РУБРИКАТОР
— Введение
— Модерн
— Модернизм
— Сравнение: изменения характера среды, переход от уникального к универсальному
— Вывод
ВВЕДЕНИЕ
Период конца XIX — середины XX века стал временем радикальных изменений в архитектуре и организации жилой среды. Переход от модерн к модернизму отражает не только смену художественных направлений, но и изменение самого подхода к формированию человеческого пространства. Меняется восприятие жилья: от индивидуального, художественно насыщенного и ориентированного на конкретного человека — к рациональному, универсальному и рассчитанному на массового пользователя, удобное для каждого.
В модерне дизайнеры стремились создать целостную художественную среду, где интерьер, мебель и декоративные элементы объединены единым смыслом и значением. В модернизме, напротив, ключевыми становятся принципы функциональности, упрощения и стандартизации. Отказ от избыточного декора, внедрение типовых решений и развитие индустриального производства.
Как меняется характер пространства в этих условиях? Что происходит с индивидуальностью, когда в дизайн приходит стандартизация? Означает ли это её исчезновение или лишь изменение формы её проявления? Эти вопросы становятся основой данного исследования.
Структура работы построена на сопоставлении двух типов: сначала рассматриваются принципы формирования жилой среды в модерне, затем особенности модернизма, после чего проводится их сравнительный анализ. Особое внимание уделяется интерьеру, мебели и предметной среде как ключевым элементам повседневного пространства.
Главная идея исследования заключается в том, чтобы проследить, как изменение методов проектирования влияет на восприятие и характер жилой среды. Так же на это влияет роль человека в пространстве.
Соответсвенно моя гипотеза звучит так: Стандартизация в модернизме не устраняет индивидуальность жилой среды, а изменяет способ её проявления.
МОДЕРН
Жилая среда в модерне формируется как индивидуальный художественный проект, в котором отсутствует разделение на «архитектуру», «интерьер» и «декор» как независимые уровни продумывания помещения. Все элементы среды проектируются одновременно и подчиняются единой композиционной логике и дизайну. Такой подход связан с идеей синтеза искусств: пространство рассматривается как целостный образ, а не как функционал или ремонт без элементов
Ключевая особенность модерна — ориентация на конкретного пользователя. Пространство не универсально, а адаптируется под индивидуальный тип жизни, его деятельности и привычках, что проявляется прежде всего в планировке.
«Hill House» Хеленсбург 1902–1904, архитектор Чарльз Ренни Макинтош
В доме Hill House (1902–1904) Чарльз Ренни Макинтош проектирует не только пространство, но и всю предметную среду: мебель, текстиль и декоративные панели разрабатываются специально для этого дома. Стулья с высокой спинкой до 1,5 метров, формируют вертикальную композицию комнаты и задают её структуру.
«Hill House» Хеленсбург 1902–1904, архитектор Чарльз Ренни Макинтош
Переделав доходный дом для семьи Жозепа Бальо-и-Касановаса, текстильного магната, Гауди создал пространство, где главный принцип модерна: абсолютное отрицание прямой линии, прямых стен и ровных углов
«Каса Бальо» Барселона Антонио Гауди, 1904–1906
Архитектор вдохновлялся морской стихией: главный жилой этаж напоминает подводный мир. В центре дома устроен световой колодец, выложенный керамической плиткой: внизу она белая, а сверху становится лазурной, так дневной свет проникает на нижние этажи. Дверные ручки и перила лестниц Гауди выполнил вручную, подстраивая их под анатомию человеческой руки.
«Каса Бальо» Барселона Антонио Гауди, 1904–1906
«Вилла Haus Hohe Pappeln» Веймар 1907–1908, архитектор Анри Ван де Велде
В интерьерах, созданных ван де Велде, предметная среда формируется на основе принципа непрерывной линии. Формы мебели, светильников и деталей подчинены единому пластическому подходу. Мебель разрабатывается специально для конкретного помещения, изготавливается в небольших сериях или индивидуально, что полностью исключает стандартизацию.
«Вилла Haus Hohe Pappeln» Веймар 1907–1908, архитектор Анри Ван де Велде
В примере «Hôtel Solvay» интерьер делался для Армана Солвея — одного из самых богатых заказчиков Виктора Орта, поэтому бюджет был почти не ограничен. В доме использованы редкие материалы: каррарский мрамор, экзотическое дерево, латунь с ручной ковкой. Важно, что Орта контролировал даже мелкие элементы — например, радиаторы отопления скрыты за декоративными металлическими решётками, которые выполнены в том же стиле, что и лестницы.
«Hôtel Solvay» Брюссель 1895–1900, архитектор Виктор Орта
Интересная деталь: в доме есть световой колодец со стеклянной крышей, через который дневной свет проходит через витражи и окрашивает интерьер.
Все элементы интерьера проектируются вместе: мебель, лестницы, светильники, отделка. Металл и дерево используются как единая конструкция. Радиаторы и технические элементы скрыты или оформлены как декор. Предметы не заменяемы стандартными.
«Hôtel Solvay» Брюссель 1895–1900, архитектор Виктор Орта
«Hôtel Solvay» Брюссель 1895–1900, архитектор Виктор Орта
МОДЕРНИЗМ
Если модерн создавал интерьер-произведение, где каждый сантиметр подчинялся воле художника, то модернизм выдвинул противоположный принцип: пространство должно быть инструментом для удобной жизни, а не декорацией для красивой картинки.
Архитекторы того времени отказались от ручной работы, асимметрии и орнаментов в пользу прямых линий, открытых планов и индустриальных материалов. Моя гипотеза утверждает, что стандартизация не уничтожила индивидуальность жилой среды, а изменила способ её проявления: уникальное перестало быть свойством формы и стало свойством выбора, комбинаторики и функциональной подгонки под личность.
«Вилла Савой» Пуасси Ле Корбюзье, 1929
Начну с виллы Савой в Пуасси, построенной Ле Корбюзье в 1929–1931 годах, которую часто называют «машиной для жилья». Главное жилое пространство — гостиная-столовая на втором этаже — представляет собой вытянутый прямоугольник размером 14 метров в длину, 6 в ширину и ровно 2,5 метра в высоту. Пол здесь серый линолеум без швов, уложенный на бетонную стяжку Стены отштукатурены гипсом и окрашены матовой белой краской.
«Вилла Савой» Пуасси Ле Корбюзье, 1929
Свободная планировка, ленточное окно во всю стену, белые гладкие поверхности, отсутствие декора. Индивидуальность здесь в эргономическом расчёте. Например: высота подоконника под рост хозяйки и в возможности жильца самому расставить мебель и принести цветные акценты.
Дом Эймсов, построенный Чарльзом и Рэй Эймс в 1949 году в Пасифик-Палисейдс в рамках программы Case Study House. Это интерьер, собранный из стандартных промышленных компонентов, доступных в обычном хозяйственном магазине.
«Дом Эймсов» Пасифик-Палисейдс Эймсы, 1949
Комбинация этих стандартных элементов создала интерьер, который невозможно спутать ни с каким другим. Эймсы сами выбрали пропорцию между высоким и низким потолком, расположили окна именно так, развесили собственные работы. Более того, они постоянно меняли среду: перевешивали картины, двигали столики, заменяли ковры.
Всё пространство собрано из стандартных промышленных деталей: стальные балки, фанера, стекло из магазина, но их комбинация — пропорции, расположение окон, перепад высоты потолка — создаёт уникальную среду.
Следующий пример: Дом Шрёдера — один из самых ярких примеров модернизма. Дом был спроектирован для Трюс Шрёдер, которая хотела отказаться от привычной системы комнат.
Главное пространство — это открытый объём примерно 8×8 м без несущих стен. Вместо них используются раздвижные панели из фанеры и стекла, которые позволяют менять планировку: из одного большого пространства можно сделать несколько отдельных зон.
Мебель в основном встроенная, интерьер выполнен в характерных цветах— белый, чёрный, серый и акцентные красный, синий, жёлтый.
Идея проекта в том, что человек сам формирует пространство под себя, интерьер имеет несколько сюжетов
«Дом Шрёдера» Утрехт 1924, архитектор Геррит Ритвельд
Следующий пример Вилла Тугендхат — классический образец модернизма. Главный этаж не имеет внутренних стен: зонирование идёт за счёт перепадов уровня пола и двух перегородок. Хромированные стальные колонны крестообразного сечения стоят по периметру, не касаясь углов, одна стена полностью раздвижная. Пол — травертин крупными плитами без швов. Мебель спроектирована специально для дома, но серийна по замыслу. в этом доме объедены индустриальные материалы (сталь, стекло) с уникальным камнем и деревом.
«Вилла Тугендхат» Брно 1930, архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ
«Вилла Тугендхат» Брно 1930, архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ
Сравнение: изменения характера среды, переход от уникального к универсальному
Раньше, в модерне, чтобы сделать интерьер уникальным, нужно было всё делать вручную: вырезать лепнину, ковать ручки, подбирать мрамор с разными прожилками. Это красиво, но дорого и неповоротливо — ты не можешь просто взять и переставить шкаф, потому что шкаф уже встроен в лепной узор. В модернизме уникальность достигается по-другому. Архитекторы оставили только каркас, колонны, балки, окна, а всё остальное отдали на решение жильцу. Это хорошо видно на примере дома Шрёдера. Там нет ни одной капитальной стены, только раздвижные панели. Владелец сам решает, сколько комнат ему нужно: утром одно большое помещение, вечером три маленькие комнаты. Панели одинаковые, куплены в магазине, но комбинации каждый день новые.
Переход от модерна к модернизму произошёл потому, что ручная работа и уникальный декор стали слишком дорогими и медленными для индустриального общества. Модерн требовал мастера на каждую деталь, а к 1920-м годам понадобилось быстро и дёшево строить много жилья. Архитекторы поняли, что украшения не несут функции, и предложили отказаться от них в пользу чистых форм, бетона, стекла и стали. Индивидуальность перестала быть вопросом резьбы по камню и стала вопросом того, как человек использует стандартное пространство. Такой переход от «уникальной вещи» к «уникальному выбору» и есть главное, что случилось между модерном и модернизмом.
Вывод
Главная идея исследования — проследить, как изменение методов проектирования влияет на восприятие и характер жилой среды, а также на роль человека в пространстве. Выдвинутая гипотеза утверждает: стандартизация в модернизме не устраняет индивидуальность, а изменяет способ её проявления. Чтобы её проверить, я сравнил интерьеры модерна и модернизма.
В модерне индивидуальность достигается через уникальность каждого физического объекта. Человек, заселяясь в такой дом, не может передвинуть стену или заменить ручку, не разрушив замысел мастера.
В модернизме подход меняется. Архитекторы создают нейтральный каркас из унифицированных промышленных элементов. Все эти детали одинаковы для разных зданий и квартир.
Таким образом, стандартизация не убила индивидуальность, а перенесла её из застывшего свойства вещи в гибкое свойство действия. В модерне человек получал готовый шедевр и становился зрителем. В модернизме он получает набор инструментов и становится соавтором своей среды. Индивидуальность перестала быть привилегией ручного труда и стала доступным, повседневным актом выбора. Гипотеза полностью подтверждена.
Жель К., Брюне К. Дизайн. История, концепции, конфликты / 2025.
Барташевич А. А., Аладова Н. И., Романовский А. М. История интерьера и мебели: учеб. пособие для студентов вузов./Феникс, 2004
Горюнов В. С., Тубли М. П. Архитектура эпохи модерна: концепции. Направления/ Стройиздат СПб., 1994
Aubry F. The Solvay House: Victor Horta’s Art Nouveau Masterpiece. / Brussel: Snoeck Publishers, 2015.
Charles Rennie Mackintosh / London: Phaidon, 1994.
James Macaulay. Hill House. /London: Phaidon Press, 1994.
Ле Корбюзье. Новый дух в архитектуре /Клуб 36’6, 2014.