«Свобода есть свобода», Эрик Булатов, 2000 год.
Рубрикатор
- Концепция
- Биография Эрика Булатова, краткая
- Картина как граница
- Анатомия иллюзии
- Слово как объект
- Свет как реальность
- Зеркальные миры и двоемирие
- Заключение
Концепция
Мой выбор темы исследования обусловлен большим интересом к творчеству Эрика Булатова, которое я считаю выдающимся примером того, как искусство способно трансформировать наше восприятие. Его работы сегодня вызывают отклик даже сильнее, чем в эпоху своего создания. Мнение о том, что искусство Эрика Булатова и весь соц-арт — это закрытая страница истории, кажется мне ошибочным. Напротив, сегодня его стратегии выглядят даже более объясняющими реальность, чем сорок лет назад. Мы существуем в ситуации постоянного «визуального передоза», в окружении цифровых подделок и рекламного шума, которые буквально вытесняют настоящий опыт.
«Опасно» (1972–1973)
В своей работе я хочу сделать акцент на том, как Булатов превращает обычный холст не в окно, а в многослойную, почти физическую преграду. Это столкновение внешних идеологических конструкций — лозунгов, текстов и социальных предписаний — с фундаментальными аспектами жизни: естественным освещением и безграничностью природного пространства. Мой исследовательский интерес направлен на поиск ответа на вопрос: каким образом художественные приемы позволяют выстроить этот многогранный диалог между материальностью знака, который обладает почти физическим объемом, и иллюзорной бескрайностью неба. Для меня это не только погружение в изучение художественных образов, но и попытка понять, как человеческое сознание ищет опору в среде, разделённой бесконечными смысловыми и визуальными преградами.
«Брежнев. Советский космос» (1977)
Главный вопрос, который я ставлю перед собой: какими именно инструментами художник «взламывает» наше восприятие? Ведь он заставляет нас видеть бесконечную даль именно там, где глаз упирается в плоские, жесткие буквы. В этом и заключается моя гипотеза: Булатов выстраивает «двойную иллюзию».
С одной стороны, он мастерски использует все традиционные академические приемы — перспективу, светотень, мягкие цветовые переходы, — чтобы создать внутри картины идеальный мир. Но в тот же момент он резко разрушает эту притягательность, накладывая поверх изображения агрессивное, плакатное слово. Это создает невероятное напряжение. Я думаю, что таким приемом он доказывает важную вещь: истинная реальность в искусстве — это не сама «красивая картинка», а наше личное усилие. Это то, как наше зрение, несмотря на все запреты и преграды, все равно пытается пробиться к горизонту и свету. Именно этот процесс «прорыва» через иллюзию в реальность я и хочу подробно разобрать.
«Горизонт» (1971–1972)
Для своего исследования я отобрала работы, в которых эксперименты с перспективой выглядят наиболее радикально. В визуальный ряд вошли как ранние работы 70-х годов, так и более поздние композиции. Главным критерием для меня было наличие явного визуального конфликта между передним планом (текстом) и задним планом (небом или пейзажем).
«Автопортрет» (1968)
Структура моей работы построена по логике «углубления» в проблему. Я начинаю с внешних границ — рам и надписей, которые работают как запрещающие знаки. Затем перехожу к анализу самой структуры перспективы и того, как художник «обманывает» глаз. Финальная часть посвящена свету как высшей реальности в его творчестве. Такой порядок позволяет последовательно доказать, что воображаемое у Булатова — это пространство свободы, которое всегда пытается прорваться сквозь реальное и социальное.
«Живу — вижу» (1987)
В качестве главного теоретического источника я выбрала книгу «Эрик Булатов рассказывает». Мне было важно опираться именно на прямую речь художника, чтобы избежать случайных или ложных интерпретаций его философии. Также я использую метод визуального анализа: я старалась смотреть на картины не просто как на изображения, а как на «карты» смыслов, где каждая линия указывает направление к свободе или, наоборот, в тупик.
Краткая биография Эрика Булатова
Эрик Булатов за работой над эскизом картины «Свобода»
Эрик Булатов — человек, родившийся в 1933 году, который десятилетиями вел в Москве странную двойную жизнь. Днем они с другом Олегом Васильевым рисовали добрые иллюстрации к детским сказкам, что было его легальным заработком, а по вечерам в мастерской Булатов создавал совсем другое искусство — то, что в СССР называть искусством было не принято.
Именно работа над детскими книгами дала ему те инструменты, которыми он позже «взломал» живопись. Там он научился работать со шрифтом как с объектом и понял, как плоская картинка на странице может управлять вниманием. Хотя его часто записывают в классики соц-арта, сам Булатов всегда держался в стороне от политики. Советские лозунги для него были не целью, а материалом. Ему было важно показать не мощь системы, а то, как она, словно красная краска на плакате, заслоняет собой небо и лишает человека воздуха.
Иллюстрация для книги «Золушка» Эрика Булатова и Олега Васильева
В своей книге «Эрик Булатов рассказывает» Булатов говорит о вещах, которые очень точно подтверждают мою теорию. Он прямо называет картину «состоянием границы». Для него мир всегда был расколот надвое: на «социальное» пространство и пространство «бытия» — бесконечное, светлое и настоящее.
…именно отношение к пространству, а не к предмету определяет мировоззрение художника, смысл его работы
Булатов пишет, что никогда не пытался разрушить классическую традицию. Наоборот, он за нее держался. Ему нужно было, чтобы зритель по привычке поверил в реалистичную глубину пейзажа и только потом «врезался» глазами в плоские, жесткие буквы. Это был сознательный прием — создать ловушку, из которой зрителю придется выбираться самому. Книга объясняет главное: художник не дает готовую свободу, он заставляет нас совершить усилие, чтобы ее увидеть. «Видеть» для Булатова — это и есть поступок, который делает человека свободным от любой иллюзии.
Картина как граница
«Стой — Иди» (1975)
В художественной философии Эрика Булатова картина понимается не как декоративный объект, а как сложная антропологическая ситуация. Основной конфликт его творчества — это столкновение зрителя с границей. Булатов утверждает, что поверхность холста — это невидимая, но жесткая стена, отделяющая наше физическое пространство от пространства воображаемого или идеального.
«Вход — входа нет» (1974–1975)
В работе «Вход — Входа нет» этот концепт доведен до предела. Художник использует социальный маркер — запрещающую надпись, которая выполнена в плакатной, «плоской» стилистике. Эти буквы не вписаны в глубину пейзажа, они лежат на самой поверхности картины, закрывая собой проход. Таким образом, текст превращается в физический барьер. Булатов исследует момент разочарования зрителя: мы видим манящую даль, но движение блокируется социальным кодом. Рама здесь расширяется до размеров всей картины, становясь клеткой, которая удерживает нас в «здесь и сейчас», напоминая о границах дозволенного в социальном пространстве.
«Лыжник» (1971-1974)
Булатов работает с поверхностью холста как с пограничной зоной, где сталкиваются физика и метафизика. В «Точке входа» зритель обнаруживает, что рама картины — это смысловой барьер. Художник часто использует контраст между мягкой, живописной проработкой дальнего плана (неба, леса) и агрессивной, плакатной четкостью шрифта на переднем плане. Этот стилистический разрыв подчеркивает искусственность границы: социальное (текст) всегда выглядит более жестким и «сделанным», чем природное или идеальное пространство за ним. Таким образом, картина превращается в ловушку для взгляда, которая одновременно манит глубиной и отталкивает плоскостью букв.
Анатомия иллюзии
«Иду» (1975), «Улица Красикова» (1977)
Булатов ломает классическую систему построения пространства, которая сложилась еще в эпоху Возрождения. Для него линейная перспектива — это не просто способ передачи глубины, а «приманка» для человеческого глаза. В работах «Улица Красикова» и «Иду» он выстраивает точку схода, которая гипнотизирует и затягивает взгляд вглубь картины.
«Программа Время» (1984)
Однако этот «обман зрения» служит высокой цели: показать зрителю, как легко им манипулировать. В «Улице Красикова» люди идут по тротуару вглубь кадра, следуя законам перспективы, но над ними или перед ними возникают плоскостные элементы, которые буквально «схлопывают» пространство.
Булатов раскрывает механику иллюзии: он дает нам почувствовать радость узнавания глубины и тут же прерывает её, заставляет осознать, что эта глубина — сконструированная ложь. Это визуальная метафора того, как идеологические или медийные конструкции предлагают нам ложные пути, имитируя бесконечные возможности там, где на самом деле находится тупик.
«Вход» (1971), «Небо за решеткой» (2000)
В техническом арсенале Булатова перспектива служит инструментом заблуждения и дезориентации. В картине «Иду» бесконечный путь, уходящий в небо, кажется выходом на свободу, однако строгая симметрия композиции создает ощущение неизбежности. Булатов использует «эффект присутствия» не для того, чтобы развлечь, а чтобы заставить почувствовать давление пространства. Мы осознаем, что классическая красота неба здесь — только лишь прикрытие, за которым скрывается полный контроль над нашим взглядом. Это «принуждение к перспективе» становится метафорой несвободы в мире, где все пути уже размечены.
Слово как объект
«Добро пожаловать» (1973–1974)
Одной из самых узнаваемых черт стиля Булатова является превращение слова в трехмерный, почти архитектурный объект. Он выводит шрифт за пределы информационного сообщения и превращает его в физическое тело, обладающее массой, объемом и гравитацией. В картинах «Слава КПСС» или «Небосвод» буквы становятся полноправными участниками пейзажа.
«Небосвод» (2007)
Когда лозунг «Слава КПСС» помещается на фоне облачного неба, он перестает быть просто текстом. Буквы отлиты в объеме, они отбрасывают тени на небо, превращаются в гигантскую решетку. Здесь происходит «овеществление» идеологии: слова становятся такими же реальными, как скалы или деревья. Булатов наглядно демонстрирует, как язык оккупирует наше воображение, выстраивая глухую стену между человеком и живым миром. Взгляд на небо неизбежно упирается в текст; в попытке разглядеть свободное пространство мы раз за разом бьемся о громоздкие буквенные каркасы. Эти слова не просто парят в пустоте — они физически диктуют условия нашего зрения, подменяя живой мир готовыми формулировками и превращая восприятие реальности в движение по заданной идеологии.
«Слава КПСС» (1975)
Я стал хуже рисовать, потому что копировал уличные плакаты «Бей немцев», где героические военные бросали гранаты и стреляли.
Эрик Булатов превращает слово из плоского знака в агрессивный архитектурный объект. Он вырывает шрифт из контекста чтения и переводит его в область физики: буквы в его работах обретают массу, объем и даже собственную гравитацию. В таких полотнах, как «Слава КПСС» или «Небосвод», текст больше не наложен «поверх» пейзажа — он буквально впаян в ландшафт, вытесняя из него воздух. Внедряя надписи непосредственно в ткань картины, Булатов лишает лозунг его привычной иллюзорности, обманчивости, превращая идеологическую абстракцию в реальную преграду, пропорциональную природе или архитектурным формам.
…эту безликую манеру я осваивал с удовольствием.
Важно отметить цветовое решение буквенных вставок. Булатов часто выбирает для текстов красный цвет, который обладает особой оптической агрессией. Этот цвет не просто сообщает информацию, он физически «выступает» вперед, нависая над зрителем. В картине «Небосвод» буквы врезаются в облака, создавая конфликт между невесомостью неба и тяжестью алфавита. Художник подчеркивает: когда идеология материализуется, она начинает обладать физическими свойствами — она может заслонять свет, отбрасывать холодную тень и изменять топографию. Слово перестает быть прозрачным и становится непроницаемым телом, которое нужно научиться обходить.
«Единогласно» (1987)
Свет как реальность
«Черный вечер, белый снег» (2000)
Если в ранних работах Булатова доминировал конфликт текста и пространства, то в поздний период или в серии философских полотен, например «Черный вечер, белый снег» и «Белый свет», главным действующим лицом становится Свет. Для Булатова свет — это основа, которая обладает высшей степенью реальности. Все остальное — предметы, слова, социальные структуры — вторично.
«Белый свет» (2024)
В работе «Белый свет» пространство картины практически полностью поглощено сиянием. Это не просто солнечный свет, это чистая категория. Свет здесь — это «прорыв» сквозь ткань картины, выход в ту область, где нет ни границ, ни идеологий. В этих работах художник отказывается от предметности, чтобы зафиксировать чистый опыт присутствия. Свет становится тем элементом, который «реальнее» всего остального, потому что он не является иллюзией или конструкцией; он — сама жизнь и свобода в их первозданном виде. Исследуя эти работы, мы видим переход от анализа социальных границ к поиску выхода.
Что такое искусство? Я не знаю. Мой смысл жизни. И если есть вообще смысл человеческой жизни, то он не в том, чтобы соблюдать социальные правила и существовать на бытовом уровне, нет. Ради чего мы живем? Это вопрос к искусству.
В этих работах Булатов достигает предельной лаконичности. Свет здесь лишен источника — это не лампа и не солнце, а само качество пространства. В полотне «Черный вечер, белый снег» контраст между тьмой и сиянием создает ситуацию выбора. Светлая полоса на горизонте воспринимается как узкая щель, через которую можно вырваться из «черноты» повседневности. Художник использует технику лессировок, добиваясь того, что поверхность холста начинает буквально светиться изнутри. Этот эффект лишает картину материальности: мы видим не краску на ткани, а чистое излучение, которое выходит в пространство зала. Свет у Булатова — это доказательство того, что за любой «стеной» текста или запретов существует область, не подвластная социальному контролю.
Зеркальные миры и двоемирие
«Дверь открыта» (2019)
Концепция двоемирия у Булатова строится на постоянном сопоставлении «нашего» пространства (перед картиной) и «того» пространства (внутри картины). Он часто использует эффекты зеркальности, отражения и инверсии, чтобы показать зрителю относительность его положения. Его опыты с зеркальными мирами заставляют пространство буквально выворачиваться наизнанку.
«Хотелось засветло, ну, не успелось» (2002)
Это не просто игра с оптикой, а глубокое философское исследование. Зеркало в работах Булатова служит инструментом самопознания зрителя: мы видим не только изображение, но и свое отражение в процессе восприятия. Художник создает ситуации, где верх и низ, вход и выход меняются местами. Это двоемирие подчеркивает, что реальность не единая. Она состоит из множества слоев, и истина часто скрывается между ними. Перевороты пространства учат нас сомневаться в очевидном и искать скрытые измерения в самых обыденных вещах.
«Дверь» (2009—2011)
Работа с отражениями позволяет Булатову разрушить диктатуру единственно верной точки зрения. Зеркальность в его понимании связана с актом самосознания: когда пространство двоится или переворачивается, зритель вынужден заново определять свои координаты. В опытах с «перевертышами» небо может оказаться под ногами, а земля — над головой, что символизирует крах привычной иерархии мира. Этот прием освобождает восприятие от автоматизма. Глядя на такие работы, мы понимаем, что реальность — это не то, что нам дано в готовом виде, а то, что мы конструируем сами, выбирая между отражением и оригиналом. Двоемирие становится методом сопротивления однозначности.
«День — ночь» (2006), «Ночь — день» (2006)
Заключение
В финале исследования становится ясно: Булатов работает как своего рода проводник в лабиринте нашего восприятия. Его задача — не просто указать на границы между реальностью и вымыслом, а заставить нас разглядеть их устройство. Художник дает зрителю инструменты, чтобы сначала осознать природу этих барьеров, а затем — найти способ их преодолеть. В этом смысле его искусство перестает быть созерцательным и превращается в практику освобождения зрения.
«Картина и зрители» (2011-2013)
Его творчество — это манифест свободы, достигнутой через критическое мышление. Разоблачая иллюзии перспективы и тяжесть слов, он оставляет зрителю свет как ориентир. Булатов доказывает, что истинное пространство начинается там, где заканчивается навязанная нам картина мира. Его искусство — это мост от пассивного существования к активному осознанию своего места в мире, где граница картины становится не тупиком, а точкой старта для внутреннего освобождения.
Эта фраза в полной мере отражает ситуацию беспокойства и опасности, в которой мы все живем. С другой стороны, она говорит, что не следует отчаиваться, что, несмотря ни на что, жизнь продолжается, и что у нас есть шанс
Итогом этого визуального пути становится трансформация самого зрителя. Булатов не предлагает готовых ответов, но он учит нас гигиене зрения. Понимание того, как устроена граница — будь то рама картины или идеологический лозунг — дает возможность дистанцироваться от нее. Искусство Булатова — это постоянный диалог между «здесь» и «там», между замкнутым пространством социума и разомкнутым пространством духа. В конечном счете, преодоление порога картины становится актом веры в то, что свобода возможна, если мы научимся видеть сквозь навязанные нам конструкции слов и изображений. Мое исследование показывает: там, где кончается картина, начинается подлинная реальность, свободная от иллюзий.
«Всё не так страшно» (2016)
https://sun9-18.userapi.com/s/v1/ig2/FefoS--S3gpi2vpRJncM5QfhK9ryKsQ1cUYsPhXDmS_c0PtfF4I75ob8VrtsApoEvcyMlYAg1RyVldVuAeurUHmd.jpg?quality=95&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360,480x480,540x540,640x640,720x720,1000x1000&from=bu&cs=1000x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-33.userapi.com/s/v1/ig1/pTjOFihTixKRk-wfTBeWZpDcM-J9Sz8cHHBBMCeL3b4gxZNO-KhOsVCZLCVHv83JaHDK-9Yq.jpg?quality=96&as=32x32,48x49,72x73,108x109,160x162,240x243,360x364,480x485,540x546,640x647,720x728,791x800&from=bu&cs=791x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-1.userapi.com/s/v1/ig1/nQ3A7qU5DwHhwBjXEIDoicvIKP-_y8Od0vjnQ56uDLk3a-QASdsZBiKVLVqQZKt1ZEWEDg.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x73,108x109,160x161,240x242,360x363,480x484,540x545,640x646,666x672&from=bu&cs=666x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-43.userapi.com/s/v1/ig1/vnVN9S9rFaQtSXgCEWouNK5VIQ_WpTsbCDSWKGfaEUpNX8IsBIGSTi5hpvBNASuUc-49XDZM.jpg?quality=96&as=32x25,48x38,72x57,108x85,160x126,240x189,360x284,480x379,540x426,640x505,720x568,760x600&from=bu&cs=760x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-51.userapi.com/s/v1/ig1/ZZbRQLrX5vsfIw_18T4ASn2JoQu0fxJiNleva5GD-xGtRJyf8DvbSha0lOGF_WRr2Np0Xg.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x107,160x159,240x239,360x358,480x478,540x537,640x637,720x717,850x846&from=bu&cs=850x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-29.userapi.com/s/v1/ig1/pcfDm_8rIoFz6KQVBhFGFRnGjUailmbaOan8BTV2y9Z7szibo7vgH8dePSs-Z0g5lqjkyolS.jpg?quality=96&as=32x24,48x36,72x53,108x80,160x119,240x178,360x267,480x356,540x401,640x475,720x535,800x594&from=bu&cs=800x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-59.userapi.com/s/v1/ig1/UluO5YaTVpkpKU6O3KaoZn4sm0oC5Qw9lW2lAHd-kLxDk0qg_BwAdcxJ_lCJr-1tih_2eatB.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x107,160x159,240x239,360x358,480x478,540x537,640x637,720x716,1080x1075,1200x1194&from=bu&cs=1200x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://yeltsin.ru/imageurl/c900x600/uploads/upload/2015/10/22/MZZF9344_1480х.jpg (дата обращения: 11.05.2026)
https://ic.pics.livejournal.com/dinasovkova/11331247/2161071/2161071_original.png (дата обращения: 11.05.2026)
https://u.livelib.ru/reader/Bookvoeshka/r/4uumr2ih/з_-r.jpg (дата обращения: 11.05.2026)
https://news.store.rambler.ru/img/7ad61eba4216f13ba55ac1b2f4b33a7d?img-format=auto&img-1-resize=height:700,fit:max (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-47.userapi.com/s/v1/ig1/pgaOuVlXdMOzLid5njNq--SrfuuKIOfIK2B0VKTJBAg23WM4SiN2MZfpj8_e9Fa13MIAc8fH.jpg?quality=96&as=32x40,48x60,72x90,108x135,160x200,240x300,360x450,480x600,540x675,640x800,720x900,1080x1350&from=bu&cs=1080x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-2.userapi.com/s/v1/ig1/DfphGsgAeydvk1USK-QogMbSyJ1DfMYv8-oppGdbvS_l0o2mpHziE-c6sfJtD_ib4eJ0BoOt.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x159,240x239,360x359,480x478,540x538,640x638&from=bu&cs=640x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-78.userapi.com/s/v1/ig2/__qDRexiZnDjj3HdRLcRNyw6ubARzxizKqdUjdVhg-kdALad3SB82LzI7SSYeyAedlD6dThV3ziy214VYRpVsg3O.jpg?quality=96&as=32x23,48x34,72x52,108x78,160x115,240x172,360x259,480x345,540x388,640x460,720x517,800x575&from=bu&cs=800x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-80.userapi.com/s/v1/ig1/TNLWWoIyfXJysWMfXrBalzbodv7u9ZsBpQSnDNr1UZXlbpQB6qnlh9su7tVoqUA1H7lTcg.jpg?quality=96&as=32x32,48x49,72x73,108x109,160x162,240x243,360x364,480x485,540x546,640x647,720x728,791x800&from=bu&cs=791x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-56.userapi.com/s/v1/ig1/TqOLiRnKNzKfbjrwZFM1wZUneg55FS8KIRg4a9xGgQV_TV2B3AvCmjCDvexWakZhgfqDi9tA.jpg?quality=96&rotate=270&as=32x40,48x59,72x89,108x134,160x198,240x297,360x446,480x594,540x669,640x793,646x800&from=bu&cs=646x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-20.userapi.com/s/v1/ig1/jUIhHzefvC_217j12MhBJIqAu-S4wbhsyUfb4RoiZhpdzT3XnZW1mWia4-WAduL3pguLwqIN.jpg?quality=96&as=32x11,48x16,72x25,108x37,160x55,240x82,360x123,480x164,540x185,640x219,720x246,1080x370,1280x438,1417x485&from=bu&cs=1280x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-10.userapi.com/s/v1/ig1/7qFVz9V34QQQBV_CDdKzYBuyVHJL4zj6zWs6XY4CYKWdwumrLPUb-sbto_gx9uqjg-CGcij1.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360,480x480,540x540,640x640,720x721,1080x1081,1280x1281&from=bu&cs=1280x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-42.userapi.com/s/v1/ig1/9H2ymJk9H7Ciw_rRQR_YDYSqsnIyTGQtv1AIdd2FsWQ2MQWC2d-0rPiPNBlixgZe98_WAv8V.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x71,108x107,160x158,240x238,360x356,480x475,540x535,640x634,720x713,800x792&from=bu&cs=800x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://static.sobaka.ru/images/image/01/80/88/22/_normal.jpg?v=1713858974 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-49.userapi.com/s/v1/ig1/2MLP7mLus2C04HvHzx-m5M4SHdR9Uy1G8EpyqSCBW7y96or1Ii3RLVBGenEVvpE2-BwOhCiv.jpg?quality=96&as=32x43,48x64,72x96,108x144,160x214,240x321,360x482,480x642,540x722,640x856,720x963,1080x1445,1256x1680&from=bu&cs=1256x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-44.userapi.com/s/v1/ig1/ri2oldHJJmYU8SbGNceAY_f5LnlYmKyM5GRmPTGkubuAzIhum1UGLWn-f6EQyLRpRvBaT6AF.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360,480x480,540x540,640x640,710x710&from=bu&cs=710x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-85.userapi.com/s/v1/ig1/LU-gJ4zxW6QXbn6eE8BAIBvahWd86jQkQzC-XIAjA5_exgO-6kI9eyHBWEsJnBIzSHi1wHLY.jpg?quality=96&as=32x45,48x67,72x101,108x151,160x224,240x336,360x504,480x672,540x757,571x800&from=bu&cs=571x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-83.userapi.com/s/v1/ig1/pRiEm3lUjP45lRGBhypbQQYQ8LbyuRs2QQmVx_vIM83c9UgdNCWT3IFqjAci47ab6Q8Uv5lL.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x240,360x360,480x481,540x541,640x641,720x721,799x800&from=bu&cs=799x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-20.userapi.com/s/v1/ig1/dEf3fR9F9R3h6pKGzI25ijK8T042VtMg1aKV2ATg8hiekEFaTjeexyURHQC05dnhZaIzySwZ.jpg?quality=96&as=32x32,48x48,72x72,108x108,160x160,240x241,360x361,480x481,540x541,640x642,720x722,798x800&from=bu&cs=798x0 (дата обращения: 11.05.2026)
https://sun9-67.userapi.com/s/v1/ig1/tvwSMzr-FjW3GqzzQoJtomg8kQgo0m052leJMRsWIjNiNFaYvu8wuQPBGcdu6ifCgS26tgkT.jpg?quality=96&as=32x26,48x38,72x58,108x86,160x128,240x192,360x288,480x384,540x432,640x512,720x576,800x640&from=bu&cs=800x0 (дата обращения: 11.05.2026)