен, когда мы говорим о крупных произведениях. Ведь если перед глазами нет ориентиров, то очень сложно сосредоточится на определенной части рисунка, а также понять, над чем работать дальше.
Корейский художник Ким Джун Ги же освоил технику рисования без наброска. В своих интервью он часто говорит о том, что итоговая работа приходит к нему сама — он будто-бы видит все линии построения заранее. При этом его шедевры всегда довольно масштабны и полны деталей.
«В моей голове все эти воображаемые линии уже есть. Искать и видеть невидимое и стало моей привычкой»
В этом исследовании, опираясь на информацию об этом художнике и интервью с ним, будет проанализирована его необычная техника рисования. Примеры его работ дадут понять, с какой точностью выполнен каждый штрих и что знание анатомии, перспективы и других немаловажных вещей у Ким Джун Ги на высшем уровне. Именно эти знания и помогали ему создавать все его потрясающие произведения искусства.
Страницы 30-31 в скетчбуке 2018 года, Ким Джун Ги
Также мы обратим внимание не только на крупные работы, но и на рисунки в скетчбуках, которые Ким Джун Ги активно вел на протяжении всей своей карьеры. Обратимся и к работам, выполненным в рамках сотрудничества с крупными компаниями. У Ким Джун Ги был и остаётся довольно крупный пласт поклонников по всему миру, что дало ему множество полезных рабочих связей.
Работы этого художника доказывают, что у искусства нет препятствий. Каждый может рисовать так, как угодно душе, как лежит рука. Да, без набросков сможет творить не каждый, но возможно кто-то хорош ещё в чем-то другом. Искусство безгранично и не может быть заключено в никакие рамки. Каждый творец обладает способностью привносить в мир что-то новое, как и Ким Джун Ги привнес свою необычную технику рисования.
Без названия, Ким Джун Ги, 2020
Чтобы систематизировать информацию, в исследовании она будет разделена на несколько топиков. Сначала немного информации о самом художнике: кто он, как пришёл к творчеству и как оно было связано с его жизнью. Потом будет затронута тема самой техники рисования Ким Джун Ги, её особенности. Заключительной частью станет обзор многих его работ с точки зрения зрителя. Наверное, одни из самых важных вопросов, интересующих зрителя: каким образом Ким Джун Ги удаётся так точно изображать людей, животных, технику, если он предварительно не занимается их построением?
Кто он — Ким Джун Ги?
Ким Джун Ги за работой
Ким Джун Ги родился в 1975 году в Южной Корее, его родной город — Коян. С детства он интересовался рисованием, о чем рассказывал в своих интервью.
«Разумеется, когда я был ребёнком, то и думать не думал ни о какой перспективе в своих работах, но у меня имелся проверенный лайфхак: персонажей впереди я рисовал побольше, а тех, кто был сзади — поменьше»
Людей, интересующихся его искусством, всегда поражало умение поразительно точно изображать объем и перспективу. Сделать это без построенных ориентиров очень сложно, но Ким Джун Ги с легкостью справляется с этим в большинстве своих работ.
«Автомобиль», фрагменты, Ким Джун Ги, 2020
«Например, если ребёнок захочет изобразить машину, он, скорее всего, сделает это в виде сбоку. Я же пробовал рисовать в три четверти, поскольку не всегда предметы были развёрнуты ко мне нужным образом.» — рассказывал Ким Джун Ги. Многие фанаты предполагали, что у него было довольно продвинутое мышление для ребёнка и даже пытались ставить диагнозы, но в конце концов художник с позитивом их отвергал. Да, довольно сложно в детстве пытаться понять объекты с разных сторон, но в конце концов именно этот опыт помог Ким Джун Ги преуспеть в этом в будущем.
«Ещё тогда я понял, что на объекты можно смотреть с разных ракурсов, а вид в три четверти гораздо интереснее, чем в анфас или в профиль»
В 19 лет Ким Джун Ги поступил в Школу изящных искусств по специальности «Искусство и дизайн». Также он проучился три года в университете Донг-Эуи в Пусане, которая известна своими техническими курсами. Однако, как мы знаем, техника еще не раз повстречается в его работах. Одной из причин этого также можно считать и обязательную службу в армии, которая помогла художнику изучить множество военной атрибутики.
(1) «Гиена на поле боя», (2) «Танк, тигр, солдат», Ким Джун Ги, без дат
«Чтобы передать атмосферу и рассказать историю, мне нужно было показать то, как на события реагировали окружающие»
Со временем Ким Джун Ги начал приходить к своей знаменитой технике рисования. Сначала он рисовал одного персонажа, потом второго. Затем задумывался: какая история сейчас происходит между ними? Так на листе образовывались и другие персонажи, потом окружение и в конце концов какая-нибудь забавная подпись. Часто можно заметить, что у его работ забавные названия или персонажи выкраивают весёлые фразы внутри так называемых «баблов». Это специально отведенные места для текста в комиксах.
Без названия, Ким Джун Ги, 2020
Комиксы в целом сыграли решающую роль в творчестве художника. В детстве он учился рисовать по ним персонажей, а после окончания армии, Ким Джун Ги понял, что хочет посвятить свою жизнь именно искусству создания комиксов. Со своими лучшими работами он посетил несколько издательств, однако все ему отказали. Еще никто не подозревал, что совсем скоро он станет настоящим кумиром для многих!
Фрагмент «Funny Funny» в журнале «Young Jump», Ким Джун Ги, 2003
Ким Джун Ги всегда посещал множество различных фестивалей. На одном из таких, вместо того, чтобы принести готовую работу, он начал рисовать прямо на месте. Его труд поразил многих и довольно быстро сделал популярным не только среди гостей фестиваля, но и во всем мире. Вскоре художник наконец начал получать множество приглашений от различных издательств. Его первой публикацией стала «Funny Funny» в журнале „Young Jump» , которая принесла еще больше признания и любви от новых фанатов.
Техника рисования и поразительные работы
Как же Ким Джун Ги удавалось рисовать без единой линии построения? Каждая его работа имеет сложную историю внутри, иногда целые батальные сцены. Как уже говорилось ранее — из одного силуэта вытекает еще один, из второго — уже третий и так далее по цепочке. Художнику было важно запечатлеть на рисунке либо какой-то особенный момент, либо историю. Именно придуманная история давала такое многообразие его работам.
«Я уделял внимание базовым формам и в рисовании использовал кубы. Почему именно куб? Потому что надо видеть все четыре стороны»
Ким Джун Ги работает над фреской
Чтобы движения руки были более плавными, а линии ровными, Ким Джун Ги старался держать кисть посередине. Таким образом, нагрузка уменьшалась, позволяя удерживать концентрацию на определенных фрагментах работы. Наблюдая за тем, как художник трудится, казалось, что его рука плывет по холсту, выписывая совершенно невообразимые пируэты. Это была поразительная точность без единой подсказки.
«Когда я работаю, то 60 процентов изображений уже есть в моей голове, а всё остальное — импровизация»
Без названия, Ким Джун Ги, 2018
Если посмотреть на фреску выше, можно заметить, что абсолютно каждый персонаж на ней занят своим делом. Например, дети в правом нижнем углу танцуют, тигры правее центра композиции несут какой-то свёрток, а вот слева, вдали, и вовсе идёт какое-то крупное божество с парой детей на плече. Этот хаос и делает картину живой, рассказывает нам историю какого-то суетливого поселения.
(1) Без названия, (2) «Монстр, женщина-воин, краб», Ким Джун Ги, без дат
У Ким Джун Ги очень много работ на салфетках, которые были созданы прямо в тот момент, когда он находился в каком-нибудь кафе или ресторане. Удивительно, как даже на таком сложном и хрупком холсте ему удавалось делать такие тонкие и четкие линии. Например, на рисунке «Монстр, женщина-воин, краб», мы отчетливо можем разобрать драку между девушкой и монстром. При этом мы также видим многие детали, дополняющие композицию: чешую, складки, локоны волос и даже блики.
(1) Без названия, 2020, (2) Страница из графического романа «Шпионские игры», 2014, Ким Джун Ги
Как уже говорилось, Ким Джун Ги много времени посвящал созданию комиксов. Ему нравилось рассказывать истории через свои работы, а с помощью комиксов это получалось лучше всего. Художник обладал обширными познаниями не только в сфере анатомии и построения рисунка, но и в сфере создания графических романов. Так, вместе с Жаном-Давидом Морваном они вместе создали комикс «Шпионские игры".
(1) «Железная дорога, дежурный по станции, синий поезд», 2018, (2) «Noisemaker» , без даты, Ким Джун Ги
В основном Ким Джун Ги рисовал в монохроме. Часто можно увидеть его работы в черном цвете, так как он выполнял сложные фрески с помощью работы кистью. Но иногда можно заметить и яркие «пятна» в его портфолио: тоже монохромные работы, но в альтернативных цветах.
Без названия, Ким Джун Ги, 2020
У Ким Джун Ги также получалась абсолютно безумная и стильная работа с большим количеством цветов. Такое ощущение, словно опыт подсказывал ему не только линии построения, но и цветовые схемы. Посмотрите, как он мастерски вырисовывает тени и блики, какими сочными и приятными кажутся цвета. Настоящая магия!
«Шпионские игры», Ким Джун Ги, 2014
(1) «Тигр», 2020, (2) «Настольная игра, тигр, бег, велосипед», без даты, Ким Джун Ги
На многих работах художника также поражает проработка эмоций. Причем их выражают не только люди, но и звери, которых в работ Ким Джун Ги особенно много. Эмоции всегда словно слегка преувеличены, что делает их яркими и более «мультяшными».
Без названия, Ким Джун Ги, 2020
Заключение
К сожалению, Ким Джун Ги скончался от сердечного приступа 3 октября 2022 года. Не смотря на это, его творчество ещё долго будет притягивать к себе новых фанатов, а особенная техника рисования не будет забыта. Возможно, этот художник хотел научить нас не бояться творить. Искусство — сложный мыслительный процесс, который каждый раз помогал Ким Джун Ги создавать новые шедевры. Этот художник писал свои истории на ходу, преобразовывая ошибки в достоинства. Так и творческим людям сейчас не стоит теряться при виде белого листа.
«Когда ты не можешь нарисовать то, что у тебя в голове, это очень паршиво»
Всегда можно находить интересные ракурсы, смелые цвета и забавные предыстории своим работам. Они сделают их живее, смогут многое рассказать смотрящему на них человеку. Рисование без наброска — лишь еще одно доказательство того, что Ким Джун Ги прекрасно чувствовал свой стиль, именно поэтому это и сделало его таким талантливым художником.
Биография Ким Джун Ги // KimJungGi URL: https://www.kimjunggi.net/biography-v2/ (дата обращения: 15.05.2024).
Гений Ким Джун Ги и его невидимые линии мира // Яндекс Дзен URL: https://dzen.ru/a/ZKsPPbZJHwMSAEr_ (дата обращения: 14.05.2024).
Kim Jung-gi // Lambiek Comiclopedia URL: https://www.lambiek.net/artists/k/kim-jung_gi.htm (дата обращения: 15.05.2024).
https://www.vidaextra.com/industria/kim-jung-gi-maestro-ilustracion-a-vuelapluma-que-deslumbro-a-blizzard-riot-cd-projekt-red (дата обращения:
05.2024)
https://www.kimjunggi.net/portfolio-v2/ (дата обращения: 15.05.2024)
https://www.lambiek.net/artists/k/kim-jung_gi.htm (дата обращения: 15.05.2024)
https://visualatelier8.com/interview-with-kim-jung-gi/ (дата обращения: 15.05.2024)
