Исходный размер 2956x4190

Работы модернистов противоречили их принципам

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

РУБРИКАТОР

  1. Концепция
  2. Архитектура
  3. Предметы интерьера
  4. Декоративные элементы
  5. Переосмысление истории
  6. Заключение

КОНЦЕПЦИЯ

Модернизм в архитектуре и дизайне традиционно воспринимается как радикальный отказ от прошлого, декора и орнамента в пользу функциональности, чистоты геометрических форм и индустриальных материалов. Эта идея создала образ модернизма, как движение, которое очистило архитектуру и дизайн и которое устремленно в будущее

Однако, проекты модернистов показывают другое. Они выявляют значительное противоречие между их идеями, утверждениями и реальной практикой

Орнамент не исчез, а изменился и трансформировался. Теперь это не просто украшение, а исполнение орнамента в принцип композиции. Он стал проявляться через ритм, свет, тени, строгую геометрию, материал. Орнамент, как будто превратился в своего рода скрытый код, делая его зачастую более утонченным, интересным и сложным, чем традиционные декоративные мотивы

Также и с историей. Несмотря на отрицание модернистов истории и стремления создать абсолютно новое, художники вели диалог с прошлым. Но этот диалог проявлялся не явно, а в переосмыслении и адаптации к новому. Авторы своих работ брали скорее чистые формы, убирали декор и сводили к простой геометрии

Модернисты не отвергали историю полностью. Они скорее деконструировали ее, извлекали фундаментальные принципы и перестраивали их в соответствии с новыми технологиями и мировоззрением. Таким образом, даже в своем новаторстве, модернизм не мог полностью отречься от истории и прошлого, а скорее вступил с ним в неявный разговор, обогащая и трансформируя его

Описанные действия модернистов позволяет видеть в модернизме не только революционный отказ, но и эволюционное развитие. Наследие трансформировалось, обретая новые формы и значения, что делает его диалог с историей и орнаментом скрытым, но непрерывным

принцип рубрикации визуального исследования Визуальное исследование состоит из нескольких блоков, которые рассматривают утверждения модернистов в разных направлениях. В визуальном исследовании рассматриваются четыре блока: архитектура, предметы интерьера, декоративные элементы и переосмысление истории. Эти блоки показывают разные подходы и видение модернистов. Примеры, которые приведены в визуальном исследовании помогают лучше понять, как модернисты действовали и воплощали свои идеи, исходя от их утверждений

принцип отбора материала для визуального исследования Для визуального исследования в качестве материала я использовала архитектуру, предметы интерьера и декоративные элементы. Это позволило увидеть, как по-разному модернисты работали, исходя из своих убеждений

принцип выбора и анализа текстовых источников При изучении темы «Работы модернистов противоречили их принципам " я нашла и проанализировала много материала в разных источниках, но в итоговой версии для визуального исследования в качестве текстовых источников я использовала научные статьи об архитектуре и мебели модернистов

АРХИТЕКТУРА

[1] Walter Gropius — Здание Баухауса, Дессау, 1925–1926; [2] Ludwig Mies van der Rohe — Barcelona Pavilion, 1929

Здание Баухауса; Barcelona Pavilion

Здание Баухаус и павильон Mies являются воплощениями функциональности. Но их материалы: стекло, сталь и камень создают свой декоративный рисунок, фокусируясь на отражениях, геометрии и световых сетках. Орнамент в материале. Орнамент в работах присутствует и здесь это ритм, который выступает новым воплощением декора

Исходный размер 2708x21

[3]Frank Lloyd Wright — Fallingwater, Пенсильвания, 1935; [4] Frank Lloyd Wright — Robie House, Чикаго, 1909

[3]Frank Lloyd Wright — Fallingwater, Пенсильвания, 1935

[4] Frank Lloyd Wright — Robie House, Чикаго, 1909

В данных примерах орнамент становится частью общей конструкции. Горизонтальные линии Robie House и природные террасы Fallingwater создают ритм, которых схож на японский взгляд, а именно на скрытую гармонию повторений

Исходный размер 2708x21

[5] Константин Мельников — Дом Мельникова, Москва, 1927–1929; [6] Илья Голосов — Клуб имени Русакова, Москва, 1927–1929

Дом Мельникова; Клуб имени Русакова

Модульные повороты, диагонали и пересечения показаны в обоих зданиях. Это является динамическим орнаментом новой индустриальной эпохи. Модернисты не устраняют орнамент, а трансформируют его в систему движения и энергии

Исходный размер 2708x21

[7] Oscar Niemeyer — Cathedral of Brasília, 1958–1970; [8] Oscar Niemeyer — Palácio da Alvorada, 1958

В представленных работах присутствует орнамент, и он рождается из пластики бетона — световых теней, плавных линий и повторяющихся кривых. Орнамент снова появляется в конструкции, но он выражает саму суть структуры. Он может напоминать что-то историческое, но все равно опирается на принципы модернизма

ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА

[9] Eileen Gray — Ширма «Brick», 1925; [10] Isamu Noguchi — Светильник Akari, 1951

В обоих объектах орнамент существует как игра света и повторов. Это не узор, а процесс восприятия. Один из орнаментов модернизма — это взаимодействие света, пространства и ритма

Исходный размер 2708x21

[11] Le Corbusier, Pierre Jeanneret, Charlotte Perriand — Fauteuil Grand Confort (LC2), 1928; [12] Ludwig Mies van der Rohe — Barcelona Chair, 1929 (производство 1929)

Теперь статусность передается не через традиционные орнаменты, а через чистую геометрию, форму и фактуру материала. Это и есть новые орнаменты. Ценность L2 и Barselona заключается в конструктивном решении, материале и силуэте, которые вместе создают свой современный декоративный элемент

Исходный размер 2708x21

[13] Marcel Breuer — Wassily Chair (Model B3), 1925

[14] Eileen Gray — Bibendum Chair, 1926

В данных примерах используется особый рисунок. Breuer использует интересные детали как декоративный ритм, а Eileen Gray делает вещи красивыми благодаря приятным материалам и мягким, обтекаемым формам. Оба дизайнера нашли способ украсить мебель, не используя классические орнаменты

Исходный размер 2708x21

[15] Gerrit Rietveld — Red/Blue Chair, 1917 (реализация 1923)

[16] Alvar Aalto — Stool 60 (первый вариант), 1933

В Rietveld орнамент создаётся с помощью цветной поверхности и контрастных плоскостей. В модели Aalto орнамент проявляется в ритме ножек и естественной текстуре дерева. Геометрия и цвет становятся орнаментом, а материал и модуль — другой его тип

Исходный размер 2708x21

[17] Le Corbusier — Lampe de Marseille, 1949

[18] Arne Jacobsen — AJ Lamp, 1957

Lampe de Marseille и AJ Lamp имеют точные пропорции, в примерах используется материалы лака и металла. Узор и уникальность в созданных изделиях проявляется в их силуэтах и отражениях

ДЕКОРАТИВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ

[19] Anni Albers — Textile Wall Hanging, 1926, Баухаус; [20] Gunta Stölzl — Текстильная композиция, 1927, Баухаус

Ткань становится местом эксперимента. Рисунок на ней — повторяющиеся элементы, ритм и модуль заменяют классический и привычный цветочный или исторический орнамент. Орнамент трансформировался в структуру ткани, где главными является структура, ритм и цвет

Исходный размер 2708x21

[21] Варвара Степанова — Рисунок для ткани, 1924; [21] Любовь Попова — Рисунок для ткани, 1923-1924

Художницы Варвара и Любовь отрицали декоративность. Они создавали мощные ритмические композиции и узоры из простых геометрий. Орнамент стал знаком новой эпохи — конструктивным и концептуальным

Исходный размер 2708x21

[22] Le Corbusier — «Claviers de Couleurs» (цветовые панели для Unité d’Habitation), 1952; [23] Gerrit Rietveld — Интерьеры Schröder House, 1924

Оба примера демонстрируют использование цвета не как декоративный элемент. Здесь цвет — это инструмент, с помощью которого архитекторы выстраивают свои здания. Он имеет свой ритм и композицию и является ключевым элементом, определяющим структуру здания

ПЕРЕОСМЫСЛЕНИЕ ИСТОРИИ

Модернисты хоть и провозглашали разрыв с прошлым, но на самом деле они продолжали вести диалог с ним. Авторы избегали прямого копирования, но обращались к истокам для переосмысления. Брали чистые формы, убирали декор и сводили к простой геометрии

Исходный размер 2708x21

[24] Le Corbusier — Notre Dame du Haut, 1950; [25] Poulnabrone dolmen, конец II–III тысячелетия до н. э

Ле Корбюзье, несмотря на отрицание исторического наследия, в своей работе Notre Dame du Haut обращается к историческим архетипам. Форма его капеллы отсылает не к конкретным стилям, таким как готика или барокко, а напоминает первобытные образы мегалита

Исходный размер 2708x21

[26] Проект памятника III Интернационалу (Башня Татлина), Владимир Татлин, 1919-1920; [27] Вавилонская башня, Питер Брейгель Старший, 1563

В своей работе Татлин обращается к одному из древнейших архитектурных архетипов — к картине «Вавилонская башня» Питера Брейгель Старшего. Но Татлин переосмысливает эту работу и создает свою уникальную башню

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Модернисты, отрицая прошлое и орнамент, фактически трансформировали их. Орнамент не исчез, а перешел в структуру, ритм и материал, став неотъемлемой частью объекта. История, хоть и отвергалась представителями модернизма, в своих работах они переосмысляли ее, обращаясь к чистым формам и преобразовывали предметы в строгую, простую геометрию. Модернизм — это не отказ от прошлого и орнамента, а их продолжение. Меняя язык, он становится более абстрактным и структурным

Исходный размер 2708x21
Библиография
Показать полностью
1.

Модернизм в Архитектуре: стиль, примеры и характерные черты // background URL: https://background-studio.ru/blog/modernizm-v-arkhitekture (дата обращения: 01.11.2025).

2.

Мебель, которую придумали великие архитекторы // Журнал. URL: https://arzamas.academy/mag/391-chairs (дата обращения: 01.11.2025).

3.

Модернизм: пять принципов Ле Корбюзье, ячейка типа F и кресло «Василий» // Arzamas URL: https://arzamas.academy/materials/2477 (дата обращения: 01.11.2025).

4.

Дизайн мебели в творчестве архитекторов // Сyber Leninka URL: https://cyberleninka.ru/article/n/dizayn-mebeli-v-tvorchestve-arhitektorov-xx-veka/viewer (дата обращения: 01.11.2025).

Источники изображений
Показать полностью
1.

Bauhaus Building in Dessau by Walter Gropius // ArchEyes | Timeless Architecture URL: https://archeyes.com/bauhaus-building-in-dessau-by-walter-gropius/ (дата обращения: 01.11.2025).

2.

The Barcelona Pavilion by Mies van der Rohe: A Modernist Manifesto // ArchEyes | Timeless Architecture URL: https://archeyes.com/the-barcelona-pavilion-an-insightful-exploration-of-mies-van-der-rohes-modernist-manifesto/ (дата обращения: 01.11.2025).

3.

Дом над водопадом // magazindomov URL: https://www.magazindomov.ru/2010/04/11/dom-nad-vodopadom/ (дата обращения: 01.11.2025).

4.

Robie House // 20 th Century ARCHITECTURE URL: https://architecture-history.org/architects/architects/WRIGHT/OBJECTS/1909,%20Robie%20House,%20South%20Woodlawn,%20Chicago,%20USA.html (дата обращения: 01.11.2025).

5.

Дом Мельникова // magazindomov URL: https://www.magazindomov.ru/2010/09/05/dom-melnikova/ (дата обращения: 01.11.2025).

6.

Клуб имени Зуева // archi.ru URL: https://archi.ru/russia/70752/klub-imeni-zueva (дата обращения: 01.11.2025).

7.

Brasilia Gathedral // 20 th Century ARCHITECTURE URL: https://architecture-history.org/architects/architects/NIEMEYER/OBJECTS/1959-1970,%20Brasilia%20Cathedral,%20Brasilia,%20BRAZIL.html (дата обращения: 02.11.2025).

8.

Oscar Niemeyer Palácio da Alvorada, 1958 // divisare URL: https://divisare.com/projects/308174-oscar-niemeyer-gonzalo-viramonte-palacio-da-alvorada-1958 (дата обращения: 02.11.2025).

9.

Brick Screen // classicon URL: https://www.classicon.com/en/product/brick-screen.html (дата обращения: 02.11.2025).

10.

Akari Light Sculptures // shop.noguchi.org URL: https://shop.noguchi.org/collections/akari-light-sculptures (дата обращения: 02.11.2025).

11.

Art and artists // MoMA URL: https://www.moma.org/collection/works/3328 (дата обращения: 02.11.2025).

12.

Кресло Barcelona // Design Gallery URL: https://www.design-gallery.ru/catalog/item/kreslo-barcelona-knoll (дата обращения: 02.11.2025).

13.

«Wassily» Armchair // Met Museum URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/485067 (дата обращения: 02.11.2025).

14.

Bibendum Armchair // ClassiCon URL: https://www.classicon.com/en/product/bibendum-armchair.html (дата обращения: 02.11.2025).

15.

Art and artists // MoMA URL: https://www.moma.org/collection/works/4044 (дата обращения: 02.11.2025).

16.

Stool 60 // Alvar Aalto URL: https://www.alvaraalto.fi/en/work/stool-60/ (дата обращения: 02.11.2025).

17.

100 лет дизайна: марсельская лампа Ле Корбюзье // Iinterior URL: https://www.interior.ru/education/predmeti/9212-100-let-dizaina-marseliskaya-lampa-le-korbyuzie.html (дата обращения: 03.11.2025).

18.

AJ Lamp // Arne Jacobsen URL: https://arnejacobsen.com/works/aj-lamp/ (дата обращения: 03.11.2025).

19.

Анни Альберс Дизайн настенной вешалки 1926 год // bauhaus movement URL: https://shop.bauhaus-movement.com/ru/anni-albers-design-for-wallhanging-1926-ru/ (дата обращения: 03.11.2025).

20.

Gunta Stölzl // bauhaus movement URL: https://shop.bauhaus-movement.com/ru/gunta-stoelzl/ (дата обращения: 03.11.2025).

21.

В производство! // TATLIN URL: https://tatlin.ru/articles/v_proizvodstvo (дата обращения: 03.11.2025).

22.

LE CORBUSIER- Marseille’s Unité d’Habitation comparison // Peta Louise Krog URL: https://petaloukrog.wordpress.com/2015/10/22/le-corbusier-marseilles-unite-dhabitation-comparison/ (дата обращения: 03.11.2025).

23.

GERRIT RIETVELD: SCHRÖDER HOUSE // Architectural Moleskine URL: https://architecturalmoleskine.blogspot.com/2013/05/gerrit-rietveld-schroder-house.html (дата обращения: 03.11.2025).

24.

Notre Dame du Haut // 20 th Century ARCHITECTURE URL: https://architecture-history.org/architects/architects/LE%20CORBUSIER/OBJECTS/1954,%20Notre%20Dame%20du%20Haut,%20Ronchamp,%20France.html (дата обращения: 03.11.2025).

25.

Стоковые фото // Pexels URL: https://www.pexels.com/ru-ru/ (дата обращения: 03.11.2025).

26.

Реконструкции «Памятника III Интернационалу» // TATLIN URL: https://tatlin.ru/articles/rekonstrukcii_pamyatnika_iii_internacionalu (дата обращения: 03.11.2025).

27.

Вавилонская башня // artchive URL: https://artchive.ru/pieterbruegelelder/works/197798~Vavilonskaja_bashnja (дата обращения: 03.11.2025).

Работы модернистов противоречили их принципам
Проект создан 29.12.2025
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше