Портфолио моушн-дизайн / Добрынина Полина

Меня зовут Добрынина Полина, я художник и иллюстратор. В 2026 году я с отличием закончила бакалавриат Школы Дизайна НИУ ВШЭ по направлению «Анимация и Иллюстрация».

Я выбрала программу «Моушн-дизайн», поскольку вижу свое будущее в этой среде. Я считаю, что сегодня как никогда важно креативное и критическое мышление, а также воображение и способность мыслить нешаблонно. У меня уже есть небольшой опыт в области анимации, включая прохождение вариатива «Музыкальное графическое видео», но я стремлюсь больше развиться в этой области, ознакомиться более подробно с основными программами и наработать качественное портфолио в этой сфере. Владение навыками моушн-дизайна поможет мне научиться лучше систематизировать информацию, которую я хочу передать зрителю. Поскольку я имею большой опыт работы со статичными изображениями (иллюстрацией), то теперь мне интересно посмотреть какие новые возможности предложит работа с подвижными элементами и узнать по каким негласным правилам играет моушен. Также я хочу развить сценарное мастерство, чтобы придумывать захватывающие сюжеты, даже для коротких видео. Более того, мне очень нравится уникальный проектный формат обучения в Школе дизайна, поэтому, мне сложно представить обучение в любом другом месте.Сейчас меня интересует работа над музыкальными клипами и создание видеоряда для мультимедийных проектов. Мне всегда нравилось сочетание графики с музыкой, и несколько моих проектов отражают это. Но также мне было бы очень интересно попробовать себя в работе над выставочным пространством и узнать как его можно преобразовать с помощью анимации.
Я вижу моушн-дизайн как новое измерение, которое дает свободу воплощения новым идеям.В ближайшие несколько лет мне бы хотелось запустить мультимедийный выставочный проект, идея для которого у меня появилась во время написания диплома. Но на тот момент у меня было недостаточно опыта в области пространственного сторителлинга, анимации и моушн-дизайна, чтобы осуществить проект на высоком уровне. Поэтому я уверена, что обучение на этом направлении поможет мне с этой целью. Особенно я, конечно, жду последнего модуля первого курса «Мультимедийный арт-проект».

Последние 3 года я занималась созданием проектов в различных сферах: 2D и 3D анимации, векторная и растровая графика, создание сувенирной продукции, разработка иллюстрированных книг (как художественных, так и нон-фикшн). Занималась каллиграфией, мозаикой, витражом и живописью. Также я проводила мастер классы и работала на фрилансе с коммерческими заказами, как иллюстратор последние пару лет.После завершения обучения в магистратуре, я не планирую переставать учиться, а наоборот буду всегда развиваться в новом направлении. Я буду готова интенсивно работать в новой среде, создавать сюжетные анимации для соц сетей, эксплейнеров, или бизнеса. Меня также привлекает развитие в направлении современного искусства, создание видео для выставок и других мультимедийных проектов. Параллельно с этим я планирую дальше совершенствоваться в новых творческих сферах, ведь для любого профессионала важна увлеченность своей областью.

Музыкальный анимационный клип на произведение Vessel — Red SexКак музыка постепенно заводит слушателя все глубже и окружает его своим ритмом, так и мой ролик, начинаясь на закате, увлекает зрителя все дальше и дальше в джунгли, стремясь вплести его в события на экране.

Движение в ролике нарастает, с каждой секундой становясь все более активным, пока вся магия не рассеивается с восходом солнца.Программы: Blender, Adobe After Effects, Davinci ResolveФиналист конкурса — Выбор DAFES. Март 2025
Финалист конкурса — DAFES AWARDS`25 Моушн-дизайн

Анимационная открытка «Сквозь волшебное кольцо». Зацикленная кукольная анимация, для видео короткого формата. Материал: бумага с рисунком из акварели.Программы: Adobe After Effects, Adobe Photoshop

Анимационная открытка «Цветы растут». Зацикленная анимация, для короткого видео. Материал: бумага, акварель, пластилин.Программы: Adobe After Effects, Adobe Photoshop

«Театр Баухауса» — это анимированный лонгрид, посвященный «Триадическому балету» Оскара Шлеммера. Здесь объясняется контекст создания постановки, смысл ее костюмов и особенности движений.Программы: Adobe After Effects, Adobe Illustrator
Платформа: Readymag