Атмосфера, свет, размытость и движение в работах Сергея Бакина

(1) Введение
(2) Концепция исследования
(3) Визуальный анализ произведений
ㅤㅤ(3.1) Балет: движение вместо позы
ㅤㅤ(3.2) Петербург: город как состояние и ㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤвоспоминание
ㅤㅤ(3.3) Карнавал: движение, многолюдность и цвет
ㅤㅤ(3.4) Портрет: человек между узнаваемостью и ㅤㅤㅤразмытостью
ㅤㅤ(3.5) Мода: силуэт, ткань и движение
(4) Выводы
(5) Библиография и источники изображений

Сергей Бакин — живописец, график и художник-модельер, в творчестве которого важную роль играют городские пейзажи, балет и человеческие образы.
____________________________________________________________
Родился в Ленинграде в 1957 году. Он окончил Среднюю художественную школу при Академии художеств, а затем Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной по специальности «моделирование одежды». Более семи лет художник работал модельером в Ленинградском Доме моделей одежды, после чего посвятил себя живописи.

В живописи изображение не просто передает внешний облик человека, предмета, места, но и определенное состояние, состояние света, состояние движения, состояние мимолетности момента и даже состояние атмосферы воспоминания. В таких работах важно не только то, что нарисовано, но и то, как тем не менее это изображено: четкость контуров, взаимодействие света и цвета, роль мазка, соотнесенность фигур и пространства, в котором они расположены.Именно на эту особенность творчества Сергея Бакина мне и стало интересно исследовать. Его картины раскрывают разные грани движения, выразительности человеческой фигуры, штриха и подбора цветов. При этом объединяющий элемент здесь даже не столько сюжет, сколько особенное восприятие изображаемого: внимание к пластике, свету, цветовым отношениям и изменчивости визуального образа. Настроение и тон работ уникальны.Как именно живопись может передать ощущение движения, удерживая его не в одном точном положении, и как размытость изображения, размытость контура, даст новую краскую ноту восприятию произведения? Хочется посмотреть, как та нечёткость контура, станет не недостатком изображения, а художественным приемом, передающим динамику, эмоциональное состояние и мимолетность увиденного.

Сергей Бакин представляет интерес для моего визуального исследования благодаря разнообразию тем его творчества и особенностям его живописной манеры. Балет позволит рассмотреть движение человеческого тела и выразительность жеста, его запечатление в моменте. Санкт-Петербургские пейзажи захватывают город будто в воспоминании. Портреты дают возможность исследовать как Бакин преподносит эмоции зрителю, наброски моды покажут его истоки и как уже в то время был виден стиль его штриха. Пластика силуэта, характер линии и движение ткани, все это пригодилось художнику в будущем.Дополнительный интерес представляет профессиональный опыт Бакина в сфере моделирования одежды. Более семи лет он работал модельером в Ленинградском Доме моделей одежды. Этот факт ставит логичный вопрос о возможной связи между опытом работы с костюмом и его живописным вниманием к человеческой фигуре. Не буду забегать вперед, поэтому подробнее раскрою это позже.Выбор художника обусловлен возможностью проследить, как сходные художественные приёмы проявляются в разных тематических направлениях и помогают создавать выразительный визуальный образ.

Основная идея исследования является интересом к тому, как Бакин показывает атмосферу как результат взаимодействия света, цвета, размытости и движения в своей живописи и графике.В рамках своего исследования атмосфера понимается как общее визуальное и эмоциональное впечатление, которое возникает при восприятии самого произведения зрителем. Она формируется не только сюжетом, но и художественными средствами: характером мазка, степенью проработанности деталей, соотношением светлых и тёмных участков, цветовой гаммой и взаимодействием фигуры с фоном. В исследовании я приведу понятия атмосферы из разных источников и от разных художников, чтобы посмотреть подходят ли они под работы Бакина.Исследование будет построено на анализе пяти тематических направлений: балета, петербургских пейзажей, карнавала, портрета и набросков моды. Каждое из них позволит рассмотреть отдельные аспекты художественного языка Бакина.

Цели:
Выявить и проанализировать особенности визуального языка Сергея Бакина на примере некоторых из его произведений, уделяя особое внимание роли света, размытости и движения в создании атмосферы.

Балет занимает важное место в творчестве Сергея Бакина. В выбранных мной произведений художник обращается не только к танцу на сцене, но и к репетициям, разминке, отдыху и общению танцовщиков. Работы Сергея Бакина в этом и последующих разделах были выбраны из избранных им работ, тех, что он считал лучшими.Выбор сюжетов позволяет рассмотреть балет не исключительно как чисто визуальное искусство, связанное с красотой и точностью движения, но и как повседневную жизнь, в которой присутствуют физическое напряжение, усталость, сосредоточенность и ожидание.Танец существует во времени, в движении: одно положение тела сменяет другое, жест продолжается, а равновесие постоянно меняется. Бакин же напротив, работает с неподвижным изображением.
Нечеткость силуэтов, динамичные мазки и линии, сделанные в спешке, чтобы уловить момент прекрасно передают движение и жизнь. Работы полюбились многим зрителям и являются одними из самых частых выставочных фрагментов его коллекции.

Работы «Разминка» (2003), «На репетиции» (2002, 2005, 2013), «У балетного станка» (2017) и «Движение» (2021) (некоторые изображение чуть ниже) позволяют рассмотреть разные ситуации, связанные с телесной подготовкой и практикой танца. Уже названия произведений обозначают несколько состояний балетной жизни: непосредственное движение, подготовку к нему и повторение танцевальных элементов. Балет часто ассоциируется у обычного зрителя с легкостью и сценой. Бакин показывает не только финал подготовки и сцену, но и труд, преподнося его очень нежно, размывчато и живо.Важно обратить внимание на то, как он организует положение человеческой фигуры и передаёт пластику тела. Персонажи редко смотрят на нас, они в моменте, увлечены и сосредоточены на деле. Так, момент во времени передается и нам, зрителю.

Говоря подробнее об аспектов за сценой, подробнее это раскрывается в произведениях «Усталость» (2002), «Перед репетицией» (2003), «У окна» (2013) и «За чтением» (2003). Отдых, ожидание, пауза и сосредоточенность, все это очень человеческие и обыденные занятия, которые приближают нас к жизни танцовщиц и балерин, не строя жесткую дистанцию, приглашая нас окунуться в их настроение. Балет тут предстает не только как последовательность движений, но и как особое состояние человека.Данные произведения — хорошое начало для ознакомления со стилем Бакина и его приемами. Лица балерин не проработаны, но настроение можно считать через тело, направления движений, расслабленности или напряжения и, конечно, самой атмосферой. Фигуры на фоне чуть растворяются и силуэты чуть теряются, что можно считать как движение или глубину картины. Данный художественный прием позволяет более мягкий переход и игру оттенков и мазков. Контуры фигур смягчены, а отдельные формы переходят друг в друга, что визуально усиливает впечатление изменчивости и неустойчивости момента. Однако, иногда конкретные элементы более выражены или четкостью проработки или де контрастностью цветов, что задает сильный характер картинам.Не менее важно и то, как он использует свет в своих работах. Он направляет внимание и меняет динамику произведения, усиливая ее. Из теплого оттенка автор ловко переходит в холод, работая также и с отражением на полу, задавая большую глубину и ощущение присутствия там. Как и было сказано ранее, атмосфера прозрачна, и это идеально соответствует работам Бакина.

В подборке я представила как живописные произведения, выполненные маслом, в том числе с использованием пастели, так и самостоятельные графические работы в пастели. Есть разница, очевидно, однако легкость и цвета никуда не уходят.При рассмотрении графических работ стоит обратить внимание на роль линии, пятна и силуэта. Их легкость, динамика быстрых линий, которые лишь намечают силуэт нежны. А выбор основного материала как пастели — идеально подходит для растушевки. Нет такого другого материала, который бы был способен дать такую дымку, свойственная Сергею Бакину.