Концепция
Долгое время считалось, что главная цель и задача женщины — это родить ребенка. И в настоящем среди материнства все еще существует огромное количество стереотипов, начиная от того, что без детей ты не женщина, заканчивая тем, что в старости никто не подаст стакан воды. С течением времени количество жизненных сценариев увеличивается и у девушек появляется выбор жить так, как ей самой хочется. Однако это не всегда возможно. Женщины живут среди просьб и требований об исполнении «своего долга», на них давят. Но давлению подвергаются не только не рожавшие девушки, но также и женщины с детьми, которым приходится оправдываться за свой выбор и чувствовать вину, что в глазах общества она «неправильно» одевает, воспитывает или учит своего ребенка, или просто мешает окружающим своим присутствием. Получается, что стигматизированы не только нерожавшие девушки, но и матери.
Многим женщинам отказывают в работе из-за того, что они могут забеременеть, уже беременны или имеют детей, потому что якобы девушки не смогут уделять должного внимания работе, как полагается. Хотя во время материнства женщины нуждаются в работе как никогда, в том числе и в ее финансовой и психологической составляющей. Даже если у девушки уже была построена карьера в арт-сфере, после становления матерью количество предлагаемых ей проектов может значительно сократиться только из-за того, что она поменяла для общества свой статус с «художницы на мать». Если женщина планировала создать семью, то страх потерять свой успех в карьере, заставляет ее отказываться от этой затеи. Очевидно, что это все обусловлено неравным отношением в обществе к отцу и матери, внутри которого полноценным родителем обычно считается только второй. Многим художницам, как в прошлом, так и в настоящем приходилось выбирать между семьей (детьми) и карьерой. Так, например, Марина Абрамович четко для себя решила, что не хочет детей, поэтому сделала несколько абортов.
«Существуют замечательные художники, у которых есть дети. И все эти художники — мужчины».[15] — Трэйси Эмин
Главный и известный всем символ материнства — это Мадонна с младенцем. Она на протяжении долгого времени изображалась красивой и не знающей проблем и к тому же являлась идеалом женщины, который закрепился на несколько веков. К 20 веку, когда девушки получили больше прав в создании искусства образ матери, также начал видоизменяться, он стал более реалистичным. Мать изображалась чувственной и стойкой, наиболее ярко это прослеживается в работах Паулы Модерзон-Беккер, которая, к несчастью, умерла после родов. Паула в своих картинках пыталась нащупать то самое настоящее «я» внутри себя.
«Автопортрет», 1906. «Старушка из богадельни в саду», 1907. Паула Модерзон-Беккер
Тем не менее опыт беременности и материнства часто позволяет художницам переосмыслить свой подход к искусству, глубже понять поднимаемые ими темы. В своем исследовании я как раз хочу продемонстрировать развитие и новые горизонты, которые для себя открывают художницы, ставшие матерями. Про их опыт взаимодействия с собой, своей мамой и ребенком, телесность, осознание изменений, переживания и путь в целом.
Внутренний путь
Девушки сталкиваются с проблемой: как же быть одновременно матерью и художницей? Как не прекратить заниматься творчеством? Или же нужно выбирать все-таки между работой и семьей? Этот выбор возникает из-за того, что в основном воспитание детей ложится на плечи женщины.
«Все ресурсы уходили на реализацию материнской функции. Поэтому мне оставалось только много думать о том, как мало, как однобоко и неискренне, говорят в нашем обществе о материнстве».[11] — Лизавета Михальчук
«Девичья фамилия», Леся Пчелка, 2018
Часто рождение ребенка связано еще и с созданием семьи. Вступая в брак, некоторые женщины отказываются от своей девичьей фамилии, чему и посвящен проект Леси Пчелки «Девичья фамилия». Смена фамилии связана с традиционными представлениями, которые появились еще несколько веков назад, когда девушка бросала свою старую семью и уходила в семью мужа. Так она отказывалась от своего незамужнего прошлого и начинала новую жизнь под другой фамилией.
«Девичья фамилия», Леся Пчелка, 2018
«Девичья фамилия», Леся Пчелка, 2018
Некоторым художницам, которые стали матерями, в первую очередь все-таки хочется считаться именно «художницей», а только потом мамой. Именно, потому что, общество всегда смотрит на твое семейное положение и будет оценивать женщину исходя из наличия у нее детей, чье присутствие якобы влияет на ее карьерные цели и успехи.
«Репродуктивность — это то, что противостоит любой структуре, последовательному, логическому, мужскому, и когда она появляется, то сразу все начинает ломаться, потому что непонятно, куда ее вообще засунуть, приткнуть, как ее объяснить».[3] — Диана Шлиман
Художница Диана Шлиман рассказывает в одном из интервью, что после рождения первого ребенка бросила искусство на 10 лет. Этому поспособствовал ее личный внутренний запрет, который она не смогла преодолеть: «Все это время я искренне пыталась стать „нормальным человеком"»[3]. Только после рождения второго ребенка она смогла снова начать заниматься творчеством, тем не менее ее все равно преследовал страх того, что она не сможет создавать искусство на таком же уровне, как и раньше.
«Глубже», Диана Шлиман, 2022
Инсталляция художницы сочетает в себе визуальные и аудио ощущения. Звук, воспроизводимый в помещении, состоит из множества фраз женщин, которые они использовали для описания опыта беременности и родов. Диана подметила, что многие впечатления девушки описывали одними и теми же словами: среди них были такие слова, как «помнит», «путь», «тону». Чтобы попасть к главной скульптуре, изображающей своего рода утробу, зрителю необходимо пройти через черный тканевый коридор, который символизирует то самое «погружение» в родовой процесс.
«Глубже», Диана Шлиман, 2022
«Глубже», Диана Шлиман, 2022
«Глубже», Диана Шлиман, 2022
Диана Шлиман отмечает, что во время создания проекта, она узнала множество историй девушек, с различным опытом и сложностями на своем женском пути.
«Для меня фильм „Три матери и хор“ связан с желанием поделиться с людьми этим знанием — с одной стороны, рассказать об уязвимости женщины, когда она становится матерью, и, с другой, — о ее богатырской силе, которая выражается в том, что видишь реальность ясно и поэтому можешь выделить симптом».[1] — Наталья Першина-Якиманская
Фильм арт-группы «Фабрики Найденных Одежд» посвящен тому феномену, что все в обществе имеют право критиковать и давать советы матерям, как им стоит себя вести со своими детьми, как их воспитывать, что стоит делать, а что нет. Проект построен на основе традиционного театра, в котором обязательно должен присутствовать хор, который выражает мнение большинства. В древнегреческих трагедиях он должен был пояснять зрителю, что происходит в пьесе. Тут же он, содержа в себе людей из разных сословий, открыто говорит о том, что критиковать матерей может кто угодно — независимо от пола и возраста.
В фильме рассказывается три истории женщин, которые вступают в диалог с обществом. Все девушки и их ситуации отличаются друг от друга, но недовольство окружающих все также неизменно. Хор сам себе задает вопрос и сам же на него и отвечает: «Должны ли мы их жалеть? Мы отвечаем: нет!» Единственным «лучиком света» является мальчик по центру, чей голос прорезается через полемику взрослых и напоминает маме, что он ее любит.
«Your Momma’s Voice in the Back of Your Head», Наджа Мун, 2021
Кроме того, важно понимание, что быть идеальной матерью нельзя. Многие женщины стараются достичь во всем безукоризненного результата, однако это невозможно. Иногда все кричат, срываются, говорят лишнее. Отношения ребенка с матерью — сложные и требующие долгого разговора. Так, рефлексируя над этим вопросом художница Наджа Мун создает звуковой памятник, в который записаны многие истории о мамах. Там есть и просто рассказы, и ругательства, и многое другое — все это говорит о разнообразном опыте людей, а также о том, что все мамы разные и нет единого канона.






