Концепция
Я решила выбрать тему истории бас-гитары для своего визуального исследования, потому что этот инструмент всегда казался мне незаслуженно обделенным вниманием. К сожалению, бас-гитара часто остается где-то на заднем плане, в тени барабанов. При этом именно она делает музыку объемной, связывая ритм и мелодию в единое целое. Мне захотелось показать, как сильно этот инструмент изменился внешне с течением времени и как эти визуальные изменения повлияли на всю музыкальную культуру. От огромного, неуклюжего акустического контрабаса, который музыкантам приходилось таскать на себе и который было почти не слышно в шумных джаз-бэндах, до изящного, мощного электрического инструмента, способного сотрясать целые стадионы. Мой принцип отбора материала: достоверность, соответствие, полнота и качество изображения. Чтобы никто не запутался в этом огромном количестве фотографий, я придумала очень простую и понятную структуру. Я решила построить весь рассказ по хронологии, но привязать каждый исторический этап к определенным музыкальным жанрам, потому что форма гитары всегда менялась вслед за тем, чего хотели музыканты.
Сначала мы погрузимся в эпоху до появления электричества, посмотрим на громоздкие контрабасы и первые забавные попытки приделать к ним микрофоны. Затем перейдем к появлению цельнокорпусного баса Лео Фендера, который навсегда изменил правила игры. Следующий большой шаг будет посвящен безумным экспериментам семидесятых и восьмидесятых: мы увидим появление безладовых басов, агрессивные формы корпусов для тяжелого метала и многострунные широкие грифы для виртуозов джаз-рока. В самом конце мы посмотрим на современность, где классический винтажный дизайн мирно уживается с материалами вроде карбона. Для текста я планирую опираться на статьи из старых музыкальных журналов и воспоминания гитарных мастеров.
В итоге все мое исследование сводится к одному главному вопросу: как именно внешние и технические изменения бас-гитары повлияли на развитие всей современной музыки? И моя гипотеза состоит в том, что бас-гитара подстраивалась под новые веяния моды и создавала новые жанры. Я искренне верю, что без изобретения компактной, удобной и громкой электрической бас-гитары мы бы никогда не услышали рок-н-ролл, фанк, диско или современную поп-музыку в том энергичном виде, в котором мы их знаем.
Рубрикатор
- Предшественники бас-гитары
- Революция Лео Фендера
- Золотая эра, конкуренция и разнообразие форм
- Бутиковая эра и торжество технологий
- Современность. Эргономика и мультимензура
- Бас-гитара как продолжение образа
Предшественники бас-гитары
История первой электрической бас-гитары началась в Сиэтле, когда музыкант, преподаватель и радиоартист Пол Тутмарк разработал и выпустил через свою компанию Audiovox Manufacturing Company инструмент под названием Model 736 Bass Fiddle. Эта бас-гитара радикально отличалась от акустических контрабасов: Тутмарк спроектировал ее специально для игры в горизонтальном положении, как на обычной гитаре. Model 736 имела цельный корпус, вырезанный из черного ореха, и конструкцию со сквозным грифом. Общая длина инструмента составляла 42 дюйма (около 107 см), а длина мензуры равнялась 30,5 дюймам (775 мм). На накладке грифа, выполненной из черного дерева, были установлены 16 ладов. Наличие ладов позволило музыкантам извлекать ноты с высокой точностью интонирования, избавляя от необходимости осваивать сложную безладовую технику игры на классическом контрабасе. Гитара оснащалась четырьмя струнами и одним звукоснимателем.
Пол Тутмарк с ранними электрическими инструментами Audiovox, среди которых — один из первых цельнокорпусных электрических басов 1930-х годов
Поскольку цельнокорпусная электрическая бас-гитара не могла звучать без аппаратуры, в каталоге Audiovox вместе с ней продавался специально созданный басовый усилитель Model 936 мощностью 18 ватт с 12-дюймовым динамиком Jensen Concert. В 1936 году сама бас-гитара стоила 65 долларов, а усилитель к ней обходился покупателю еще в 75 долларов. Из-за высокой цены в разгар Великой депрессии и слишком непривычного для музыкантов того времени формата инструмент не получил коммерческого успеха. Всего было произведено около 100 экземпляров, и их продажи ограничились в основном окрестностями штата Вашингтон. На сегодняшний день достоверно известно лишь о трех сохранившихся оригинальных экземплярах Model 736. Одна из этих бас-гитар выставлена в Музее поп-культуры (MoPOP) в Сиэтле, а еще одна в 2018 году была продана внуком Пола Тутмарка на интернет-аукционе eBay за 23 850 долларов.
Изображение первой бас-гитары Audiovox с усилителем, 1936 год
Революция Лео Фендера
В октябре 1951 года Лео Фендер, радиомастер из Калифорнии, навсегда изменил музыкальный мир, выпустив Fender Precision Bass. К началу пятидесятых годов играющие в биг-бэндах контрабасисты столкнулись с серьезной проблемой: их акустические инструменты было совершенно не слышно на фоне громких барабанов и набирающих популярность электрогитар. Кроме того, громоздкий контрабас было тяжело перевозить в легковых автомобилях во время гастролей. Лео Фендер решил эти проблемы, создав компактный, громкий и надежный цельнокорпусный электрический инструмент. Гриф крепился к корпусу на четырех металлических болтах, что сильно упрощало производство и ремонт. Внешний вид самого первого Precision Bass 1951 года был утилитарным, строгим и революционным для своего времени. Инструмент имел плоский, без анатомических скосов под руку и живот, цельный корпус из ясеня в полупрозрачном желтоватом цвете Butterscotch Blonde. Отличительной визуальной чертой стал двойной вырез на корпусе — два асимметричных «рога». За звук отвечал всего один звукосниматель-сингл с четырьмя магнитоводами, расположенный посередине между грифом и бриджем. Для управления тембром были предусмотрены лишь две металлические хромированные ручки — общая громкость и тон.
Все гитары должны быть построены так, чтобы их можно было легко разобрать, а любую деталь можно было бы быстро заменить без использования клея или сложных инструментов
Патентный чертёж Fender Precision Bass
Белая бас-гитара Fender Precision Bass
В 1957 году Лео Фендер провел радикальный редизайн Precision Bass, придав инструменту тот самый классический вид и техническое оснащение, которые остаются индустриальным стандартом до сегодняшнего дня. Главным нововведением стала замена слабого звукоснимателя-сингла на принципиально новый датчик — сплит-койл. Он состоял из двух прямоугольных катушек, смещенных относительно друг друга. Серьезной модернизации подвергся струнодержатель: вместо старой системы с двумя общими валиками Фендер установил стальной бридж с четырьмя независимыми седлами, что позволило музыкантам индивидуально настраивать мензуру и высоту для каждой отдельной струны. Отверстия для крепления струн сквозь деревянный корпус убрали, и теперь струны продевались прямо через заднюю кромку самого бриджа.
Детали редизайна Precision Bass, 1957 год
Неожиданно для себя мы заметили, что с бэндом было что-то не так. В нем не было басиста, хотя, мы отчетливо слышали бас. Секундой позже, мы заметили еще более странную вещь: было два гитариста, хотя мы слышали только одну гитару. Чуть позже все прояснилось. Рядом с гитаристом сидел музыкант, который играл на чем-то очень похожем на электрогитару, но при более внимательном рассмотрении гриф его гитары был длиннее, имел лады и корпус странной формы с ручками управления и шнуром, тянущимся к усилителю.
Золотая эра, конкуренция и разнообразие форм
В 1960 году компания Fender представила новую модель — Jazz Bass, которая изначально задумывалась как премиальная альтернатива Precision Bass, нацеленная на джазовых контрабасистов. Главным инженерным решением стал суженный у верхнего порожка гриф. Внешний вид инструмента создавался под сильным влиянием стремительного автомобильного дизайна конца пятидесятых и эстетики «космической эры». Корпус Jazz Bass получил радикальную асимметричную форму со смещенной талией, которую Лео Фендер позаимствовал у своей же шестиструнной электрогитары Jazzmaster 1958 года. За формирование звука отвечали два независимых сингловых звукоснимателя. На самых первых моделях 1960 года управление этой электроникой осуществлялось через сложную систему из двух сдвоенных концентрических ручек, установленных на отдельной хромированной металлической пластине в форме бумеранга.
Электрическая бас-гитара Fender Jazz Bass 1960-х годов рядом с фирменным усилителем Fender
В 1955 году немецкий мастер Вальтер Хёфнер разработал бас-гитару Höfner 500/1. Хёфнер, чья компания исторически специализировалась на создании оркестровых смычковых инструментов, придал новой бас-гитаре симметричную форму классической скрипки. Полый корпус этой гитары собирался по традиционным технологиям струнных мастеров: верхняя дека вырезалась из резонансной ели, а нижняя дека и обечайка делались из клена. Из-за такой конструкции инструмент получился невероятно легким и выдавал характерное глуховатое, теплое звучание с коротким затуханием ноты, очень похожее на звук настоящего акустического контрабаса. Настоящая мировая слава пришла к этой модели в 1961 году, когда в Гамбурге молодой Пол Маккартни купил себе версию Höfner 500/1 примерно за 30 фунтов стерлингов. Маккартни выбрал этот немецкий инструмент по двум сугубо практическим причинам. Во-первых, он стоил в несколько раз дешевле импортных гитар Fender, на которые у группы The Beatles тогда просто не было денег. Во-вторых, абсолютно симметричный скрипичный корпус смотрелся эстетично и естественно в руках левши: перевернутая под левую руку гитара не выглядела нелепо, потому что ее верхняя и нижняя половины были одинаковыми. Визуальный образ Пола Маккартни, играющего на изящной бас-скрипке, стал настолько культовым, что модель Höfner 500/1 навсегда вошла в историю под неофициальным названием Beatle Bass.
- Пол Маккартни со своей первой бас-гитарой Höfner (1961 г. выпуска) 2) Бас-гитара Höfner в Музее The Beatles в Бибельнхайме 3) Пол Маккартни (второй справа) со своей второй (1963 г.) бас-гитарой Höf
Компания Gibson, в отличие от Fender, пошла совершенно иным путем в проектировании своих бас-гитар, делая ставку на красное дерево, мощные звукосниматели и густое, темное звучание. Первая электрическая модель EB-1 вышла в 1953 году. Она комплектовалась телескопическим металлическим шпилем, который вкручивался в торец корпуса и позволял музыкантам играть на ней вертикально, как на классическом контрабасе. В 1958 году Gibson выпустили полуакустическую модель EB-2 в большом корпусе от гитары ES-335, а настоящим символом британского блюз-рока шестидесятых стали цельнокорпусные модели EB-0 и EB-3. С 1961 года они производились в узнаваемом плоском корпусе SG с двумя острыми асимметричными «рогами».
Gibson EB-1 и Gibson EB-2
В 1963 году, желая составить конкуренцию футуристичным гитарам конкурентов, руководство Gibson решило кардинально обновить модельный ряд и наняло профессионального автомобильного дизайнера Рэя Дитриха. Он спроектировал модель Thunderbird — первую бас-гитару Gibson со стандартной фендеровской длинной мензурой 34 дюйма. Инструмент получил революционный дизайн корпуса типа Reverse: нижний рог деки был вытянут значительно дальше верхнего, а форма головы грифа была перевернута так, что колки смотрели вниз. Своими рублеными линиями гитара сильно напоминала хвостовые кили американских автомобилей того времени.
До нас дошли воспоминания Теда Маккарти — президента компании Gibson, который лично нанял Дитриха для этого проекта. Маккарти привел точную цитату дизайнера из их диалога в момент, когда они пытались придумать имя для новой радикальной формы корпуса. Именно от предложенной Дитрихом концепции «Жар-птицы» для шестиструнной гитары в 1963 году по прямой логической аналогии родилось название Thunderbird («Громовая птица») для басовой версии.
Он [Рэй Дитрих] спросил меня: «Почему бы вам не назвать ее Фениксом?». Я ответил: «Феникс — это же жар-птица, древняя легенда о возрождении из пепла»
Thunderbird gibson, 2003 год
В 1961 была выпущена бас-гитара Rickenbacker 4001, которая совершила революцию благодаря своему уникальному звонкому, лязгающему «рояльному» звучанию. Такой узнаваемый тембр достигался за счет сложной конструкции со сквозным кленовым грифом и накладки, залитой толстым слоем твердого лака. Внешне инструмент сразу привлекал внимание агрессивным дизайном корпуса в форме волны, треугольными маркерами ладов в виде акульих плавников и массивным магнитным звукоснимателем-подковой. Главной технической инновацией стала система стереовыхода Rick-O-Sound, которая позволяла музыкантам направлять звук с разных датчиков на два независимых усилителя одновременно. Благодаря своему пробивному, рычащему характеру эта гитара стала культовым оружием прогрессив-рока и тяжелого метала, навсегда войдя в историю в руках таких легенд, как Пол Маккартни, Лемми Килмистер и Клифф Бертон.
Далее прикрепляю видео, как Пол Маккартни играет Silly Love Songs
Бутиковая эра и торжество технологий
В семидесятые годы наступила эра так называемых «бутиковых» бас-гитар, когда независимые мастера решили отказаться от массовой конвейерной сборки и превратить инструмент в настоящее произведение столярного искусства. Главными пионерами этого движения стали калифорнийская компания Alembic и нью-йоркский мастер Карл Томпсон. Они первыми начали использовать для создания корпусов дорогие и акустически сложные экзотические породы дерева, такие как гавайское коа, африканская бубинга, зебрано, пурпурное дерево (амарант) и кокоболо. Мастера покрывали инструменты прозрачным маслом или тонким лаком, выставляя напоказ естественный слоистый рисунок волокон. Из-за этого такие гитары музыканты часто в шутку называли «элитной мебелью». Компания Alembic, изначально создававшая сложную концертную аппаратуру для группы Grateful Dead, внедрила в свои инструменты сквозные многослойные грифы. Их звукосниматели работали в паре со встроенным прямо в корпус гитары предусилителем, который питался от батареек и давал невиданный ранее чистый, мощный, студийный звук с огромным диапазоном частот. Карл Томпсон пошел еще дальше в своих экспериментах: с 1974 года он вырезал невероятно легкие и эргономичные корпуса с очень глубокими рогами для идеального баланса, а в 1975 году по личной просьбе сессионного басиста Энтони Джексона построил самую первую в истории электрическую бас-гитару с шестью струнами. На этой гитаре играли Стэнли Кларк или Лес Клейпул.
Бас-гитара компании Alembic, 1976 год
В 1976 году Лео Фендер, который за десять лет до этого продал свою компанию корпорации CBS и ушел на покой из-за проблем со здоровьем, триумфально вернулся в индустрию с новым брендом Music Man и снова перевернул правила игры. Его новое творение, бас-гитара StingRay, внешне сохранило знакомые очертания классического цельного корпуса из ясеня, но получило ряд очень ярких визуальных и инженерных отличий. Самой узнаваемой деталью стала необычная голова грифа с асимметричным расположением массивных колков по схеме «три плюс один» — три сверху и один снизу. Такая конфигурация позволила сделать голову короче, избавив гриф от неприятных акустических провалов (так называемых «мертвых нот»). На лицевой части деки разместился характерный пикгард в форме вытянутой капли. Однако главная техническая революция скрывалась внутри корпуса под хромированной панелью управления: StingRay стал первой в мире серийной бас-гитарой со встроенным активным двухполосным предусилителем. Эта небольшая электронная плата, питающаяся от обычной девятивольтовой батарейки, спрятанной в отсеке на задней стороне, позволяла музыканту активно усиливать глубокий низ и звонкий верх. Этот агрессивный и четкий тембр сделал StingRay главным инструментом в руках пионеров фанка и диско, таких как Луис Джонсон и Бернард Эдвардс, а позже — визитной карточкой бас-гитариста Фли из Red Hot Chili Peppers.
Далее я прикреплю видео, как бас-гитарист Фли играет на этой гитаре
Бас-гитара StingRay
В начале восьмидесятых годов индустриальный дизайнер Нед Штайнбергер, который до этого занимался проектированием мебели и вообще не имел опыта создания музыкальных инструментов, произвел самую радикальную визуальную революцию в истории бас-гитары. Взглянув на традиционные инструменты свежим взглядом инженера, он пришел к выводу, что массивная деревянная голова грифа с тяжелыми металлическими колками постоянно перевешивает гриф вниз и поглощает полезную энергию вибрации струн. В 1979 году он разработал концепт, а в 1981 году запустил в серийное производство модель Steinberger L2 — первую коммерчески успешную бас-гитару, у которой полностью отсутствовала голова. Чтобы настроить этот инструмент, Штайнбергер перенес специальный микрометрический колковый механизм прямо на нижнюю часть корпуса. Для такой системы потребовались специальные струны с металлическими шариками-фиксаторами на обоих концах, зато теперь перетянуть или порвать струну при замене стало почти невозможно, а сам процесс занимал считанные секунды. Революционным был и материал: вместо привычного дерева гитара отливалась целиком из инновационного аэрокосмического композита на основе углеродного волокна (карбона) и эпоксидной смолы. Это сделало конструкцию невероятно жесткой, абсолютно невосприимчивой к перепадам влажности и температуры, а также навсегда избавило гриф от провалов в звучании (так называемых «мертвых нот»).
Бас-гитара Steinberger L2 Bass, 1981 года выпуска
В эпоху бурного развития электронных синтезаторов, нью-вейва и видеоклипов на MTV этот угловатый, космический дизайн без единой лишней детали стал абсолютным визуальным символом восьмидесятых, а безголовые карбоновые басы Steinberger выбрали для себя такие звезды, как Стинг из группы The Police и виртуоз Гедди Ли из Rush.
Современность. Эргономика и мультимензура
В восьмидесятые годы живые бас-гитаристы столкнулись с серьезной угрозой: на сцену вышли электронные клавишные синтезаторы. Они с легкостью выдавали мощные, сверхнизкие басовые партии, которые физически невозможно было сыграть на стандартном четырехструнном инструменте, нижний предел которого ограничивался нотой ми. Чтобы не остаться без работы и составить конкуренцию машинам, музыкантам понадобилась дополнительная пятая, очень толстая струна си, а джазовые виртуозы, такие как Энтони Джексон, потребовали от мастеров еще и шестую тонкую струну для солирования. Это желание расширить звуковой диапазон привело к радикальному изменению всех привычных физических пропорций бас-гитары. Добавление новых струн заставило мастеров делать грифы невероятно широкими.
Первая 6-струнная бас-гитара, Fender Bass VI
Именно в это время американские бутиковые производители премиум-класса, такие как Кен Смит и Винни Фодера, начали задавать новые визуальные стандарты индустрии. Чтобы добавить конструкции жесткости, они популяризировали форму деки типа «синглкат», при которой левая верхняя часть корпуса представляет собой единый массив дерева, который наглухо срастается с грифом вплоть до двенадцатого лада.
Кен Смит, вишня, орех и клен, 1985 год.
Бас-гитара как продолжение образа
В этой главе я хотела бы показать как инструмент формировал визуальный имидж великих музыкантов. Самым ярким примером является знаменитый «Бас Судьбы» (Bass of Doom) гениального Джако Пасториуса. Это был классический Fender Jazz Bass 1962 года, который в руках музыканта выглядел так, будто прошел через настоящую войну. С корпуса клочьями слезала краска, а защитный пластиковый пикгард был попросту оторван, выставляя на всеобщее обозрение зияющие технические отверстия и потертое, голое дерево. Но главной визуальной и технической деталью был гриф. Он собственноручно выковырял из инструмента все металлические лады с помощью ножа для масла и кусачек, замазал оставшиеся щели обычной шпаклевкой по дереву, а затем покрыл накладку несколькими слоями прочной лодочной эпоксидной смолы, чтобы жесткие струны не стирали древесину. Этот самодельный, изувеченный и абсолютно непрезентабельный внешний вид инструмента создавал потрясающий визуальный контраст с той музыкой, которую играл Пасториус. Этот лишенный ладов и каких-либо украшений бас идеально отражал саму суть Пасториуса: он отбросил все навязанные правила и визуальные рамки. Он навсегда доказал, что для настоящей революции в музыке не нужен дорогой или красивый фасад.
Джако Пасториус на одном из своих концертов
Еще одним идеальным примером того, как инструмент сливается с личностью музыканта, служит легендарный Rickenbacker фронтмена группы Motörhead Лемми Килмистера. Главным символом этого стиля стал его кастомный бас, корпус которого был полностью покрыт глубокой, рельефной ручной резьбой в виде дубовых листьев и желудей. В отличие от гладких серийных гитар, инструмент Лемми выглядел как древний, брутальный артефакт, высеченный из цельного куска темного орехового дерева. Эта фактурная, почти первобытная деревянная резьба визуально перекликалась с грубой кожей байкерских курток, тяжелыми металлическими заклепками, ковбойскими шляпами и Железными крестами, которые так любил носить музыкант. Визуальная тяжесть и агрессивность этого инструмента со стопроцентной точностью отражала то, как Лемми на нем играл.
Фирменная бас-гитар Лемми Килмистер
Заключение
Подводя итог можно с уверенностью сказать: бас-гитара была главным локомотивом, который создавал моду на музыку. Изначально перед инженерами вроде Лео Фендера стояла чисто утилитарная задача — сделать инструмент громче и компактнее, чтобы басист не терялся на фоне барабанов, а гитару было легко возить в багажнике. Но стоило только вырезать цельный деревянный корпус, добавить к нему магнитный звукосниматель и врезать в гриф металлические лады, как родилась совершенно новая музыкальная реальность. Без этого визуального и инженерного перехода музыка просто не смогла бы зазвучать так плотно и стадионно. Каждое последующее изменение формы и механизмов внутри гитары было неразрывно связано с рождением новых жанров. Когда на деках появились массивные датчики и активная электроника с эквалайзером, музыканты получили тот самый резкий, пробивной звук, который спровоцировал развитие техники слэпа, а вместе с ней — расцвет фанка и диско. Когда живым басистам понадобилось выживать в конкуренции с электронными синтезаторами восьмидесятых, грифы и корпуса стали шире и тяжелее, обросли пятой и шестой струнами. Это расширение физических пропорций открыло двери для сложных партий джаз-фьюжна и тяжелого прогрессивного метала. Даже радикальный отказ от классических форм, будь то космическое безголовое «весло» Steinberger, асимметричные углы Gibson Thunderbird или ободранный безладовый кусок дерева Джако Пасториуса, нес в себе важнейшее послание. Внешний вид инструмента помог музыкантам окончательно разрушить стереотип о том, что басист — это просто скучный парень, тихо стоящий в тени барабанной установки. Технические и визуальные трансформации гитары позволили басистам выйти на передний край сцены, стать полноценными солистами и иконами стиля своих эпох. В конечном счете, история эволюции бас-гитары доказывает одну главную мысль: иногда изменение угла наклона корпуса, появление одной дополнительной струны или даже просто отказ от лишнего пластика на деке способны навсегда изменить то, как будет звучать музыка для миллионов людей по всему миру.
Audiovox Model 736 electric bass guitar, c. 1935 // Museum of Pop Culture (MoPOP): [сайт]. — URL: https://mopop.emuseum.com/objects/8245/audiovox-model-736-electric-bass-guitar-c-1935 (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Audiovox 736 // Vintage Guitar Magazine: [сайт]. — URL: https://www.vintageguitar.com/1863/audiovox-736-2/ (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
Лео Фендер // Synth Market: [сайт]. — URL: https://synth.market/ru/encyclo/eminent_persons/leo_fender/ (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
Биография знаменитого создателя электрогитар Лео Фендера // Legato.su: [сайт]. — URL: https://www.legato.su/articles/biografiya-znamenitogo-sozdatelya-ehlektrogitar-leo-fendera/ (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Fender Jazz Bass // Википедия: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Fender_Jazz_Bass (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
Fender Jazz Bass: История великого инструмента // Пикабу: [сайт]. — URL: https://pikabu.ru/story/fender_jazz_bass__istoriya_velikogo_instrumenta_7290804 (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
Höfner 500/1 // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/H%C3%B6fner_500/1 (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Бас-гитара Höfner Violin Bass 500/1 '62 Mersey // Музей POP-MUSIC: [сайт]. — URL: https://pop-music.ru/museum/gitaryi/bas-gitara-hofner-violin-bass-500-1-62-mersey/ (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
Gibson // Википедия: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Gibson (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
История бренда Gibson // Muzikroom: [сайт]. — URL: https://muzikroom.ru/blog/istoriya-brenda-gibson/ (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Alembic Inc. // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Alembic_Inc. (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
History // Alembic Guitars: [сайт]. — URL: https://www.alembicguitars.com/history.html (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
Fender Bass VI // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Fender_Bass_VI (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Джако Пасториус и его революционное соло на струнных // Radio Ultra: [сайт]. — URL: https://radioultra.ru/news/zhako-pastorius-i-ego-revolyutsionnoe-solo-na-strunnykh (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
История рока: Джако Пасториус // Rockcult.ru: [сайт]. — URL: https://rockcult.ru/po/rock-history-jaco-pastorius-b-day/ (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
Paul Tutmarc, electric bass pioneer // Guitar-List: [сайт]. — URL: https://www.guitar-list.com/news-story/paul-tutmarc-electric-bass-pioneer (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
The Audiovox 736 Electric Bass and 936 Amp // Vintage Guitar Magazine: [сайт]. — URL: https://www.vintageguitar.com/31613/the-audiovox-736-electric-bass-and-936-amp/ (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
Файл: Fender Precision Bass patent sketch.jpg // Википедия: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Fender_Precision_Bass_patent_sketch.jpg (дата обращения: 18.05.2026). — Изображение: электронное.
Breaking Down the American Original '50s Precision Bass // Fender: [сайт]. — URL: https://www.fender.com/articles/instruments/breaking-down-the-american-original-50s-precision-bass (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
1957 Fender Precision Bass // TR Crandall Guitars: [сайт]. — URL: https://trcrandall.com/products/1957-fender-precision-bass (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
2012 Fender MIJ Sting Signature Precision Sunburst // Andy Baxter Bass & Boutique: [сайт]. — URL: https://www.andybaxterbass.com/products/2012-fender-mij-sting-signature-precision-sunburst (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
1957 Fender Precision Bass 2 Tone Sunburst All Original // I Want That Guitar: [сайт]. — URL: https://iwantthatguitar.com/product/1957-fender-precision-bass-2-tone-sunburst-all-original/ (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Бас-гитара Fender American Performer Jazz Bass MN Satin Surf Green // Jazz-shop.ru: [сайт]. — URL: https://jazz-shop.ru/product/fender-american-performer-jazz-bassr-mn-satin-surf-green (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
File: McCartneyO2101224 p2 (101 of 191) (54225061671).jpg // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Höfner_500/1#/media/File: McCartneyO2101224_p2_(101_of_191)_(54225061671).jpg (дата обращения: 18.05.2026). — Изображение: электронное.
File: Beatles ad 1965 just the beatles crop.jpg // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Höfner_500/1#/media/File: Beatles_ad_1965_just_the_beatles_crop.jpg (дата обращения: 19.05.2026). — Изображение: электронное.
File: Paul hoefner bass.jpg // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Höfner_500/1#/media/File: Paul_hoefner_bass.jpg (дата обращения: 20.05.2026). — Изображение: электронное.
1956 Gibson EB-1 Bass OHSC // ATB Guitars: [сайт]. — URL: https://www.atbguitars.com/products/1956-gibson-eb-1-bass-ohsc (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
1964 Gibson EB-2 // ATB Guitars: [сайт]. — URL: https://www.atbguitars.com/products/1964-gibson-eb-2 (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
2003 Gibson Thunderbird IV Sunburst // Andy Baxter Bass & Boutique: [сайт]. — URL: https://www.andybaxterbass.com/products/2003-gibson-thunderbird-lv-sunburst (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
1976 Alembic Series I SN: 76437 // Music City Vintage Guitars: [сайт]. — URL: https://musiccityvintageguitars.com/products/1976-alembic-series-i-sn-76437 (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Бас-гитара Music Man StingRay 5 HH // Guitar78.ru: [сайт]. — URL: https://guitar78.ru/product/music-man-stingray-5-hh/ (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
1986 Steinberger XL2 // Andy Baxter Bass & Boutique: [сайт]. — URL: https://www.andybaxterbass.com/products/1986-steinberger-xl2 (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
Squier Classic Vibe Bass VI // The Bass Centre: [сайт]. — URL: https://www.basscentre.com.au/products/squier-classic-vibe-bass-vi (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
Ken Smith Bass, Cherry, Walnut and Maple, 1985 // The Twelfth Fret: [сайт]. — URL: https://archive.12fret.com/instruments/ken-smith-bass-cherry-walnut-and-maple-1985/ (дата обращения: 19.05.2026). — Текст: электронный.
Бас-гитары (пост пользователя fish_owner) // LiveJournal: [сайт]. — URL: https://fish-owner.livejournal.com/309693.html (дата обращения: 20.05.2026). — Текст: электронный.
One of the most beautiful bass guitars I’ve ever seen // Reddit: [сайт]. — URL: https://www.reddit.com/r/guitars/comments/2c77rs/one_of_the_most_beautiful_bass_guitars_ive_ever/?tl=ru (дата обращения: 18.05.2026). — Текст: электронный.
