Рубрикатор:
- Концепция
- «Без конца»
- «Двойная жизнь Вероники»
- «Три цвета» 4.1. Синий 4.2. Белый 4.3. Красный
- Заключение
Концепция
Кшиштоф Кесьлёвский (1941 — 1996) — один из величайших польских режиссёров. Его фильмы знают и любят по всему миру. Он родился в Варшаве. Но в связи с болезнью отца, семья ездила по разным городам и санаториям очень часто. В шестнадцать лет поступил в колледж Лицей театральных техник, который окончил в 1962 году. «Училище было превосходным. Оно помогло мне понять, что существует нечто иное, кроме производства бытовых предметов (…), что существует какая-то иная сфера жизни, которая дает другую пищу. Говоря высокопарно, дает пищу для души, для ума». А уже в 1968 году он окончил Государственную высшую школу кинематографии, телевидения и театра в Лодзи. Хотя туда его не брали, пришлось поступать не один, и даже не два раза: «И тогда я пошел на принцип. (…) Раз эти гады не хотят меня принять, то я на зло поступлю». Работал костюмером в «Современном театре» (Teatr Współczesny), в частности со звездами польского театра (Тадеуш Ломницкий, Александр Бардини, Збигнев Запасевич и пр). Он учился у Казимежа Карабаша и Ежи Боссака, и под их руководством делал свои первые работы.
Кшиштоф Кесьлёвский
Поначалу, Кесьлёвский снимает исключительно документальное кино. А также до 1983 года (то есть до конца обучения) работает с варшавской Киностудией документальных фильмов, снимая кино там же. И в 1973 Кшиштоф переходит к художественных фильмам, снимая картину «Подземный переход» («Przejście podziemne»).
Документальные кадры остаются большой и важной частью в фильмах автора, даже под конец жизни. Фокусировка на глазах, эмоциях, важной частью его кинематографа является наблюдение за окружающей действительностью. Как за людьми, так и за пейзажами, домами, прохожими. В его фильмах довольно мало слов, и невероятно много чувств. Все фильмы необыкновенно тактильные и бестелесные, они тебя будто окутывают и в физическом, и в эмоциональном плане.
Збигнев Прайснер (1955 г. р.) –– польский композитор. Учился в Кракове истории и философии, высшего музыкального образования не имеет, но, несмотря на это, написал музыку для более чем 80 фильмов (среди них есть как художественные, так и документальные, и короткометражные). Сотрудничество с Кшиштофом Кесьлёвским у Прайснера началось с фильма «Без конца» 1984–1985 года. После чего союз этот произвёл на свет не мало других прекрасный фильмов, о некоторых из которых я сегодня и расскажу.
Збигнев Прайснер
В 1980-е годы Польша переживала трудные политические времена. Забастовки, ослабление влияния СССР, все это сказалось как в целом на народе, так и на режиссерах, музыкантах, художниках того времени. В связи с чем, уже в первом фильме, который будет мной описан, есть непрерывная политическая нить. В последующих фильмах она станет незаметнее, но останется ее тягость и разбитость. Это видно в персонажах, в постановке кадра, и, конечно, в музыке. Я постараюсь рассказать, чем же уникален союз этих невероятно талантливых людей.
«Без конца» (1985 г.)
Кадр из фильма «Без конца» 1985 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Первый фильм может показаться странным выбором. Но я не соглашусь. Возможно, он не совсем вписывается в картину, которая складывается из еще 4 фильмов, но это только на первый взгляд. Сама история напоминает мне сюжет фильма «Три цвета: Синий». Главная героиня теряет мужа, который умирает от сердечного приступа, и остается одна с ребёнком. Главной ее проблемой (как и проблемой Жюли в последствии) является незнание того, как перенести произошедшее, и невозможность жить дальше. Из-за чего финал фильма такой печальный. Но есть и то, что отличает этот фильм от дальнейших работ (которые описаны). Это наличие призрака. С самого начала картины мы видим умершего адвоката Антека. И он разговаривает со зрителем, смотря прямо в камеру. В последующих фильмах такой прием не используется. Так же, как и почти физическое присутствие умершего в кадре. В конце фильма героиня не выдерживает, и идет к любимому. Жуткая сцена с газом, но очень красивый уход героев. А еще это наличие души человека напоминает фильм 1990 года «Привидение» Джерри Цукера.
Кадр из фильма «Без конца» 1985 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Без конца» 1985 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Без конца» 1985 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Фильм является буквальным показателем политического положения страны. Дерека обвиняют в организации митинга против власти. И эту острую политическую ситуацию нам показывают со стороны человека, вовлеченного в нее с головой, его близких, жену и дочь. А также эмоционально, как раз со стороны главной героини. Ее боль от потери любимого, будто показывает, как больно человеку, который переживает такой масштабный политический конфликт (почти как в фильме «Хиросима, любовь моя» Алена Рене 1959 года) При этом в фильме не так много музыки, что довольно удивительно. И, тем не менее, та, что есть, льётся незаметно, будто тонкий ручеёк. Она как бы ведёт героев за руку, но незаметно и тихо.
Кадры из фильма «Без конца» 1985 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Без конца» 1985 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
«Двойная жизнь Вероники» (1991 г.)
Кадр из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Совершенно удивительная и сколько-то мистическая история про девушку Веронику. Она живет в Кракове и обладает волшебным голосом. В разговоре со своим отцом она говорит о том, что ей кажется, что «она не одна». Не так, будто она не одинока, нет, как будто есть она и кто-то другой, кто тоже она. И на площади, когда митингующие разбегаются, она видит её. Девушку, с той же внешностью. У нее тоже черной пальто, на которое накинут красный шарф (а сама Вероника в алой кофте, которую тоже видно из-под пальто). Встречи не случается, и Вероника умирает на концерте от сердечного приступа. После чего мы переносимся во Францию, где наблюдаем за девушкой, которую тоже зовут Вероник, и она тоже занимается музыкой. Играет обеих девушек одна и та же актриса –– Ирен Жакоб. И Вероник говорит иногда даже теми же фразами, что и ее польский двойник. В разговоре с отцом, например.
Кадры из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Они смотрят на мир через одинаковые прозрачные шарики, шнурок, который получает Вероник как бы является отсылкой на болезнь сердца у Вероники. А так же шарф, который волочится по полу. Обе девушки видят сгорбленную старушку (кстати говоря, такие же старушки появляются и в трилогии «Три цвета»). Гостиничный номер 287 один и тот же, хоть и в разных городах. Но главное, и самое явное, на мой взгляд, это музыкальная тема, которая преследует зрителя и героинь весь фильм. Сначала героиня её поёт, другая разучивает её вместе с детьми оркестром. Или в кукольном театре во Франции звучит именно голос Вероники из Польши, а видит зритель не ее, а двойника. По-настоящему мистические совпадения. И только в конце француженка находит фотографию с польской тёзкой. Будто Вероник живет ту жизнь, которую могла мы прожить Вероника, если бы не… Ощущение, что если бы она перестала петь. Но этого зрителю так и не говорят напрямую. Лишь рассказывают сказку про двух девушек: «Одна сгорела, дотронувшись до печки. А через несколько дней вторая потянулась пальцем к печке, но успела его отдернуть. Хотя она не знала, что может сгореть»
Кадры из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
При этом, мне кажется интересным то, что фильм будто все время отсылает к более поздней картине Кесьлёвского, с той же актрисой. Вероники ходят в красном, часто оказываются на красном фоне. Но фильм «Три цвета: Красный» выйдет позже на несколько лет. Возможно, режиссер уже тогда начал думать о вышеупомянутой работе. При этом жизнь французской Вероник очень походит на жизнь героини другого фильма, Амели из фильма 2001 года «Амели» Жан-Пьера Жёне. Её легкость, отношения с незнакомцем. Не удивлюсь, если Жёне частично вдохновлялся именно фильмом «Двойная жизнь Вероники».
Кадр из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Марионетки в этом фильме напоминают мне анимационные фильмы балетмейстера Александра Ширяева. Он является одним из первых создателей кукольной анимации
Кадр из фильма «Двойная жизнь Вероники» 1991 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский / Кадр из мультфильма «Шутка Арлекина» 1909 г., реж. Александр Ширяев
Фильм двуязычный, герои говорят на польском и на французском.
«Три цвета» (1993–1994 гг.)
Трилогия стала первым успехом Кесьлёвского на западе, до этого наибольшую известность ему принесла серия фильмов «Декалог». Каждый фильм тут символизирует свой цвет. И все эти цвета идут в определенной последовательности, как и фильмы: синий, белый, красный. Точно так же, как и цвета на французском флаге (слева направо). А также каждый фильмы символизируют девиз Франции: «свобода, равенство, братство». И каждое слово из девиза является также и главной мыслью каждого фильма: Синий — свобода, Белый — равенство, Красный — братство. Для всех фильмов (как и для вышеупомянутых) музыку писал Збигнев Прайснер.
Синий
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Первая часть трилогии «Три цвета». На самом деле психологически фильм тяжелый. История жизни девушки по имени Жюли, которая пережила утрату. Самую жуткую и чудовищную потерю –– любимого мужа, композитора Патриса де Курси, и маленькой дочки Анны. Во время попыток справится с потерей, Жюли узнает очень много всего, в частности, и про своего мужа. Патрис де Курси изменял Жюли, у него была любимая девушка. Это не значит, что жену он не любил, просто, судя по всему, он любил их обеих. Жюли настоящая героиня. Не только как центральный персонаж истории, но и просто как человек. Пережить подобное не просто сложно, но, порой, невозможно. И то, как она учится жить дальше невероятно.
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Тут каждая сцена удивительно точная, тонкая и чувственная. Момент в больнице, когда Жюли пытается покончить с собой, вопрос Оливье про его чувства, ее слова про то, что она обычная девушка, которую он забудет. То, что она уходит из огромного дома с одной маленькой коробкой. Единственное, что осталось от прошлой жизни. Синее стеклянное украшение. Которое будто само плачет, стеклышками каплевидной формы. Так плачет душа Жюли. Синее, как и весь цвет фильма. Собственно, то, что и делает его именно синим. Так же, как и другие мелкие детали: синий свет, плитка в бассейне, туман в начале фильма, стены в доме Жюли, занавески, и так далее. Но главное — стеклянный мобиль. Невероятная сцена со старушкой, которая не дотягивается до зеленого бака. А Жюли смотрит. Она наблюдает, будто со стороны, не являясь участником всего происходящего, словно она больше не живет. Мне нравится, что здесь история о продолжении жизни. О том, как Жюли невыносима даже мысль о том, чтобы жить дальше (как и для героини фильма «Без конца») Но она оживает благодаря музыке. И новой любви. И любовь в ней рождается благодаря музыке. Любовь, выросшая из скорби. Музыка, появившаяся из скорби, из старой и новой любви.
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Здесь каждый кадр, каждая эмоция, каждая нота, ракурс, все выверено с удивительной точностью. Все продумано до мельчайших подробностей. Это, кстати, виднеется также и в еще 2 фильмах трилогии. В каждом фильме появляются главные герои еще 2 частей. Мимолетом, в виде обычных прохожих. Но эти детали важны для общего сюжета. Ведь у каждого человека, которого мы встречаем на улице есть своя жизнь, свои проблемы, свои мечты.
Жюльет Бинош всегда разная. Всегда разные герои, и все это можно прочесть даже во взгляде. Ее мимика, глубина взгляда. Момент с кусочком сахара, он будто показывает, как человек наполняется чувствами. Будто человек — это сахар, а кофе –– чувства. А когда Жюли отпускает кусочек, это будто надрыв, перенасыщение, эмоциональный слом. Музыка играет особую роль в фильме. Не только из-за того, что в фильме пишут музыку, и вся история ей пронизана. Прайснер дарит фильму атмосферу, особую боль, тоску, скорбь. Это то, что дарит музыка. А также надежду, любовь, жизнь.
Кадр из фильма «Три цвета: Синий» 1993 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Белый
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Второй фильм трилогии, равенство. Главный герой фильма, Кароль Кароль разводится с женой. И, когда-то успешный польский парикмахер, теряет все. Он остается без денег, крова, и, что самое важное, любимой девушки. Такой нежный, мягкий, совершенно безнадежно влюбленный Кароль кричит в зале суда о равенстве. О том, что он настаивает на равенстве даже при том, что он не говорит по-французски, он имеет право высказаться. Но его не слышат. В этот момент, кстати, появляется совершенно мимолетом, как обычная незнакомка, та самая Жюли из первой части трилогии. Ситуация, в которой оказывается Кароль просто чудовищная, он влюблен в девушку, которая пытается его подставить, его ищет полиция, он бездомный и ночует в метро. Душераздирающая сцена с тем, как Доминик выкидывает чемодан и уезжает, а Кароль бежит за ее машиной. При этом все судебное заседание прерывается кадрами с тем самым чемоданом. Смысл которых мы понимаем только когда узнаем план героя по возвращению в Польшу со своим новым знакомым Миколаем.
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Но, вместо теплого приема дома, для начала Кароля сильно избивают. Совершенно ни за что. И его падение на белый и чистый снег, полёт с обрыва, как бы является низшей точкой. Возможно, не в целом его жизни (вспомним конец фильма «Три цвета: Красный»), но того периода, который мы, будучи зрителями, подсмотрели. А дальше, благодаря брату Кароля, его жизнь начинает идти в гору. Выравниваться. Работа в парикмахерской, служба охранником. И все у него выходит как-то наивно, неряшливо. Очень трогательные кадры с пистолетом, который он засовывает в штаны и пытается выглядеть брутальным. И все, что он делает поле возвращения домой –– месть любимой? С одной стороны да, но с другой… это способ ее увидеть. И показать ей, что он не тот жалкий эмигрант, а богатый и посещаемый человек, которого ценят и любят. Удивительно, что не смотря ни на какие препятствия, они любят друг друга. И, хоть и не воссоединяются, в конце, они становятся равны.
Еще одна отсылка к предыдущему фильму: зеленый мусорный бак. Похожий тот, на который смотрит Жюли в первой части, и похожая сцена с пожилым человеком, забрасывающим в бак бутылку.
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Душещипательный диалог без слов между ними в конце фильма. И везде есть белый: сама Доминик, светлая и нежная, белый снег, дом, пена. Всё, что окружает героев. И еще одна деталь, которая завораживает. Гипсовый бюст девушки, которая невероятно похожа на Доминик. Вся белая и невинная.
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
И музыка Збгнева Прайснера всегда играет здесь на руку. В каждом фильме есть своя главная тема, которая может звучать то грустно, то бодро. Она как танец, который танцуют Доминик и Кароль. И мелодия, которую Кароль играет на платке. Сначала как напоминание о Польше, родном доме, потом –– как память о том, как Кароль сидел на полу в парижском метро без места для ночлега.
Кадр из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Между прочим, этот фильм единственный из трилогии не одноязычен. Тут говорят и на французском, и на польском, немножко на русском.
Кадры из фильма «Три цвета: Белый» 1993-94 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Красный
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Цвет братства. Последний фильм как в трилогии «Три цвета», так и в жизни Кшиштофа Кесьлёвского. Немногословный, сложный, как эмоционально, так и сюжетно. Молодая, полная жизни Валентин, сбившая собаку знакомится со странным стариком. Единственной целью которого является подслушивание чужих разговоров. Вполне возможно, хотя я и не уверена, что это тот самый судья, который был в зале по делу Кароля. Это еще одна связь с предыдущими фильмами. Очень похожая старушка, которая засовывает бутылку в зеленый бак. Валентин, в отличие от Жюли и Кароля, помогает ей, и закидывает бутылку сама. Это не та же старушка, но очень похожая. Эти сцены во всех трёх фильмах показывают стороны героев, которые иначе показать невозможно. У Жюли это отстраненная наблюдательность, у Кароля –– абсолютная нежность и трепетность, у Валентин –– открытость и человеколюбие. Знакомство с новым, чужим человеком, дарит Валентин нечто новое, дружбу, братство. Но это же знакомит ее с незнакомыми ей чувствами, такими, как непонимание, стыд за действия другого, а позже –– принятие.
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Очень нежная история, про взаимоотношение людей разного возраста, статусов, принципов. И тем, не менее, они нуждались друг в друге. Эта встреча спасла как минимум одного человека, хотя, на самом деле, для Валентин она тоже была как минимум не лишней. Невероятный рассказ старика о своей юности, которая прошла точно так же, как сейчас проходит у Огюста. То же предательство, девушка, с той же внешностью, но, надеюсь, у его истории другой финал. Что его путешествие на пароме, и знакомство с Валентин, возможно, все же, изменит его жизнь. Даже в рассказе о своей жизни Жозеф говорил: «С тех пор я не привязывался ни к одной женщине. Я перестал в это верить. Или не встретил ту, которая… Возможно, я не встретил Вас». Но Огюст ее встретил, так что, быть может, его жизнь сложится счастливее. По-настоящему душераздирающий момент с тонущим кораблем, точнее с тем, как Жозеф, который смотрит телевизор и боится не услышать имени модели среди спасшихся. Потрясающая сцена. Только слова журналиста, музыка, которая вызывает у зрителя слезы и кадры всех главных героев трилогии: Жюли и Оливье, Кароль и Доминик, и Валентин с Огюстом.
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Красный цвет –– цвет страсти, любви, но тут это цвет братства. Между совершенно разными людьми, но все же люди по сути своей братья. Музыка рвет душу на куски, и заново их сшивает. Она ранит невероятно глубоко и остро, особенно в конце фильма, оставляя горькое и тревожное послевкусие. Она придает пафоса фильмам, большей глубины и трагичности. Но не любая музыка делает это настолько тонко. Не любой композитор может найти и затронуть те чувства в слушателе, которые удается достать Збигневу Прайснеру.
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадры из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Кадр из фильма «Три цвета: Красный» 1994 г., реж.: Кшиштоф Кесьлёвский
Заключение
У Кшиштофа Кесьлёвского много уникальных и удивительных фильмов. Все они разные, рассказывают о разных людях, с разной, часто тяжелой, судьбой. И все они складываются в единую картину автора, рассказывают о его одиночестве, о человеческой уязвимости, о том, как жить можно. Но не обязательно нужно.
«Станислав Завислинский считает, что с момента дебюта Кесьлёвского в кино его интересовал прежде всего человек. „Человек в столкновении с обществом, с властью, с системой, с окружением, с семьей и с самим собой. Человек в паутине противоречий, зависимостей, конфликтов. Человек, которому постоянно приходится делать выбор в мире ценностей и нести за этот выбор ответственность. Человек, в жизнь которого вторгается политика, и человек вне политики. Человек, стремящийся к свободе, равенству, справедливости, и человек, ищущий любви, счастья, понимания…“ И, наконец, человек, который, как и сам режиссер, задает себе и другим один главный вопрос: как жить? Это вопрос — лейтмотив всего творчества Кесьлёвского…»
Жить можно по-разному, и каждому человеку надо сделать свой выбор самостоятельно. Кесьлёвский лишь показывает разные пути. Главными его помощниками в этом деле (в очень многих фильмах) являются сценарист Кшиштоф Песевич и композитор Збигнев Прайснер. Вместе они умели создать шедевр из любого кадра, любой сцены, любого сюжета. Их фильмы показывают душевную тоску, боль, разочарование. Но, помимо этого, дарят тепло и уют, оставляя частичку себя в каждом зрители. Союз этот был уникальным и чрезвычайно плодовитым.
Фильмы получились тонкими, глубокими, нежными, ранящими и излечивающими человеческую душу. И невероятно немногословными. Все самое сокровенное зритель узнает не через слова. С помощью музыки, ракурсов, атрибутов. Благодаря удивительному языку авторов.
В 1998 году Збигнев Прайснер написал первое большое произведение не для кино, «Реквием по моему другу» (Requiem for My Friend). «Первоначально предполагалось, что Кшиштоф Писевич напишет сценарий, а Кесьлёвский поставит по нему фильм, где и будет звучать данное произведение композитора. Но после смерти Кесьлёвского „Requiem for My Friend“ был посвящён памяти великого режиссёра».
Мастер на все руки, однолюб, пессимист — неизвестный Кесьлёвский // Culture.pl URL: https://culture.pl/ru/article/master-na-vse-ruki-odnolyub-pessimist-neizvestnyy-keslyovskiy (дата обращения: 28.05.2024).
Кшиштоф Кесьлёвский // Culture.pl URL: https://culture.pl/ru/artist/kshishtof-keslyovskiy (дата обращения: 28.05.2024).
КШИШТОФ КЕСЬЛЁВСКИЙ: НЕТ ОПРЕДЕЛЕННОСТИ, ПОЛИТИКИ НЕТ // Искусство кино URL: https://kinoart.ru/texts/kshishtof-keslyovskiy-net-opredelennosti-politiki-net (дата обращения: 28.05.2024).
Збигнев Прайснер // Culture.pl URL: https://culture.pl/ru/artist/zbignev-praysner (дата обращения: 28.05.2024).
Zbigniew Preisner // Last.fm URL: https://orpheusradio.ru/persons/id/47349 (дата обращения: 28.05.2024).
Свобода, равенство и братство: 5 причин, почему «Три цвета» Кшиштофа Кесьлевского стали классикой мирового кино // Фильм.ру URL: https://www.film.ru/articles/svoboda-ravenstvo-i-bratstvo-5-prichin-pochemu-tri-cveta-kshishtofa-keslevskogo-stali (дата обращения: 28.05.2024
https://www.vokrug.tv/product/show/trois_couleurs_bleu/ (дата обращения: 28.05.2024).
https://culture.pl/ru/article/master-na-vse-ruki-odnolyub-pessimist-neizvestnyy-keslyovskiy (дата обращения: 28.05.2024).
https://vk.com/wall8088429_7278 (дата обращения: 28.05.2024).
Кадры из фильма «Без конца». Скриншоты с сайта: https://w140.zona.plus/movies/bez-kontsa (дата обращения: 28.05.2024).
Кадры из фильма «Двойная жизнь Вероники». Скриншоты с сайта: https://www.hdfilmfinest.com/load/fehntezi/11929-dvoynaya-zhizn-veroniki.html (дата обращения: 28.05.2024).
Кадры из фильма «Три цвета: Синий». Скриншоты с сайта: https://www.hdfilmfinest.com/load/melodramy/10999-tri-cveta-siniy.html (дата обращения: 28.05.2024).
Кадры из фильма «Три цвета: Белый». Скриншоты с сайта: https://www.hdfilmfinest.com/load/melodramy/11899-tri-cveta-belyy.html (дата обращения: 28.05.2024).
Кадры из фильма «Три цвета: Красный». Скриншоты с сайта: https://www.hdfilmfinest.com/load/melodramy/11709-tri-cveta-krasnyy.html (дата обращения: 28.05.2024).