Рубрикация
— Концепция — Искусство Древнего Египта — Искусство Ассирии Новоассирийского периода — Искусство Японии (XVII–XX вв.) — Заключение — Творческий проект
Концепция
В искусстве разных культур художники создавали работы на разные сюжеты, которые часто носили повествовательный характер: человек стремился запечатлеть какое-либо событие или явление. Например, в Древнем Египте изображали сцены из жизни, загробного суда и ритуалов, а также образы богов. В Японии, начиная с периода Эдо (с XVII века), сюжеты переплетались с сезонными изменениями природы, религиозными учениями и повседневной жизнью разных сословий. В Ассирии Новоассирийского периода (конец VIII — первая половина VII вв. до н. э.) изображали военные походы, царскую охоту и быт дворца. Таким образом, сюжеты сельского хозяйства и периоды разлива Нила, походы с переправами через реки и изображения природных стихий напрямую связаны с образом воды.
По какому принципу человек выбирал, каким орнаментом изобразить воду? — вопрос, которым я задаюсь на протяжении всего визуального исследования.
Гипотеза моей работы заключается в том, что выбор художника основывался на цели, которую он преследовал в своей работе, и на идее, которую хотел донести до зрителя.
Цели и идеи, которые преследовал автор, изображая воду определённым образом, следует искать в истории, идеологии и образе жизни народа той или иной культуры, так как именно эти сферы напрямую влияют на искусство и творца.
Древний Египет — пример канонического искусства, в котором главной задачей была передача информации. Паттерн воды здесь выступал как часть письменности, которая должна была оставаться неизменной и понятной на протяжении тысячелетий.
В Ассирии Новоассирийского периода искусство было глубоко политизированным. Его основными темами становились казни врагов, осады крепостей и царская охота. Здесь создавался образ всемогущего правителя. В отличие от Египта, орнамент воды служил инструментом демонстрации контроля.
Искусство Японии, которое следовало принципам художественной школы Римпа, представляет собой пример декоративно-прикладного искусства. В этой культуре паттерн диктовался происхождением мастеров и эстетикой элитарного потребления.
В исследовании я обращаюсь к книге «Грамматика орнамента» Оуэна Джонса — сборнику орнаментов разных культур, а также к труду Флиндерса Питри «Египетское декоративное искусство», где разбирается происхождение простых геометрических форм в паттернах Древнего Египта. Также я использую труды Алана Гардинера, который классифицировал древнеегипетские иероглифы.
Материал для визуального исследования я подбираю из культур разных периодов: Японии (XVII–XX вв.), Ассирии Новоассирийского периода (конец VIII — первая половина VII вв. до н. э.) и Древнего Египта (с 3100 г. до н. э. по 30 г. до н. э.). Так я смогу проверить, зависит ли смысловое наполнение орнамента от эпохи, в которой он существовал. Основным критерием выбора работ является повторяемость орнамента воды в произведениях разных авторов и его связь с канонами самой культуры. Я отбираю произведения, в сюжетах которых присутствуют мотивы моря, воды или волн.
Искусство Древнего Египта
Египетские фрески носили информативный характер. Именно поэтому в основе канона лежало стремление не к внешней реалистичности, а к полной передаче сути объекта. Например, по этой причине фигура человека собиралась из разных ракурсов: голова — в профиль, торс — фронтально, чтобы наиболее полно и ясно представить все значимые части человеческого тела.
«Менна и его семья на охоте в болотах, гробница Менны» — ок. XV–XIV вв. до н. э.
Египтяне изображали воду зигзагообразной линией, означающей рябь на воде. Это простой, но исчерпывающий символ, который гарантировал безошибочное прочтение образа.
«Изразец с водяными цветами в канале» — ок. XIII в. до н. э.
«Погребальный пектораль» — ок. XIII–VII вв. до н. э.
«Архитектурный чертёж сада» — ок. XVI–XIII вв. до н. э.
«Лодка с пленниками из Нубии, гробница Хуи» — ок. 1353–1327 до н. э.
«Сцена в саду, гробница Ипуи» — ок. XIII–XII вв. до н. э.
«Сцена приготовления рыбы и изготовления сетей» — ок. XV–XIV вв. до н. э
«Рыбалка и ловля птиц, гробница Ипуи» — ок. XIII–XII вв. до н. э.
Также, по «Египетской грамматике» Алана Гардинера, знак N35, выглядящий как одна горизонтальная волнистая линия, означает воду.
Искусство Ассирии Новоассирийского периода
Ассирийское искусство было глубоко политизированным: в отличие от других культур, где в работах присутствовал диалог с божественным, ассирийские рельефы служили инструментом репрезентации неограниченной власти. Таким образом, можно предположить, что паттерн воды, состоящий из ровных ритмичных линий, воплощает идею триумфа человека над природой, сумевшего взять стихию под контроль.
«Пленные в лодке в болотах Южной Месопотамии» — ок. 700–692 гг. до н. э.
«Фрагмент рельефа: всадник, ведущий коня вдоль ручья» — ок. 704–681 гг. до н. э.
«Переправа ассирийской армии через реку» — IX в. до н. э.
«Рыбак» — ок. 700–692 гг. до н. э.
Паттерн воды обуславливался стремлением показать власть человека над самой природой.
Искусство Японии (XVII–XX вв.)
Утагава Хиросигэ «Морское побережье в провинции Идзу» — 1852 г.
Одной из самых известных работ с изображением воды в японской культуре является «Большая волна в Канагаве» Большая волна в Канагаве Кацусика Хокусай.
Кацусика Хокусай «Большая волна в Канагаве» — ок. 1831 г.
Форма завитков воды опирается на каноны японской художественной школы Римпа, зародившейся в XVII веке. Для стиля этой школы характерна стилизация природных элементов в паттерны.
Таварая Сотацу «Лодки на волнах» — ок. XVII в.
Школа Римпа представляет собой чёткие контрастные контуры изображения, яркие цвета, графичное, иногда формализованное изображение сюжетов, а также стремление к упрощению и декоративности.
Таварая Сотацу «Мацусима (Сосновые острова)» — ок. 1620–1630-е гг.
Таварая Сотацу «Мацусима (Сосновые острова)» — ок. 1620–1630-е гг.
Основоположники школы Римпа происходили из аристократических семей. Это обусловило то, что их работы содержали элементы, символизирующие богатство и утончённость, а золото, яркая цветовая палитра и эффектные узоры были прямым способом передать высокий статус.
Тотоя Хоккей «Внутреннее море у Тоса» — ок. 1820 г.
Кацусика Хокусай «Волна» — ок. XIX в.
«Блюдо с веерами, плывущими по ручью» — ок. 1730–1760-е
Кубо Сюнман «Поворотный календарь на основании с волнообразным декором и эмблемой кролика» — 1795 г.
«Фрагмент текстиля с повторяющимся узором волн и летящих птиц» — XVIII–XIX вв.
Огата Корин «Грубые волны» — ок. 1704–1709 гг.
Существует также другой вариант изображения воды — стилизованные спиралевидные вихри, имитирующие круги на воде. Такой способ изображения воды также характерен для школы Римпа.
«Футляр (инро) с изображением золотых рыбок, тростника и волнового узора» — XVIII–XIX вв.
«Но-костюм (сури-хаку) с водой, водными растениями и листьями» — XIX в.
Таким образом, в японской культуре упрощённый паттерн воды связан со стремлением художника передать утончённость и богатство через декоративность.
Заключение
В разных культурах орнамент воды был связан с разными мотивами. В Древнем Египте паттерн в первую очередь был способом коммуникации, в Ассирии ровный орнамент символизировал победу человека над природой, что позволяет интерпретировать паттерн с точки зрения идеологического и политического контекста. В Японии орнамент можно рассматривать как элемент дизайна и маркер высокого социального статуса.
Источники
https://www.metmuseum.org/ru (дата обращения: 15.05.2026)
https://news.ssbcrack.com/ancient-assyrian-relief-raises-questions-about-early-watercraft-and-military-tactics/ (дата обращения: 15.05.2026)