Original size 1131x1440

Мейл-арт как форма некоммерческой художественной коммуникации

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикатор

  1. Концепция исследования
  2. Исторические истоки
  3. США: Рэй Джонсон и New York Correspondence School
  4. Латинская Америка / Нью-Йорк: Лилиана Портер и конверт как мини-выставка
  5. Латинская Америка: Клементе Падин и политическая коммуникация
  6. Восточная Европа: Artpool, самиздат и архивная сеть
  7. Япония: Сёдзо Симамото и расширение почтовой формы
  8. СССР / Россия: Ры Никонова, Сергей Сигей и почтовая сеть неофициального искусства
  9. Выводы

Концепция

В рамках исследования мейл-арт рассматривается как форма художественной коммуникации, в которой произведение существует не только как материальный объект, но и как процесс обмена, включающий отправку, адресацию, получение и архивирование. В отличие от традиционной художественной модели, ориентированной на музейное пространство и рыночную систему, мейл-арт функционирует вне коммерческой логики и строится на принципе горизонтального взаимодействия между участниками сети. Письмо, конверт, марка, штамп, машинописный текст и маршрут пересылки приобретают статус художественных элементов, а почтовая система превращается в пространство производства и распространения искусства. Таким образом мейл-арт можно рассматривать как раннюю форму сетевой художественной практики, основанной на коммуникации, дистанции и коллективном обмене.

Исторические истоки

Мейл-арт формируется во второй половине 20-го века на пересечении нескольких авангардных художественных течений и объединений — дадаизма, неодадаизма, флюксуса, нового реализма и концептуального искусства. Его появление связано с постепенным отказом художников от традиционного понимания произведения как уникального музейного объекта. Вместо законченной вещи, предназначенной для коллекционирования и экспонирования, в центре внимания оказывается процесс коммуникации, обмена и распространения художественного жеста.

1. «Tableau Rastadada», Франсис Пикабиа, 1920, Нью-Йоркский музей современного искусства 2. Ханна Хёх, «Дадаистский кухонный нож в пивном брюхе Веймарской республики», 1919, Госмузей Берлин

От дадаизма мейл-арт наследует принцип антиакадемичности: коллаж, случайность, абсурд, игру с найденными изображениями и выражение скептицизма по отношению к значению «серьезного» музейного экспоната.

Original size 1200x935

Дада кордиал, Ханна Хех, Берлинская галерея, 1919 — 1922

Original size 1200x939

Мои домашние высказывания, Ханна Хех, Берлинская галерея, 1922

От флюксуса — понимание искусства как действия, события, инструкции или жеста.

Original size 768x591

Один из самых знаменитых перформансов Йоко Оно — «Отрежь кусок», 1964

Original size 1152x732

«Грейпфрут: книга инструкций и рисунков» была выпущена Йоко Оно в 1964 году. В книге художница прописывает ряд инструкций, часто невыполнимых.

От концептуального искусства — идею, что художественная ценность может находиться не в материале, а в системе, в замысле, в способе распространения и в отношениях между участниками.

Original size 1280x720

Фонтан, 1917, копия 1964, Марсель Дюшан, Британская галерея Тейт

Поэтому мейл-арт принципиально отличается от традиционного произведения. Он не обязательно должен быть уникальным, дорогим или выставленным в галерее. Он может быть маленьким, тиражным, сделанным на ксероксе, напечатанным на открытке, отправленным в конверте, дополненным адресатом или сохраненным в архиве. Его художественная природа раскрывается не только в изображении, но и в самом пути его создания.

США: Рэй Джонсон и New York Correspondence School

Американское направление мейл-арта прежде всего связано с Рэем Джонсоном — художником, коллажистом и основателем New York Correspondence School. Данное название носило не учебное заведение, а иронично именованную сеть, объединявшую художников через переписку. Чикагский институт искусств официально причисляет Джонсона к основателям и организаторам первой в мире международной сети мейл-арта, которая сформировалась в 1962 году.

1. Коллаж из распечатанной бумаги, картона, бечевки, ткани и картона, 1955-1957 2. Коллаж из распечатанной бумаги, чернил и картона, 1955-1957 Музей современного искусства в Нью-Йорке

1. Коллаж на картоне с черно-белыми изображениями и текстом 2. Коллаж из распечатанной бумаги, маркера и картона с черно-белой фотографией актера Монтгомери Клифта, выходящего из автомобиля. 1955-1964

Джонсон превратил переписку в самостоятельную художественную систему. Его почтовые отправления адресатам — будь то творцы, критики или знакомые — включали коллажи, открытки, письма, флаеры, инструкции и визуальные загадки. Получатель превращался из пассивного адресата в полноправного соавтора: он имел возможность ответить, сохранить работу, внести в нее свои изменения или передать произведение дальше.

1. Конверт, адресованный «Роберту Раушенбергу, эсквайру.» Внутри коллаж из бумаги и скотча, 1959 2. Напечатанный на машинке конверт, адресованный «The R. Rauschenberg Company, Inc.», 1959

Рукописный конверт, адресованный «Бобу Раушенбергу», и тринадцать небольших вырезок, коллажей и заметок, 1960, Музей современного искусства в Нью-Йорке

Мотив Doublemint

1. Напечатанный на машинке конверт с адресом «Брат Боб Раушенберг» и вложенной в него папиросной бумагой. 1960 2. Напечатанный конверт, адресованный «Техас-Текс Раушенберг.» 1960

Один из наиболее выразительных мотивов в переписке Джонсона с Раушенбергом — слово Doublemint. На первом уровне это отсылка к жвачке Wrigley’s Doublemint и массовой рекламе с близнецами. Но у Джонсона рекламное слово перестает быть коммерческим слоганом и становится художественным кодом.

Original size 734x393

1. Напечатанный конверт и вложенная в него карточка с надписью: «DOUBLEMINT.» 1959 2. Напечатанный конверт, адресованный «мистеру и миссис Раушенберг». 1959

В слове Doublemint важен корень double: двойник, повтор, пара, копия, отражение. Особенно хорошо этот мотив соотносится с работами Роберта Раушенберга Factum I и Factum II 1957 года — двумя почти идентичными картинами, где сама идея повторения и различия становится художественной проблемой. В отправлении марта 1960 года: Джонсон нанес слово doublemint на два черных прямоугольника на листе, разрезанном пополам, а письмо было отправлено Раушенбергу в Leo Castelli Gallery, где ранее были показаны его «двойные» картины.

Original size 1600x1200

Роберт Раушенберг, Factum I и Factum II, 1957, Музей современного искусства в Нью-Йорке

Мейл-арт как форма некоммерческой художественной коммуникации
Project created at 21.05.2026
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more